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HOY FLASHEABA LOS CALIGARIS

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/18

Artista:LOS CALIGARIS

Length:00:03

Compositor:LOS CALIGARIS

Género:POP

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Letra

Podía ver tu carita,
cuando empezás a bailar.
Podía saludar tu olor
y dejarlo de extrañar.

Hubiera sido un superhéroe,
que no camine tu ser.
Querías llevarle un fernet a tus piernas
y a tu cintura también.

Hoy flasheaba con que vengas,
abrazarte y darte todo lo que tengas.
Que me des esa sorpresa, provocar la sonrisita
que encandila mi existencia.

Yo flasheaba con que vengas
y te juro que para mi alma era un alivio.
Con tu voz y mi guitarra opacando la melodía
de los pájaros y el río.

Dale, Benja!

Si vieras vida mía qué bonita
te quedes a libertad.
Acá desde mi prisión,
con vos quería caminar.

Soñaba esa cosa sublime que pasa
cuando te me acercás.
La última vez me vine con el cuerpo solo,
mi alma se quedó allá.

Por eso!
Hoy flasheaba con que vengas,
abrazarte y darte todo lo que tenga.
Que me des esa sorpresa, provocar la sonrisita
que encandila mi existencia.

Yo flasheaba con que vengas
y te juro que pa´ mi alma era un alivio.
Con tu voz y mi guitarra, opacando la melodía
de los pájaros y el río.

Achicar esa distancia,
pa´ escuchar latiendo juntos
a tu corazón
y el mío.

Hoy flasheaba con que vengas
y te juro que para mi alma era un alivio.
Con tu voz y mi guitarra opacando la melodía
de los pájaros y el río.

Achicar esa distancia,
pa´ escuchar latiendo juntos
a tu corazón
y el mío.

HACE RATO MIRANDA!

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/16

Artista:MIRANDA!

Length:00:02

Compositor:MIRANDA!

Género:POP

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Letra

Hace rato que no,
haces algo por mí.
Que no eras quién eras,
cuando te conocí.

Veo,
que me lo has hecho de nuevo.
Tengo,
algo de donde partir.

Aclararé mi cabeza
sólo para hablarte.
Y que se entienda,
que es lo que quiero decir.

A mí no me va, ah, ah, ah
aceptar siempre disculpas.
Y no me da, ah, ah, ah
andar de pura segunda.

Tú lo quieres todo ya!
Y casi nada me das.
Tú no me das nada!
Nada me das!

Hace rato que no,
haces algo por mí.
No me pongas al margen,
no me dejes ahí.

Todo el tiempo me hablás,
solamente de tí.
Y no eres quien eras
cuando te conocí.

(Hace rato, hace rato que no!)

Hace rato que no te veo en la ciudad
pero tu fantasma me persigue igual.
Has dejado tu ego
en la calle y mis sábanas.

Nos debemos una charla y nada Más.
Sé que si después de esto, me cambiás,
volveremos a cero.
funcionó y no funciona Más.

Mientes!
Como si de nada se tratara.
después te arrepientes en mi cara,
¿Qué te piensas, que a mí no me duele?

Y me hieres,
sin pensar qué pasará mañana.
Con palabras que parece caras.
Poco a poco nuestro amor se muere.

Tus estrategias ya me las sé. (ya me las sé)
todas las veces me dices "la última vez"
Eh, eh, eh, eh
Ya no vuelvo a caer,
ya no vuelvo a creer.

Hace rato que no,
haces algo por mí.
No me pongas al margen,
no me dejes ahí.

Todo el tiempo me hablás,
solamente de tí.
Y no eres quien eras
cuando te conocí.

Hace rato no te veo en la ciudad
Hace rato que no, no!

Ya no vuelvo a caer, ya no vuelvo a creer.

Hace rato no te te te veo…

TE EXTRAÑO BB LA T Y LA M

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/16

Artista:LA T Y LA M

Length:00:03:30

Compositor:LA T Y LA M

Género:CUMBIA

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Letra

Hola, ¿qué tal?
Ya se hizo de día.
Otra noche Más sin su compañía.
Vos que estás con ella y que sos la amiga.

Decile que me perdone, no sabía que hacía.
Te juro no hay sustancia, que me haga efecto.
Como la droga que me generan tus besos.
Muero de sobredosis, a causa de tu sexo.
pero odio cuando te vas y Más al verte de atrás.

Te extraño bebé.
Y es que fueron muchos años.
Tus sabores son tus labios.
Los que me vuelan el cráneo.
Y yo lo sé, que no tenerla me es extraño.
Ni quemándome diez caños te podré olvidar.

Te extraño bebé.
Y aunque nos hicimos daño,
tus sabores son tus labios.
Los que me vuelan el cráneo.
Y yo lo sé,no tenerte me es extraño.
Ni aunque pasen diez mil años te podré olvidar.

Te extraño bebé.
Te extraño bebé.

Hola, ¿qué tal?
Ya se hizo de día.
Otra noche Más sin su compañía.
Vos que estás con ella y que sos la amiga.

La última vez con la otra,
sólo pensaba en tu boca.
Yo quiero dormir con vos,
como Leo con la copa.

Lo que te hice te dolió,
pero no seamos tóxicos, eso no es amor.
Y no hay que pelearse,
hagamos las paces.

Que yo no quiero ser espectador,
de cómo otro te toca y te besa la boca.
Tenés al lado un imitador,
yo tu servidor, quien te hace el favor.

El que a los días grises los pinta de color,
el que sabe muy bien, como hacerte el amor.
El que con un mensaje, te quita el mal humor.
No hay que pelearse, hagamos las pases.
Que yo no quiero ser espectador,
de que otro te toca y te besa en la boca.
Tenés al lado un imitador.

Te extraño bebé.
Y es que fueron muchos años.
Tus sabores son tus labios.
Los que me vuelan el cráneo.
Y yo lo sé, que no tenerla me es extraño.
Ni quemándome diez caños te podré olvidar.

Te extraño bebé.
Y aunque nos hicimos daño,
tus sabores son tus labios.
Los que me vuelan el cráneo.
Y yo lo sé,no tenerte me es extraño.
Ni aunque pasen diez mil años te podré olvidar.

LOCO UN POCO TURF

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/15

Artista:TURF

Length:00:02:41

Compositor:TURF

Género:ROCK

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Letra

No te arrepientas de nada y no pidas perdón…

Loco un poco nada Más,
casi pareces normal,
pero en la mirada
ocultas algo detrás.

Simulando, sonriendo,
sin saber que estás diciendo,
sucia la conciencia
pero claro el provenir.

Porque ya está por venir.

Cuando escuchés esta canción,
te va a alegrar el corazón,
hay tiempo para decidir,
vas a encontrarla porque...

Una aguja en un pajar,
es dificil de encontrar
pero Más dificil debe ser
si la buscás, por eso.

No te arrepientas de nada
y no pidas perdón…
porque ya está por venir.

Cuando escuchés esta canción,
te va a alegrar el corazón,
hay tiempo para decidir,
vas a encontrar la solución.

Cuando escuchés esta canción,
te va a alegrar el corazón,
hay tiempo para decidir,
vas a encontrarla y no habrá…

ya ya ya ya yeah… ya ya ya ya yaaaa…

Cuando escuches esta canción,
te va a alegrar el corazón.
Cuando escuches esta canción,
te va a alegrar el corazón.

EN LA CITY TRUENO

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/10

Artista:TRUENO

Length:00:02:49

Compositor:TRUENO

Género:TRAP

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Letra

En la city all the night.
Ahora me llama y suena ring ring hold the line.
Yeah.
En la city all the night.

Ahora me llama y suena ring ring hold the line.
(Para abajo cada vez que suena).
Wacha por acá no damos vueltas.
Hay barra libre para todos en la cuenta.

Subanle el volumen que la música revienta.
Yo con mis llantas retro, camino en los 70’s.
Le vamos a dar el 100, saben quien representa.
El rap argentino en letra imprenta.

Sonando Más global que ustedes sin poner el culo en...
Ven ven ven mamichula ven ven ahora ten ten.
lo que pocos ven ven, chic-chiri bang bang.
No soy lo que venden, todo lo que hago es hit.

Y no tengo la money on my mind.
Y en la street ando con mi homie on my side.
Estamos fine, wacho bajen para el barrio don’t cry.
Soy la refe de la refe de tu jefe soy el type.

Para abajo cada vez que suena el pai.
En la city all the night.
Ahora me llama y suena ring ring hold the line.
Para abajo cada vez que suena el pai.

En la city all the night,
Ahora me llama y suena ring ring hold the line.
Probando 1,2.
Hoy quiero una baby boop.

Is it you.
Dime what you want to do.
Que ando en la disco como 50.
A la roca quiere el whiskey.

Una nena buena y otra freaky.
Tiffany rings vale va la combi.
Millones en streams, millones en el tik tok.
Prendido en la muñeca puesta.

Cuidado que no te mojes con la vestimenta.
Hoy llueven los billetes de 50.
Trueno y Miko eso es una tormenta.
Hoop hoop todo el mundo para el piso.

No, no hay que pedir permiso.
Así que hoop hoop todo el mundo para el piso.
Para el piso.
Para darle hasta abajo no hay que pedir permiso.

Mai, no hay que pedir permiso.
En la city all the night.
Ahora me llama y suena ring ring hold the line.
En la city all the night.
Ahora me llama y suena ring ring hold the line.

En la city all the night.
Ahora me llama y suena ring ring hold the line.
Para abajo cada vez que suena el pai.
En la city all the night.

Ahora me llama y suena ring ring hold the line.
Para abajo cada vez que suena.
Es el trueno pai.
Con la Young Miko.

Desde Argentina a Puerto Rico.
En la city all the night.
Let's go.

FUE CULPA TUYA LUCK RA

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/10

Artista:LUCK RA

Length:00:02:09

Compositor:LUCK RA

Género:CUARTETO

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Letra

De la muerte y los cuernos nadie se salvó.
yo pensé que si pero mi día llego.
me enamore y que mal me salió.
todo lo que hice de nada valió.

y hace calor acá en la joda.
pero mi cora sigue frío.
las tengo a todas haciendo cola.
fijate vos en que me has convertido.

fue culpa tuya, fue por dejarme.
ahora de ninguna puedo enamorarme.
fue culpa tuya, hacete cargo.
cupido traeme el fernet que me lo armo.

este vaso va para vos, si va para vos.
antes te armaba un trago y por eso me tomo dos.
este vaso va para vos, si va para vos.
si todo era un problema cortar fue la solución.
cortala primo.

el primer día te extrañé.
al otro día te lloré.
el tercer día te olvidé.
y a la semana te llamé.

dale DJ no le parés.
dale que ya me separé.
las horas extras le pagué.
y esta noche bebé.

Hace calor acá en la joda.
pero mi cora sigue frío.
las tengo a todas haciendo cola.
fijate vos en que me has convertido.

fue culpa tuya, fue por dejarme.
ahora de ninguna puedo enamorarme.
fue culpa tuya, hacete cargo.
cupido traeme el fernet que me lo armo.

L U C K.

GOTTI.

RAMKY EN LOS CONTROLES.

ESTE PARTY NO TERMINA Y EN LA CASA ESTA ARGENTINA

ODIO ODIARME YAMI SAFDIE

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/05

Artista:YAMI SAFDIE

Length:00:02:04

Compositor:YAMI SAFDIE

Género:POP

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Letra

Como quisiera escribir algo positivo.
Que me sintiera un poco mejor conmigo.
Como quisiera no ser mi peor enemigo.
No decir lo que me digo, no vivir este castigo.

Odio mis brazos, odio mi abdomen.
Odio varias de mis canciones.
Odio lo mucho que todo me importa.
Y las arrugas junto a mi boca.
Odio que nunca estoy satisfecha.
Odio querer siempre ser perfecta.
Odio odiarme, odio odiarme.

Odio ver mi reflejo cuando camino.
Odio como me queda este vestido.
Odio que me miren mientras me río.
Odio que mi cuerpo sea mío.

Y escribí 500 afirmaciones.
Quise pelear con mis emociones.
Pero nada cambia, todo sigue igual.
Creo que solo hace que me odie Más.

Odio mis brazos y odio mi abdomen.
Odio varias de mis canciones.
Odio lo mucho que todo me importa.
Y las arrugas junto a mi boca.
Odio que nunca estoy satisfecha.
Odio querer siempre ser perfecta.
Odio odiarme, odio odiarme.

Odio mis dientes y odio mi pelo.
Odio que todo me da celos.
Odio pensar que siempre hay algo roto.
Odio como salgo en las fotos.
Odio no poder estar tranquila.
Odio sentir que todos me miran.
Odio odiarme, odio odiarme.

PERDIDO EN BUENOS AIRES ROLO SANTORIO

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/03

Artista:ROLO SANTORIO

Length:00:03:54

Compositor:ROLO SARTORIO

Género:ROCK

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Letra

Me dejaste el corazón,
para que no lo quiera nadie.
Me llevaste hasta el adiós,
que tenía para darte.

Me dejaste de pie mi amor,
donde iba a encontrarte.
Vuelvo cada vez que cae el sol,
por sino lo recordaste.

Me clavaste un puñal
cuando hablaste en ese instante.
Vos de amores por ahí,
y yo perdido en Buenos Aires.

Tu sonrisa fue lo peor,
con eso vos me engañaste.
Me hiciste creer que los dos,
éramos irreemplazables.

Todavía escucho tu voz,
"que ni la muerte nos separe".
Pero que ironía mi amor,
en vida me abandonaste.

Me clavaste un puñal,
cuando hablaste en ese instante.
Vos de amores por ahí,
y yo perdido en Buenos Aires.

Me dejaste el corazón,
para que no lo quiera nadie.
Me dejaste hasta el adiós,
que tenía para darte.

Me clavaste un puñal,
cuando hablaste en ese instante.
Vos de amores por ahí,
y yo perdido en Buenos Aires.

Me dejaste el corazón,
para que no lo quiera nadie.
Me dejaste hasta el adiós,
que tenía para darte.

Me dejaste el corazón,
para que no lo quiera nadie.
Pero que ironía mi amor,
en vida me abandonaste.

Pero que ironía mi amor,
en vida me abandonaste.

ERES ABEL PINTOS

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/03

Artista:ABEL PINTOS

Length:00:02:58

Compositor:ABEL PINTOS

Género:POP

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Letra

Eres
Lo que Más quiero en este mundo, eso eres.
Mi pensamiento Más profundo, también eres.
Tan solo dime lo que hago, aquí me tienes.

Eres
Cuando despierto, lo primero, eso eres.
Lo que a mi vida le hace falta si no vienes.
Lo único precioso que en mi mente habita hoy.

¿Qué Más puedo decirte?
Tal vez puedo mentirte sin razón,
pero lo que hoy siento.
Es que sin ti, estoy muerto, pues eres
lo que Más quiero en este mundo, eso eres.

Eres
El tiempo que comparto, eso eres.
Lo que la gente promete cuando se quiere.
Mi salvación, mi esperanza y mi fe.

Soy.
El que quererte quiere como nadie, soy,
el que te llevaría el sustento día a día, día a día,
el que por ti daría la vida, ese soy.

Aquí estoy a tu lado
Y espero aquí sentado hasta el final.
No te has imaginado.
Lo que por ti he esperado, pues eres
Lo que yo amo en este mundo, eso eres.
Cada minuto en lo que pienso, eso eres
Lo que Más cuido en este mundo, eso eres

EL MONO RELOJERO KAPANGA

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/03

Artista:KAPANGA

Length:00:03

Compositor:KAPANGA

Género:ROCK

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Letra

Se te nota fachistoide,
Con olor a represión.
General sin uniforme,
Boris Karloff es mejor.

Sos el mono relojero,
Te compraste el reloj.
Si vos no podés dormirte.
¿Por qué voy a dormir yo?

Ándate a dormir vos.
Yo quiero estar de la cabeza.
Poder tomar una cerveza,
Y emborrachar mi corazón.

Dejate de joder.
Si estás Más duro que una mesa.
Pero yo estoy de la cabeza.
Somos los dueños del reloj.

¡Oh, oh, oh, oh!
Somos los dueños del reloj.
¡Oh, oh, oh, oh!
Somos los dueños del reloj.

Se te nota fachistoide,
Con olor a represión.
General sin uniforme,
Boris Karloff es mejor.

Te juro que yo me cruzo pa' la calle del otro lado.
De repente, escucho ¡Pum!
El de la esquina está tirado.
Y un hombre que no había visto,
Se estaba subiendo a un auto.
Será mejor que me vaya.
Que me vaya para otro lado.

Ándate a dormir vos.
Yo quiero estar de la cabeza.
Poder tomar una cerveza.
Y emborrachar mi corazón.

Dejate de joder.
Si estás Más duro que una mesa.
Pero yo estoy de la cabeza,
Somos los dueños del reloj.

¡Oh, oh, oh, oh!
Somos los dueños del reloj.
¡Oh, oh, oh, oh!
Somos los dueños del reloj.

INVENCIBLES SILVESTRE Y LA NARANJA

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/02

Artista:SILVESTRE Y LA NARANJA

Length:00:02:46

Compositor:SILVESTRE Y LA NARANJA

Género:POP

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Letra

Fueron días increíbles
Nuestros nombres brillando en neón.
Coronados, invencibles.
Reyes de un castillo de algodón.

Inocentes luces del amor.
Decorando noches de pasión.
Tal vez te prometí Más de lo que debía.
Y sé que te fallé.

No fue personal.
La desilución.
No fue intencional.
El camino que nos queda es decir adiós.

Parece una premonición ??? Algo invisible
Lo que el viento se llevó.
Siempre fuimos suceptibles.
Al poder de la razón.

Inocentes luces del amor.
Decorando noches de pasión.
Tal vez te prometí Más de lo que debía.
Y sé que te fallé.

No fue personal.
La desilución.
No fue intencional.
El camino que nos queda….

Nos creímos invencibles los dos.
Queman las cicatrices.
Invencibles los dos.
Queman las cicatrices…

No fue intencional.
El camino que nos queda es decir adiós.

NO EMPUJEN EL RÍO LOS CABALLEROS DE LA QUEMA

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/04/02

Artista:LOS CABALLEROS DE LA QUEMA

Length:00:04

Compositor:LOS CABALLEROS DE LA QUEMA

Género:ROCK

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Letra

¿Y ahora qué?!
Rezonga el corazón
¿Dónde es la fiesta?

Me temo que
volcamos la carroza
con Cenicienta.

¿Cuál es el plan?
Ahora que preferimos
no ir a la guerra.

Ex Kamicases,
bandera blanca y
manos
en la cabeza.

Siempre fuimos por
nuestro Moby Dick
porque de algo
hay que morir.

No nos vas a ver
empujando el río
No empujen el río.
Empujando el río.
No empujen el río.

Sospecho que,
mejor ni averiguar.
Si dimos la talla.

Corsarios que,
ya no naufragaré
corpiños de 11 varas.

Siempre fuimos ser
muerto en el placard
y sangramos sin sangrar.

Y no nos vas a ver
empujando el río
No empujen el río.
Empujando el río.
No empujen el río.

Qué lo parió, Mendieta.
No lo vas a creer.
Me compré un destino,
y no lo puedo vender.

Poco para vos,
mucho para mí.
Adiós a las armas
y a la piel del delfín.

Tengo una faca oxidada
en el corazón
y 425.000
de coresterol.

Cuando me pasen la factura
quiero estar en Toulouse.
Martini en mano,
panza al viento con Penélope Cruz.

Lejos de la fe,
y el filtro del reel.
Sin caballo,
sin alfiel.

Y no nos vas a ver
empujando el río
No empujen el río.
Empujando el río.
No empujen el río.

TREPANDO PAREDES DIEGO TORRES

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/27

Artista:DIEGO TORRES

Length:00:03

Compositor:DIEGO TORRES

Género:POP

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Letra

¿Por dónde empiezo?
Para contarte que,
desde que te ví,
te veo en todas partes.

No sé qué hacer,
(no sé que hacer)
para no pensarte
otra vez.

Me invento alguna excusa para llamar,
pero no encuentro ni tu celular.
¿Dónde vivís o trabajás?
Si en tu vida hay alguien Más.

Y me pregunto si te pasa igual,
si para tí sólo fue algo casual.
Porque yo no hago nada Más que soñarte, quererte y buscarte.
Siempre en el mismo lugar.
Y me pregunto si pudiera ser,
que también mueres por volverme a ver.
Tal vez es sólo una película mía, una fantasía,
de esas que ya no se ven.
Busco en todas partes,
pero no sé.
Si volverte a encontrar
alguna vez.

Tengo que parar,
de tanto pensar.
Agoto mi mente
y me hago mal.

Puede ser el amor de mi vida.
Si alguien la conoce que me diga.
¿Cómo la busco en las redes?
Que ando trepando paredes.

Para volverla a encontrar,
poderla besar.
Sal de mi cabeza
y hazte realidad.

Es que tú no sabes lo que hiciste.
Me miraste y me tuviste.
Un mundo sin ti, la vida sin ti,
en mi mente ya no existe.

Y me pregunto si te pasa igual,
si para tí sólo fue algo casual.
Porque yo no hago nada Más que soñarte, quererte y buscarte.
Siempre en el mismo lugar.

Y me pregunto si pudiera ser,
que también mueres por volverme a ver.
Tal vez sólo es una película mía, una fantasía,
de esas que ya no se ven.

¡No se ven!
Porque yo no voy a parar de buscarte, soñarte
ay, siempre en el mismo lugar.

Y me pregunto si te pasa igual,
si para tí sólo fue algo casual.
Porque yo no hago nada Más que soñarte, quererte y buscarte.
Siempre en el mismo lugar.

Y me pregunto si pudiera ser,
que también mueres por volverme a ver
Tal vez sólo es una película mía, una fantasía,
de esas que ya no se ven.

Blackout EMILIA MERNES

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/26

Artista:EMILIA MERNES

Length:00:03:02

Compositor:EMILIA MERNES

Género:POP

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Letra

Te vi tímido
Decime como te llamás
Nadie te ha dicho aún
Que estás buenísimo
Esa camisa ta aprety
Te la voy a sacar

Quiero mojarme
Con tus labios sabor a caramelo
Despreocúpate
Con este culo to se prende fuego

Y yo me le pegué
Y el se me pegó
Hacía calor y ese bombón se derritió
Del baile lo saqué
Y el no se negó
Con una noche no nos alcanzó

Tengo una gata
La llevo al telo
Se le quita lo santa cuando la agarro del pelo
Y si yo pudiera
Le hago gemelos
Con beso boca a boca nos pasamos el caramelo
Ella es mi dieta y yo me la como completa
Quiero ponerla a gritar
Desde la a hasta la z
Uf
Que linda le queda mojada la camiseta
Conmigo vino a bailar
Con ella nadie se meta

Y yo me le pegué y ella se me pegó
Hacía calor y ese bombón se derritió
Del baile la saqué y ella no se negó
Con una noche no nos alcanzó
Si no fuera tan tímido
Seríamos Más de dos
En la pared si nos pegamos somos un clásico
Todo eso traelo sé manejarlo

Si quieres en mi cuerpo tu puedes perderte
Y lo hacemos otra vez
En ese cuarto de hotel
Vos y yo tenemos piel
Y negarlo no podés
Cuando quieras llama al 0800 nn

Y yo me le pegué
Y el se me pegó
Hacía calor y ese bombón se derritió
Del baile lo saqué
Y el no se negó
Con una noche no nos alcanzó
Ta pasao, enviciao
Que tengo acorralao
Bajo el blackout
Baby no doubt
Ese body esta chequiao

Le dije fuck me
You wanna know me
Esta juicy, sabe a honey
Baby so hot so horny
Me puso en four y

Quiere mojarse
Con mis labios sabor a caramelo
Despreocúpate
Con este culo to´ se prende fuego

Y yo me le pegué
Y el se me pegó
Hacía calor y ese bombón se derritió
Del baile lo saqué
Y el no se negó
Con una noche no nos alcanzó.

UN CLAVO LUCK RA

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/20

Artista:LUCK RA

Length:00:02:27

Compositor:LUCK RA

Género:CUARTETO

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Letra

Sencillita,
porque el accesorio es ser el caramelito
que te comés hoy, mi amor.

Un clavo, saca a otro clavo, yeah! (x4)

Le reina vuelve a la pista,
su momento humilde se terminó.
Su ex novio ahora está llorando
por todo lo que se perdío.

Así que tengan cuidado,
que esta noche saluda con un beso en la boca.
Lo que le den lo tama,
hasta la última gota.
Hoy no se salva nadie,
al que le toca, le toca!

Un clavo, saca a otro clavo, yeah! (x4)

¿Qué onda con el combo de las peligrosas
salimos hasta que salga el sol o qué?

Un clavo, saca a otro clavo, yeah! (x4)

Y yo quiero saber,
¿Quién está despechada?
Fondo, fondo, fondo, fondo.
Fondo, fondo, fondo, fondo.

Y yo quiero saber,
¿Quién está despechado?
Fondo, fondo, fondo, fondo.
Fondo, fondo, fondo, fondo.

Así que tengan cuidado,
que esta noche saluda con un beso en la boca.
Lo que le den lo tama,
hasta la última gota.
Hoy no se salva nadie,
al que le toca, le toca!

Un clavo, saca a otro clavo, yeah! (x4)

L U C K
Che, me dijo Ramky en los controles que…
Un clavo, saca a otro clavo, yeah! (x4)

SUPERSUAVE EMMANUEL HORVILLEUR

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/20

Artista:EMMANUEL HORVILLEUR

Length:00:03:19

Compositor:EMMANUEL HORVILLEUR

Género:ROCK

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Letra

Yo te extraño mucho
pero nunca es demasiado.
Ya se hizo de noche,
voy a usar un truco para olvidar.

Que vos sos parecida a la luna.

Te vi llegar, supersuave.
Entraste de la mano con alguien
y ni se te ocurrió saludarme.
Me dejaste así, tan sólo mental,
sólo mental.

Y escuchame,
yo tengo un talismán para darte.
Si sólo te subís a este viaje,
escapamos de lo sólo mental, sólo mental.

De todos los amigos que la vida me dio
al final del camino, el mejor era yo.
Tenía que descifrar qué fue esta revelación
que hiciste de mí.
Explicámelo!

Querías desafiar a la luna
entonces te vi llegar

Supersuave,
entraste de la mano con alguien
y ni se te ocurrió saludarme.
Me dejaste así, tan sólo mental,
sólo mental.

Escuchame,
yo tengo un talismán para darte
sólo si te subís a este viaje,
escapamos de lo sólo mental, sólo mental.

Con tus besos, soy Más alto
el Más guapo, de toda la ciudad.
Con tus besos, soy Más alto.
El Más guapo, de toda la ciudad.

TATU MARÍA BECERRA

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/13

Artista:MARÍA BECERRA

Length:00:03:20

Compositor:MARÍA BECERRA

Género:POP

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Letra

En poco tiempo, te adueñaste de todos mis pensamientos
¿Cómo te explico en una canción lo que siento?
Ese primer beso fue como salido de un cuento
Del que nunca despierto

Y.. ¿Pa’ qué quiero despertar?
Si contigo comencé a soñar
hoy como el primer día nos volvimo’ a enamorar
y hace un millón de años luz, sé que también fuiste tú
tengo algo nuevo que contar..

Hoy me hice un tattoo que dice solo tú y yo
No importa lo que pase siempre fuimos tú y yo
y si se acaba el mundo, quedaremos tú y yo
el amor verdadero lo inventamos tú y yo
Te vi, y un bolero de amor sonó dentro de mí
me robaste el aliento que puedo decir
si desde que somos dos, la vida suena como esta canción
Te dedico cada atardecer, desde que te encontré

Y.. ¿Pa’ que quiero despertar?
Si contigo comencé a soñar
hoy como el primer día nos volvimo’ a enamorar
y hace un millón de años luz, sé que también fuiste tú
tengo algo nuevo que contar..

Hoy me hice un tattoo que dice solo tú y yo
No importa lo que pase siempre fuimos tú y yo
y si se acaba el mundo, quedaremos tú y yo
el amor verdadero lo inventamos tú y yo

Hoy me hice un tattoo oh..
y si se acaba el mundo tú y yo,
tú y yo, tú y yo..

Uuh aah
Uuh aah
Tengo algo nuevo que contar.

TRISTE MIRANDA!

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/06

Artista:MIRANDA!

Length:00:03:03

Compositor:MIRANDA!

Género:POP

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Letra

No se me da.
Relacionarme con total facilidad.
Hablar con gente, tomar algo y relajar.
Estoy llegando, pero me quiero escapar.
Soy así.
Ya fue.
A lo mejor pueda cambiar esta vez.
Estas palabras te las dije, ya lo sé.
Por Más que intente, siempre vuelvo a caer.
Lo sabés.

Triste.
Me siento tan triste.
Sigo hablando solo, en contra de todo.
Y con el tiempo te cansaste de mí.
Tan triste.
¿Por qué no me dijiste
que estaba tan mal?
Quisiera cambiar
Estoy a tiempo de volver a empezar

Uh-uh

Lo hice otra vez.
Me fui en silencio y no te saludé.
Quiero que sepas que con vos todo bien.
Es algo mío que no puedo resolver.
Ya lo sé.

Quisiera cambiar
Perdón, lo siento
Y saber faltar
Solo me siento

EROTIKA NATHY PELUSO

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/06

Artista:NATHY PELUSO

Length:00:02

Compositor:NATHY PELUSO

Género:SALSA

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Letra

Mi tío me dijo que antes eran
Las cosas de otra manera
La gente hasta se quería
Por eso yo no había sentido

Lo que ahora estoy sintiendo
Y es por eso que ahora entiendo
Lo que ya me había advertido
Que tú, que tú me pones erótica

Como la salsa de los 90
Como una loca empiezo a bailar
Y mi locura quiero que sientas
Que tú me pones erótica

Como si sonara el Grupo Niche
Estoy pensando
Esta noche desvestirte
Erótica, fanática
Erótica, fanática por ti

En Buenos Aires o en Barcelona
También en Cali soy tu culona
Dime papi quién lo diría
Con una salsa te enamoraría

Bailando la noche entera
Y lo que hagamos nadie se entera
Yo te veo y me da dentera
Papi quién lo dijera

Que tú me pones erótica
Como la salsa de los 90
Como una loca empiezo a bailar
Y mi locura quiero que sientas

Que tú me pones erótica
Como si sonara el Grupo Niche
Estoy pensando
Esta noche desvestirte

Peluso mami, qué pasó que estás tan erótica sensual?
Estoy pensando
Erótica
Esta noche desvestirte
Maniática por ti

RE FORRO CA7RIEL & Paco Amoroso

Nombre del disco:Radio Más FM 95 9 Santa Fe

Fecha:2025/03/06

Artista:CA7RIEL & Paco Amoroso

Length:00:03

Compositor:CA7RIEL & Paco Amoroso

Género:ROCK

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Letra

(Si, yo creo que eso, la estética y el vibe del del del disco está tirando como que más pa pa, cómo más más más japonés más, también tiene como un sonido más más viejo, más vintage. Por eso tenemos que samplear eso)

El sueño lo cumplí
Pero, ¿A qué costo?
Ayer no me quería y hoy me odio

Me convenci
De que soy otro
De afuera se ve bien
Y adentro roto

Me tiran fuegos
Mandan videos
Me dicen que estoy bueno y no lo niego

Pero no han visto
Mi lado feo
Yo trato de matarlo, pero…

Cuando al espejo yo me miro oh oh
Con estos ojos de vampiro oh oh
Se que en el pecho ya no hay na na na na na na
Ya no siento na na na na na na

Odio a los bebés
Odio a los humanos
No me convences
No voy a ser vegano

Siempre te voy a ofender
No es mi culpa, es mi adn
Desde que le diste play
Ya sabías lo que se viene

Si antes era forro, ahora soy re-forro
Pero mis errores, no se como los borro
No estoy orgulloso, pero tampoco lo escondo
Quiero ser buen ejemplo, pero…
Cuando al espejo yo me miro oh oh
Con estos ojos de vampiro oh oh
Se que en el pecho ya no hay na na na na na na
Ya no siento na na na na na na

Cuando al espejo yo me miro oh oh
Con estos ojos de vampiro oh oh
Se que en el pecho ya no hay na na na na na na
Ya no siento na na na na na na

Monstruo
Me convertí en un monstruo
Consigo lo que quiero
Pero, ¿A qué costo?
Ya no siento na na na na na na
Ya no siento na na na na na na

(También tiene como un sonido más más viejo, más vintage. Por eso tenemos que samplear eso, como que la melodía)

Na na na na na na
Ya no siento na na na na na na

PLAYLIST!sólo estrenos!

HOY FLASHEABA

HACE RATO

TE EXTRAÑO BB

LOCO UN POCO

EN LA CITY
FUE CULPA TUYA

ODIO ODIARME

PERDIDO EN BUENOS AIRES

ERES

EL MONO RELOJERO
INVENCIBLES

NO EMPUJEN EL RÍO

TREPANDO PAREDES

Blackout

UN CLAVO
SUPERSUAVE

TATU

TRISTE

EROTIKA

RE FORRO

NOTIs!Ponete al día

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MIRANOSEN VIVO!

ARTISTAS!TUS FAVORITOS

LA T Y LA M
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Nombre Completo: LA T Y LA MSobrenombre: LA T Y LA MNació el: 2020/04/01Lugar de nacimiento: FLORENCIO VARELA, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

La T y La M es un dúo de cumbia argentino, integrado por Tobías Medrano y Matías Rapen.

Se origina en pandemia, durante la cuarentena del año 2020, cuando Tobías y Matías se conocen en Florencio Varela, Buenos Aires.

Tobías, viviendo en Varela con su mamá y su hermano, se dedicaba a subir canciones a YouTube, fue ahí donde Matías lo encontró y lo cito en su estudio de grabación "Tute Records" el 27 de Agosto del 2020 , para que juntos grabaran un enganchado como solía hacer hacer con varios cantantes zonales.

Fue tanta la repercusión del video, los buenos comentarios y la buena relación que se generó entre ellos instantáneamente que decidieron comenzar con esta banda que hoy conocemos con el nombre de "La T y la M".

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ROLO SANTORIO
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Nombre Completo: ROLO SANTORIOSobrenombre: ROLO SANTORIONació el: 1973/01/27Lugar de nacimiento: AVELLANEDA, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Rolando Cristian «Rolo» Sartorio (Avellaneda, Buenos Aires, 27 de enero de 1973) es un cantante y compositor argentino. Actualmente es el cantante de La Beriso y en paralelo, en el 2025, lanzó su carrera solista.

A los 12 años formó su primera banda, que según el no tenía nombre, y con la que pudieron tocar tres años solamente, hasta que uno de los bajistas apodado "Coco" murió electrocutado con un instrumento musical.

A los 25 años formó la banda actualmente conocida como La Beriso en Avellaneda.

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SILVESTRE Y LA NARANJA
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Nombre Completo: SILVESTRE Y LA NARANJASobrenombre: SILVESTRE Y LA NARANJANació el: 2018/01/01Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Silvestre y La Naranja es una banda de rock argentina formada en Buenos Aires, Argentina, e integrada desde 2018 por Justo Fernández Madero (voz y guitarra), Francisco Nicholson (guitarra y coros), Lucas Grasso (bajo y coros) y Fernando Laprida (batería).
La banda nace en un viaje de verano de Justo Fernández Madero y Francisco Nicholson en la Patagonia argentina, lo que explica el origen de su nombre. Las letras de sus primeras canciones hacen referencia a ese entorno, evocando lagos, ríos y bosques.

En 2016, luego de haber lanzado su primer disco homónimo, Silvestre y La Naranja lanza Laguna, caracterizado por sus sonidos psicodélicos y barrocos de esta primera etapa del proyecto.

Luego de una pausa, en 2018, Silvestre y La Naranja se vuelve a formar con sus integrantes actuales, incluyendo a Luco Grasso en bajo y Ferla Laprida en batería.

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LOS CABALLEROS DE LA…
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Nombre Completo: LOS CABALLEROS DE LA QUEMASobrenombre: LOS CABALLEROS DE LA QUEMANació el: 1990/01/01Lugar de nacimiento: MORÓN, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Caballeros de la Quema es una banda argentina de rock alternativo, oriunda de Morón (Provincia de Buenos Aires), que se formó a principios de 1990. Su primer período comenzó en 1989 y finalizó en 2002, para dar regreso en 2017 hasta la actualidad. Está conformada por Iván Noble, Carlos Arin, Martín Méndez, Javier Cavo, Pablo Guerra, Patricio Castillo y Rubén Casco.

Agrupación clave de finales de los 90s y principios del siglo XXI, dos de sus álbumes: Perros, perros y perros (1996) y Fulanos de nadie (2000) han sido incluidos por el poeta y ensayista Mariano Torrent entre los mejores álbumes de la música en español, en los puestos 16 y 14 respectivamente.

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CA7RIEL & Paco…
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Nombre Completo: CA7RIEL & Paco AmorosoSobrenombre: CA7RIEL & Paco AmorosoNació el: 2018/01/01Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Ca7riel y Paco Amoroso es un dúo de trap experimental, hip hop, electrónica y pop originario de Buenos Aires, Argentina, formado por Catriel Guerreiro y Ulises Guerriero.

En sus inicios comenzaron con un sonido experimental mezclado con trap latino, por lo que son considerados parte de la primera ola de música urbana que surgió en Argentina. Ambos grabaron cada uno individualmente su sesión musical con el reconocido productor argentino Bizarrap, además de tener ambos numerosas colaboraciones con otros artistas de su generación como Lali Espósito, Tini Stoessel, Duki, entre otros.

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NATTI NATASHA
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Nombre Completo: NATTI NATASHASobrenombre: NATTI NATASHANació el: 1986/12/10Lugar de nacimiento: REPÚBLICA DOMINICANAOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Natalia Alexandra Gutiérrez Batista (Santiago de los Caballeros, Santiago; 10 de diciembre de 1986), conocida artísticamente como Natti Natasha, es una cantante y compositora dominicana.

Incurriendo en el reguetón, pop latino y bachata durante su desarrollo artístico, ha sido premiada en los premios Reggaeton Italia Awards, Billboard, Premios Tu Mundo, entre otras importantes celebraciones que reconoce el talento latino.

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RÁFAGA
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Nombre Completo: RÁGAFASobrenombre: RÁFAGANació el: 1992/01/23Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Ráfaga es una banda argentina de cumbia que fue formada en el año 1994 por 10 integrantes. Comenzó a ganar popularidad en el año 1996 tras publicar su primer álbum de estudio Soplando fuerte.

La banda se caracterizaba en sus inicios, por su vestuario medieval con trajes y anillos, los cuales vestían la mayoría de sus integrantes; y su música, cuyas letras de sus canciones suelen tratar del amor y el desamor.

Durante su carrera artística, este grupo ha colaborado con varios artistas como Agapornis, El Polaco, Daniel Cardozo, Jimena Barón, Dale Q'Va, Alejandro Lerner, María Becerra, Ricky Maravilla, Migrantes, el grupo español Grupo Beatriz y la cantante grupera mexicana Mariana Seoane, entre muchos otros.

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CABALLEROS DE LA QUEMA
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Nombre Completo: CABALLEROS DE LA QUEMASobrenombre: CABALLEROS DE LA QUEMANació el: 1989/07/27Lugar de nacimiento: MORON, BUENOS AIRES, ARGENTINAOcupación: BANDA DE ROCK

MEJOR CONOCIDO POR

Caballeros de la Quema es una banda argentina de rock alternativo, oriunda de Morón que se formó a principios de 1990. Su primer periodo comenzó en 1989 y finalizó en 2002, para dar regreso en 2017 hasta la actualidad. Está conformada por Carlos Arin, Iván Noble, Martín Méndez, Javier Cavo, Pablo Guerra, Patricio Castillo y Rubén Casco.

Agrupación clave de finales de los 90s y principios del siglo XXI, dos de sus álbumes: Perros, perros y perros (1996) y Fulanos de nadie (2000) han sido incluidos por el poeta y ensayista Mariano Torrent entre los mejores álbumes de la música en español, en los puestos 16 y 14 respectivamente.

Sinopsis

Se formaron en 1989 en Morón. Tres de los miembros de una banda de rock sinfónico llamada El Aleph (todos exalumnos del colegio Dorrego, de Morón), fueron el embrión de lo que tiempo después serían Los Caballeros de la Quema. Las tres primeras canciones que ensayaron con esa primitiva formación son bocetos que terminarían en "Tibia peste", "Carlitos" y "Buenos Aires esquina Vietnam". Adoptaron el nombre Caballeros de la Quema, cuando hojeando revistas en una de ellas encontraron una nota al humorista Pepe Marrone, donde contaba que su primera troupe de circo se había llamado Los Caballeros de la Quema.

En aquel tiempo pasan por diferentes cambios de formación, que incluyen el paso de Iván Noble a la voz, dejando la batería. Habían probado cantantes, incluso femeninas, hasta que Iván, quien escribía la mayoría de las letras, pasó a cantar. Martín Méndez e Iván todavía eran estudiantes de Sociología en la Universidad de Buenos Aires, ya se había incorporado Javier Cavo en la batería y Pablo Guerra se sumaba luego de haber fundado Los Piojos.

En 1991 editan en forma independiente su primera producción en casete titulada Primavera negra.

En 1993 el sello Iguana Records (BMG) editó su primer CD titulado Manos vacías. De allí saldrían clásicos como "Patri", "Carlitos" (con video de Picky Tallarico), "Gusanos" y "Buenos Aires esquina Vietman", entre otros. Fueron invitados por Joaquín Sabina a abrir su show en el estadio de Ferro ante Más de 15 mil espectadores. Realizan shows en Rosario, Santa Fe y Córdoba, además de Buenos Aires y Capital federal durante ese año. Las encuestas de fin de año los encontraron en los primeros lugares como banda Revelación.

En 1994 hicieron la música del filme Labios de churrasco de Raúl Perrone y ese año editaron su segunda placa titulada Sangrando, con cortes como "Pejerrey" (video realizado por Andrés Fogwil), "Faisán", "Casi nadie" y "Sangrándonos".

En 1996 editaron su tercera placa titulada Perros, perros y perros con temas como "No chamuyes", "Celofán", "Hasta estallar" (con la participación de León Gieco), "Que pasa en el barrio", "Cuatro copas" y "No hay", entre otros. Además, el álbum contiene el clásico de la banda "Luces de bar" en su versión completa. El primer corte "No chamuyes", fue acompañado por un video realizado por Raúl Perrone que consiguió la Más alta rotación en los canales musicales de cable como MTV Latino y MuchMusic.

Tras su habitual gira de verano por la costa atlántica, se presentaron el 13 de febrero de 1997 en el ciclo de Buenos Aires Vivo junto a León Gieco, en un festival al aire libre y gratuito al que asistieron Más de 80 000 espectadores.

En marzo se presentaron por primera vez, en la ciudad austral de Comodoro Rivadavia, ante Más de 1500 personas, en tanto que el 5 de abril en Dr. Jekyll presentaron su nuevo corte "Qué pasa en el barrio", en un show muy especial con invitados como Ciro Pertusi (Attaque 77), Pedro Aznar y Federico Gil Solá, colgando el cartel "No hay localidades" por primera vez.

En septiembre Los Caballeros actuaron en Hurlingham, Rosario y Santa Fe, en tanto que para el mes de octubre fueron invitados a participar en el Festival Veinte Años de Lucha, ni un Paso Atrás, organizado por las Madres de Plaza de Mayo, en el Estadio Ferrocarril Oeste ante más de 35 000 personas, en el que compartieron escenario junto a Divididos, La Renga, León Gieco, Los Piojos, Las Pelotas, Malón, Rata Blanca, Attaque 77 y A.N.I.M.A.L, entre otros.

A comienzo de 1998 se encierran en la sala de ensayo para trabajar en el nuevo disco, no saliendo de gira por la costa atlántica por primera vez en su carrera. En este proceso participa Afo Verde, colaborando con la preproducción y los arreglos.

Con el disco ya terminado, Los Caballeros regresaron a los escenarios porteños el primer sábado de junio para convocar Más de 2500 personas en una verdadera fiesta de reencuentro con su público. El nuevo trabajo titulado La paciencia de la araña llegó a las bateas a fines de julio, precedido por el primer corte "Rajá, rata" (#1 en FM Rock & Pop). El segundo corte, "Malvenido", fue acompañado de un video con máxima rotación en los canales de cable (#2 en MTV). En julio se presentan con singular éxito en Rosario y a principios de agosto en Ramos Mejía. En septiembre presentaron oficialmente la placa con un sensacional show en el Microestadio de Parque Sarmiento ante Más de 5000 personas, con invitados como Lito Vitale y Ricardo Mollo. Coincidiendo con la salida de "Oxidado" como tercer corte, a fines de octubre comenzaron una gira que los llevó por La Plata, Bahía Blanca, Mar del Plata y Ramos Mejía.

La salida de "Avanti morocha", cuarto sencillo promocional de La Paciencia de la Araña, cambia la historia del grupo. A fines de ese mes alcanzan la marca de disco de oro (30 000 unidades). Un video realizado por Leatherface (los mismos de Malvenido) rankea rápidamente entre los Más pedidos de los canales de cable en tanto, la acción en la radio se mantiene en el primer puesto de difusión durante todo marzo, convirtiéndolo en superhit. En el mes de marzo se presentaron en las ciudades de Santa Rosa (La Pampa), San Juan y colmaron las instalaciones de la disco Flight City de Ramos Mejía (actualmente Pinar de Rocha).

El 12 de junio de 1999 se presentan en el Estadio Obras Sanitarias, ante Más de 5500 personas en un show que recorrió temas de sus cinco discos y que se convertiría en el cedé doble Caballeros de la Quema / en vivo en Obras. El CD contiene el show completo, respetando el repertorio original del concierto. Con el tema "Oxidado" como corte de difusión, el disco agotó rápidamente sus 20 000 unidades numeradas. Paralelamente a sus giras Los Caballeros participan en dos trabajos discográficos: el CD Tributo a Sandro, en donde versionan el tema "Rosa, Rosa" y en la banda de sonido de la primera película argentina de animación computada, Condor Crux. En el mismo se incluye: "Yo voy a ser tu cruz", tema compuesto especialmente para esta banda sonora.

En enero de 2000 comenzaron la preproducción de su quinto álbum de estudio, sucesor del doble platino, 120 000 copias, La paciencia de la araña, en los estudios Del Cielito ubicados en Castelar (provincia de Buenos Aires), contando nuevamente con la presencia de Afo Verde, productor artístico del mismo. En el mes de febrero de 2000 realizan una minigira por la costa atlántica, Mar del Plata, Villa Gesell y Pinamar en multitudinarios shows gratuitos y al aire libre. A principio del mes de abril de 2000, Los Caballeros viajaron a la ciudad de Los Ángeles (Estados Unidos) para grabar, mezclar y masterizar su nuevo disco, Fulanos de nadie, bajo la dirección artística de Afo Verde, con Gustavo Borner en los controles. El nuevo álbum cuenta con la destacada participación de Pedro Aznar en los arreglos corales, Néstor Marconi en bandoneón, Harry Kim en trompeta, Art Velazco en trombón, Luis Conte en percusión, Portia Griffin y Jessica Williams en coros, John Acosta en violonchelo, Darrin McCam en viola y Novi Novog en viola en "Otro jueves cobarde" (compuesto por Iván Noble y Joaquín Sabina).

El disco, "Fulanos de nadie" ve la luz en la tercera semana de agosto de 2000, siendo el funk "Rómulo y Remo" el primer corte del disco. La salida es acompañada del video del mismo, filmado en 16 mm por la productora Negro Films. En el video participan, entre otros León Gieco, Cacho Castaña, Fabián Gianola y Anabel Cherubito.

La presentación oficial de Fulanos de nadie, el 7 de octubre de 2000 en el Estadio Obras, Capital Federal, fue el reencuentro de Caballeros con su público porteño. Público que colmó, como el año anterior, las instalaciones del estadio de la avenida Libertador.

En diciembre de 2000 presentan "Sapo de otro pozo", segundo corte de Fulanos de Nadie. Nuevamente el video del tema estuvo a cargo de la productora Negro Films. El mismo es rodado en Ciudad Jardín Lomas del Palomar, en exteriores y en el bar Graf Zepelín donde Los Caballeros solían reunirse a tocar hace algunos años, covers y reversiones de temas para sus amigos. El mismo cuenta con la participación de Valeria Giampaolini y Esteban Prol. El tema y el video, de alta rotación en radios y cadenas de música, logra convertirse en un verdadero suceso en el público, que lo canta completo en los recitales.

En el mes de abril de 2001, filman nuevamente con la productora Negro Films, lo que será el tercer corte. El video de "Fulanos de Nadie" fue rodado en interiores con un tono netamente pictórico. El blanco y negro de las imágenes se entremezclan con la melodía del bandoneón, creando el clima que la banda buscaba para el tema. Para el casting, se presentó un concurso por la cadena Much Music, al que se presentaron Más de 800 personas. Aprovechando su estadía en casa, Los Caballeros realizan en el Teatro Showcenter de Haedo, un show a sala repleta, que los reencuentra con el público del oeste.

Durante el mes de mayo de 2001 se presentaron en Bahía Blanca y en Pedro Luro (provincia de Buenos Aires), en el Gran Buenos Aires, en el Teatro Español de Lomas de Zamora y en el Gran Rivadavia, Flores y en la provincia de Santa Fe, en las localidades de Tostado y Granadero Baigorria. De regreso a Buenos Aires se presentaron nuevamente en el teatro Showcenter de Haedo, donde filmaron el video del cuarto corte de Fulanos de Nadie, "Basta para mí".

El 1 de agosto de 2001, Ariel Garfield Caldara, tecladista de la banda desde el año 1996, falleció en su domicilio, a causa de lo que se conoce como muerte súbita. La banda, que tenía pautado para el 11 de agosto de 2001 una presentación en El Teatro, del barrio porteño de Colegiales, decidió realizar la misma en honor a Gárfield, aunque suspendió todo tipo de promoción y notas para dicho show. La presentación comenzó con el telón cerrado, la banda en silencio delante del público y palabras de Iván Noble agradeciendo al apoyo del público en este momento tan duro y difícil. La última presentación fue a fines de ese año en el Oeste, con Alejandro Sokol de Las Pelotas como invitado. Durante el verano de 2002, Los Caballeros de la Quema anunciaron escuetamente a través de un texto en su sitio web, que habían decidido separarse.

La banda volvió en un único show el 23 de junio de 2017 en el Estadio Único de La Plata. El recital de "Los caballeros" se dio en el marco del festival Provincia Emergente, cuya organización estará a cargo del gobierno provincial. El 22 de junio de 2019 dieron un recital en el Estado Cubierto de Malvinas. Durante la pandemia por COVID-19, presentaron un show llamado "Mientras haya luces en el Tortoni", que se transmitió vía streaming desde el Café Tortoni. Luego se presentaron en febrero de 2020 en el Cosquín Rock.

En 2023, se presentaron en un marco de celebración de sus 25 años de trayectoria en el Estadio Luna Park, con localidades agotadas brindaron un show de Más de una hora y media. El 22 de junio de 2024, darán uno de los shows Más grandes de su carrera, en el Estadio Obras Sanitarias.

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DOBLE VALENTINA
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Nombre Completo: DOBLE VALENTINASobrenombre: DOBLE VALENTINANació el: 1994/07/27Lugar de nacimiento: BUENOS AIRES, ARGENTINAOcupación: CANTANTE-COMPOSITORA-MULTIINSTRUMENTISTA

MEJOR CONOCIDO POR

Doble Valentina es una cantante, multiinstrumentista y compositora argentina de pop y rock alternativo.

Publicó su primer álbum de estudio en 2021 titulado "Un amoroso asunto", y desde entonces ha compartido escenario con artistas como Diego Torres y No Te Va Gustar, y ha realizado giras internacionales. En 2023 fue incluida en la lista de las "diez artistas femeninas para conocer", elaborada por la revista Rolling Stone.

Sinopsis

Nacida en Buenos Aires en 1994, empezó a interesarse por la música desde una temprana edad. Influenciada principalmente por la obra musical de artistas como Pink Floyd, Tom Jobim, Jorge Drexler, Queen y Charly García, empezó a tocar la guitarra a los nueve años y perfeccionó su técnica de forma autodidacta.

Su nombre artístico surgió porque quiso utilizar el seudónimo de Valentina Valentina al crear su cuenta de Instagram pero no estaba disponible, por lo que decidió usar Doble Valentina. En una entrevista en 2021 afirmó al respecto: "Con el tiempo empecé a vibrar con ese nombre, me encontré con millones de contradicciones en mi vida y de repente, Doble Valentina cobró sentido. En mi día a día soy muy racional y medio cuadrada, pero creativamente soy mucho más liberal, y encontré que mi primera dualidad era esa".

En octubre de 2020 estrenó su primera canción, titulada "Un ratito". El mismo año realizó una colaboración con el mexicano Jósean Log en el tema "Juntos" y en 2021 publicó su tercer sencillo, titulado "Te llevo" y definido por la revista Billboard como una fusión entre los estilos de John Mayer y Jorge Drexler. Ese mismo año presentó la canción "Luna de Valencia" y brindó su primer recital en la ciudad de Buenos Aires.

Su primer álbum larga duración, titulado Un amoroso asunto y conformado por diez canciones, fue publicado a finales de 2021 a través de Damus Records. El primer corte de difusión escogido fue el tema "Mi religión", cuyo videoclip fue dirigido por Lucas Guerineau y Axel Franks de Caledonia Films y grabado en el Rosedal de Palermo.

En mayo de 2022 acompañó a Diego Torres en su presentación en el Teatro Gran Rex para la presentación del disco Atlántico a pie del cantautor bonaerense. En junio de 2023 fue una de las artistas invitadas por la agrupación No Te Va Gustar en sus recitales en el estadio Luna Park, en conmemoración de los treinta años de carrera artística del grupo uruguayo.

En abril de 2024 realizó una gira por Colombia, con presentaciones en las ciudades de Bogotá, Pereira y Medellín.

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SOLEDAD PASTORUTTI
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Nombre Completo: Soledad PastoruttiSobrenombre: La SoleNació el: 1980/10/12Lugar de nacimiento: AREQUITO, SANTA FE, ARGENTINAOcupación: CANTANTE-COMPOSITORA-ACTRIZ-CONDUCTORA

MEJOR CONOCIDO POR

Soledad Pastorutti Más conocida como Soledad o por su apodo La Sole, es una cantante, compositora, actriz, conductora y productora argentina. Ganó el Premio Nacional SADAIC a los artistas en el Festival Nacional de Folklore de Cosquín el 26 de enero de 1996, evento que la lanzó a la fama.

Sinopsis

Su música renovó el folclore argentino en la segunda mitad de la década de 1990 y provocó un acercamiento de esta corriente musical a los jóvenes. Es considerada dentro de la camada del "Folklore Joven" junto a otros artistas contemporáneos como Abel Pintos y Luciano Pereyra.

Vendió Más de siete millones de discos. Ganó el Grammy Latino, dos discos de diamante, cuatro premios Gardel, tres veces ganadora del premio Martín Fierro y discos de oro y platino. Los dos discos de diamante ganados la convierten en la primera y única artista argentina que recibe ese premio, el primero lo recibió en 2003 por el disco Poncho al viento, el segundo por haber superado las 950 000 unidades vendidas de su álbum La Sole, cuando cumplió diez años de carrera.

Realizó Más de 2500 shows en Argentina y el mundo. En 2014 obtuvo el Grammy Latino de la mano de Raíz junto a la mexicana Lila Downs y la española Niña Pastori como mejor álbum folclórico, también fue nominada al Grammy. Tuvo papeles como actriz en cine y en televisión (como en la telenovela Rincón de luz) y también como conductora desde 2008 hasta 2015 en el programa televisivo Ecos de mi tierra, dedicado a la música argentina.

En octubre de 2024 lanzó el álbum "Que sea con suerte", como parte de la conmemoración de sus 30 años de carrera artística. Este trabajo discográfico consiste en nuevas versiones de algunas de sus canciones Más emblemáticas. Con este proyecto busca rendir homenaje a las canciones que definieron su trayectoria y consolidaron su relevancia en la escena musical.

El título "Que sea con suerte", posee un significado personal para la artista, ya que es una frase pronunciada por el reconocido presentador Julio Mahárbiz momentos antes de su histórica actuación en el Festival de Cosquín, que marcó el inicio de su carrera en 1996.

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TATE MCRAE
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Nombre Completo: TATUM ROSNER MCRAESobrenombre: TATE MCRAENació el: 2003/07/01Lugar de nacimiento: CALGARY, CANADAOcupación: CANTANTE-COMPOSITORA-BAILARINA-ACTRIZ

MEJOR CONOCIDO POR

Tatum Rosner McRae4 (Calgary, Canadá; 1 de julio de 2003), conocida artísticamente como Tate McRae, es una cantante, compositora, bailarina y actriz de voz canadiense. McRae llamó la atención de RCA Records en 2019 después de que su canción original "One Day" se volviera viral en YouTube, luego lanzó su EP debut, "All The Things I Never Said", en enero de 2020. McRae pronto ganó un mayor reconocimiento después que su canción "You Broke Me First" se convirtiera en un éxito internacional. En 2020, McRae fue la cantante más joven en la lista de Forbes 30 Under 30.

Sinopsis

Desde su creación en 2011, el canal de YouTube de McRae ha presentado un flujo bastante constante de vídeos principalmente de baile. En 2017, comenzó Create With Tate, una serie de videos centrada en mostrar canciones originales que escribió y grabó en su dormitorio. Su subida de la primera canción de la serie, "One Day", que escribió a la edad de 14 años, atrajo más de 40 millones de visitas, lo que la llevó a autoeditar la canción como sencillo independiente. La canción eventualmente recibiría la certificación de oro en Canadá, lo que la convertiría en la primera certificación de su carrera.

De 2017 a 2019, McRae continuó subiendo y lanzando sencillos independientes como parte de su serie Create With Tate. Las canciones notables incluyen "Dear Ex Best Friend", que tiene más de 50 millones de visitas y "Dear Parents", con más de 20 millones de visitas. La serie la llevó a ser nombrada Artista en ascenso de YouTube.

Su carga anterior de "One Day" llamó la atención de 11 sellos discográficos. Finalmente firmó con RCA Records, en agosto de 2019, porque la apoyaron para mantener una carrera de danza junto con su música. Tras su fichaje, McRae anunció su EP debut All the Things I Never Said en diciembre de 2019. Lanzó el EP de cinco pistas el 24 de enero de 2020 y anunció su primera gira como cabeza de cartel por Europa y Norteamérica. Se agotaron las entradas para cada parada de la gira. La gira recibió una calificación de cuatro de cinco estrellas de Roisin O'Connor de The Independent, quien describió a McRae como una intérprete impresionante.

El sencillo principal del EP, "Tear Myself Apart", fue coescrito por Billie Eilish y Finneas O'Connell. El último sencillo del EP, "Stupid", llegó a las listas de Irlanda y Canadá, obteniendo un importante rendimiento en la radio en este último, alcanzando su punto máximo entre los 15 primeros de las listas de radio pop canadienses. "Stupid" obtuvo la certificación de oro en Canadá.

"That Way", una canción del EP experimentó un resurgimiento en 2021 después de volverse viral en TikTok y llegar a las listas de Reino Unido e Irlanda. McRae lanzó un remix de "That Way" con Jeremy Zucker el 3 de septiembre de 2021. En diciembre de 2023, el EP había acumulado más de 729 millones de reproducciones en Spotify.

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PATY CANTÚ
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Nombre Completo: PATRICIA GIOVANNA CANTÚ VELASCOSobrenombre: PATY CANTÚNació el: 1983/11/25Lugar de nacimiento: HOUSTON, TEXASOcupación: CANTANTE-COMPOSITORA-ACTRIZ

MEJOR CONOCIDO POR

Patricia Giovanna Cantú Velasco conocida como Paty Cantú, es una cantante, compositora y actriz mexicana. Ha sido ganadora de diferentes reconocimientos como los Premios MTV Latinoamérica por mejor artista nuevo en 2009, los MTV Europe Music Awards por mejor artista latinoamericano en 2013 y el premio de la Sociedad de Autores y Compositores de México por su trayectoria y composición. También ha sido nominada tres veces a los Premios Telehit, dos veces a los Premios Oye! y cinco veces a los Nickelodeon Kids' Choice Awards México.

Sinopsis

Paty nació en Houston, Texas, sin embargo meses después, ella y su familia se mudaron a Guadalajara, Jalisco. A la edad de 16 años, Cantú se sintió atraída por el mundo artístico; comenzó a tomar lecciones de bajo y guitarra, y finalmente dejó la facultad de derecho para seguir su carrera musical.

Paty inició su carrera profesional como miembro del dueto Lu con quien lanzó dos álbumes de estudio; Lu (2003) y Álbum (2006). Como solista cuenta con cinco álbumes de estudio; Me quedo sola (2008), Afortunadamente no eres tú (2010), Corazón bipolar (2012), #333 (2018) y La mexicana (2020). Dos de sus discos fueron certificados disco de oro otorgado por la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas (AMPROFON). Entre sus canciones más populares se encuentran "Déjame ir", "No fue suficiente", "Me quedo sola", "Afortunadamente no eres tú", "Clavo que saca a otro clavo", "Goma de mascar", "Corazón bipolar", "Valiente", "Cuando vuelvas", "Conocerte", entre otros.

Cantú también ha incursionado como actriz en series de televisión; apareció como invitada musical en Rebelde, en la segunda temporada de El show de los sueños y en Verano de amor protagonizada por Dulce María, pero su debut actoral fue en la tercera temporada de la serie mexicana El Pantera con el personaje de María, una ladrona de autos y un interés amoroso por El Pantera. En el 2013, prestó su voz en Gossip Girl: Acapulco. Asimismo fue la conductora principal de los Nickelodeon Kids' Choice Awards México junto a Roger González en 2014. Fungió como asesora en La voz México en los equipos de David Bisbal en 2013 y en el de Alejandro Sanz en 2016, ese mismo año fue juez principal de La voz Ecuador.

Interpretó junto a Juan Gabriel el tema "No discutamos" en los Premios Billboard de 2016. En 2017 prestó su voz para Pitufina en el doblaje al español de la película Smurfs: The Lost Village. En 2020 participó en el programa de telerrealidad, ¿Quién es la máscara? quedando en segundo lugar con su personaje Mapache, también formó parte de la película de Disney+ "Un disfraz para Nicolás" dando voz a la mamá de Nicolás, así como de la banda sonora con la canción "Richie".

Empezó a crear melodías a los 6 años y escribió su primera canción a los 14. Su primer tema grabado lleva por nombre "Sé" y fue escrito en coautoría con Mario César Sandoval.

En su adolescencia, se trasladó a Estados Unidos para estudiar en el Berklee College of Music, localizado en Boston, Massachusetts. Su primer acercamiento al público fue cuando ganó un concurso que le dio la oportunidad de abrir los conciertos de OV7: "Ahí probé por vez primera la belleza y la libertad de ser yo misma".

En 2001, contando con 18 años de edad, se integró a LU: un dueto de pop que formó junto con Mario Sandoval. En 2004, su álbum debut titulado "Lu", incluyó diez canciones compuestas por ellos mismos. El disco tuvo participaciones en la producción por parte de Áureo Baqueiro, Natalia Lafourcade, Moenia, entre otros. El 7 de agosto de 2007, se confirmó su separación como dúo. Su último concierto fue en la ciudad de Reynosa, Tamaulipas.

Luego de abandonar el grupo Lu, decide lanzar su carrera como solista. El 7 de julio de 2008 se lanzó el sencillo "Dos palabras", incluido en el álbum 17 de la banda mexicana Motel a dúo con la cantante. El 8 de septiembre de 2008 lanzó el primer sencillo de su álbum debut como solista que se tituló "Déjame ir". El 27 de enero de 2009 lanzó su primer disco como solista titulado "Me quedo sola". En marzo lanzó el segundo sencillo del álbum, titulado "No fue suficiente". El video musical se basó en las obras de Tim Burton. El 27 del mismo mes realizó una aparición musical en la telenovela mexicana Verano de amor.

En 2009 realizó su debut como actriz, interpretando el papel de María en la tercera temporada de la serie mexicana El Pantera. En julio lanzó su tercer y último sencillo titulado "Me quedo sola", homónimo a su álbum debut. El 1 de septiembre, salió a la venta la edición especial de su álbum debut titulado "Me quedo sola: Edición especial". Ese mes estrenó en México la película Tinker Bell and the Lost Treasure, donde Cantú interpretó el tema "Si crees en ti".

En abril de 2010 lanzó el primer sencillo de su segundo álbum "Afortunadamente no eres tú", homónimo al álbum Afortunadamente no eres tú, lanzado mundialmente a la venta el 17 de agosto de 2010. El 25 de octubre, lanzó su segundo sencillo titulado "Clavo que saca otro clavo".

En 2011 se convirtió en vocera de los Premios Oye! en Mazatlán, Sinaloa. En febrero de ese año lanzó el tercer sencillo del álbum, titulado "Goma de mascar". El mismo año, actuó en un comercial de la serie de Nickelodeon, Grachi, junto a Isabella Castillo interpretando su tercer sencillo. Finalmente en junio de 2011 lanzó su cuarto y último sencillo "Se desintegra el amor" a dueto con Benny Ibarra, incluida en la reedición del disco, Afortunadamente no eres tú: Edición especial.

En septiembre de 2012 lanza el primer sencillo de su autoría, titulado "Corazón bipolar", incluido en su tercer álbum de estudio. En noviembre de 2012, lanzó el disco Corazón bipolar mundialmente. Producido por Áureo Baqueiro y Billy Mann, con temas de la autoría de Cantú.

En febrero de 2013, lanza el segundo sencillo "Suerte", de su tercer material discográfico, el cual se convierte en su sencillo número uno. En marzo de 2013 es invitada a interpretar el tema "Bebe" para la serie Nueva vida. Este año debuta como productora de televisión con Lado B y actuando en un capítulo de la serie de Telehit Hoy soy nadie. En mayo de 2013 interpreta el tema «Dicen por ahí» para la nueva serie Gossip Girl Acapulco. Éxito total en su presentación en Auditorio Nacional con llenado total con invitados como, María José, Oscar de OV7, Chris Mann, Erik Rubín, María Barracuda y Niña Dioz, el cual fue grabado para DVD. Interpretación del himno de Estados Unidos en la gran carrera NASCAR en Texas. En julio de 2013 lanza su tercer sencillo, "Manual". Interpretación de la canción "La copa de todos" para Coca-Cola junto a David Correy y Wisin para el Mundial de Fútbol de Brasil 2014.

Lanzó su disco en vivo Drama Queen el 18 de marzo de 2014, que fue grabado el 2 de junio del 2013 en el Auditorio Nacional Drama Queen en vivo. Participó en el reality show La Voz México como coconductora al lado de Jacqueline Bracamontes. Fue invitada de honor a una presentación de Laura Pausini realizada en el auditorio Telmex, dónde interpretaron "Entre tú y mil mares" ante más de 13.000 espectadores.

A inicios de 2015 viaja a los Estados Unidos para comenzar con la grabación de su quinto material discográfico bajo la producción de Áureo Baqueiro; para volver en abril de ese mismo año al reality show producido por Televisa, Me pongo de pie junto a otros artistas como Ha*Ash, Noel Schajris, Pee Wee, Río Roma y María León, donde desempeñó el papel de coach. El 4 de septiembre de 2015 estrena nuevo sencillo promocional "Valiente" al igual que el videoclip de dicho tema; vídeo que fue grabado en Cuba bajo la producción de Alejandro Peréz.

En febrero de 2016 estrena el segundo sencillo promocional "Amor, amor, amor". Dos meses después da inicio en el Auditorio Nacional el Tour Valiente. Ese mismo año colaboró en el disco We Love Disney (Latino) interpretando la canción "La estrella azul" de la película Pinocho. En agosto, estrena el cuarto sencillo promocional "Rompo contigo". El 9 de noviembre del mismo año, lanza su sencillo titulado "#Natural" en conjunto con Juhn mediante dinámicas en sus redes sociales y es el primer sencillo oficial de su nuevo CD+DVD titulado #333. En noviembre de 2017 lanzó el sencillo "#Natural".

Anuncia en sus redes sociales la promoción del primer show en vivo del álbum #333 en el Auditorio Nacional para el 1 de junio del 2018, el cual es también el comienzo de una nueva gira internacional. En marzo de 2018, lanza una versión nueva en conjunto con Karol G de su sencillo "No fue suficiente" incluido en el CD+DVD #333. Su nuevo sencillo "Miento" en conjunto con Jesse Báez y es el segundo sencillo oficial de su nueva producción discográfica lanzada el mismo mes. En los meses siguiente Cantú lanza más sencillos para la promoción de su nueva producción, entre los que se encuentran una nueva versión en inglés de su sencillo "Valiente" bajo el título "War", en conjunto con Bea Miller, "Déjame ir" en conjunto con Pablo López, "You Don’t Get Me (Spanish Remix)" en conjunto con Nervo.

En mayo de 2018, publicó la portada oficial mediante su Instagram de su nuevo disco #333. El 25 del mismo mes sale a la venta en todo el mundo el disco #333 en versión digital y física, ese mismo día se lanza el sencillo "Mariposas". Para divulgar el disco da inicio a la gira internacional llamada #333LIVE. Colabora en el sencillo "Cuenta pendiente" con Alejandro Sanz, tema que formó parte de la edición especial de dicho álbum. Del mismo modo, colabora con Morat en el tema "¿A dónde vamos a parar?". Lanza la edición deluxe del disco #333 con el título #333 Deluxe un CD+DVD con algunos temas extras y el concierto en vivo en directo desde Guadalajara, Jalisco el 19 de octubre de 2018.

Lanzó el 20 de febrero de 2020 el sencillo "Cuando vuelvas" junto con su video que fue grabado en el estado de Durango, como el primer sencillo de su nueva producción discográfica que lleva por título La Mexicana. En abril del mismo año, participó en el sencillo benéfico "Resistiré México" junto a varios artistas. Posteriormente, estreno como soft realice "Llévame contigo" y "No hacemos nada" para que más tarde lanzara el sencillo "La mexicana" en conjunto con Hispana, una canción para honrar la cultura mexicana.

Como tercer sencillo del álbum, Cantú lanzó "Conocerte". Su producción discográfica titulada La mexicana se lanzó en plataformas digitales el 30 de octubre del mismo año, disco que incluyó canciones con letras sobre superación personal y de raíces de estilo pop así como baladas, el álbum incluye colaboraciones con Pitizion, Camila Fernández, Josh Radnor, entre otros.

En diciembre del 2020 publicó el video de musical de "¿Te ha pasado?" junto a Camila Fernández y María del Pilar Pérez. A inicios de 2021 Cantú anunció el sencillo "Odiarte" junto al cantante venezolano Lasso, fue producido por Andrés Torres y Mauricio Rengifo y mezclado por Tom Norris. Meses más tarde lanzó "Si yo fuera tú" junto a la cantante argentina María Becerra, siendo este el último sencillo del álbum La Mexicana, mismo que fue lanzado en formato físico alrededor del país en junio de 2021.

En junio del 2022 Cantú lanzó "Bailo sola" escrita junto con César Ceja, en el videoclip cuenta con las apariciones especiales de María León, Lili García, Legna Hernández, entre otras. El 28 de julio del mismo año, estrenó "Guadalajara" de la mano de Neto Peña y Gera Mx siendo este el segundo sencillo del álbum.

Para octubre lanzó el tercer sencillo dedicado a su actual pareja quien aparece en el vídeo musical de "Mi película". En abril de 2023, publicó "Feliz break up" junto a la cantante Ximena Sariñana y el cantante Zzoilo; además incluyó un videoclip alcanzando en sus primeros días de lanzamiento los primeros lugares de las listas. El 5 de mayo de 2023 reveló un EP titulado Piscis con todas las canciones anteriores incluidas.

A finales de 2023 se presenta la canción "La última vez" compuesta junto con Ángela Dávalos y Enrique Ramil, con la que este último representaría a España en el LXIII Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar.

Dentro de sus influencias musicales, cita a artistas como Queen, Michael Jackson, Shakira y Alejandro Sanz. Sus letras líricamente reflejan realidades como el "llanto, las quejas, los besos, el amor y el desamor".

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LOS PALMERAS
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Nombre Completo: LOS PALMERASSobrenombre: LOS PALMERASNació el: 1972/07/27Lugar de nacimiento: SANTA FE, ARGENTINAOcupación: GRUPO CUMBIA

MEJOR CONOCIDO POR

En año 1972 se reunen Los Palmeras para formar un grupo argentino de cumbia originario de la ciudad de Santa Fe. Con más de cinco décadas de trayectoria, su éxito comenzó a finales de la década de los 70 y comienzo de los años 1980.

A lo largo de su carrera fueron de renombre en la cultura musical de Argentina por éxitos como "El Bombón Asesino", "Olvídala", "Soy Sabalero", "Doble Vida", "Títere", entre otras tantas canciones. En 1999 y 2000 ganaron el Premio Clave del Sol como Mejor Grupo del Interior del País. En 2008 ganaron el Premio Gardel al Álbum Grupo Tropical. En 2015 fueron condecorados con el Premio Konex de Platino al género Tropical/Cuarteto2 y en 2017 volvieron a ganar los Premios Gardel por el mejor Álbum Grupo Tropical.

Sinopsis

Sus dos primeros discos, Los Palmeras y Te regalaré mi vida, fueron editados por el sello MRG.

En 1978 Popowicz, vocalista del grupo, es despedido y su lugar lo ocupó Rubén "Cacho" Deicas. Ese mismo año grabaron Morenita cumbiambera, el primer disco con la voz de Deicas. El cuarto disco fue Basta de orgullo, también publicado ese año.

Recibieron su primer disco de oro por Cumbia y luna en 1983. Luego lo ganaron nuevamente con los discos de 1986 Fiesta en la selva, Por siempre y Corazón no me preguntes. Este último incluyó su primer gran éxito "La suavecita", que permitió que la cumbia santafesina trascendiera los límites provinciales y comenzara a insertarse lentamente en ciertas zonas de la Ciudad de Buenos Aires y en sus alrededores así como en el resto de la Argentina.

En 1988 editaron el álbum Loquito por ti, que incluye el tema "Evocación y soledad" compuesto por Rodolfo Garavagno, de quien también grabaron "Atracción fatal" en 2014.

En 1993 ganaron un disco de oro por "Ayer, hoy y siempre" y otro por "Tropibaile santafesino" y, en 1997, por Un toque diferente. "El sonido original" en 1998, disco de oro y platino con "Voló la paloma" en 1999, "Irreemplazables" en el año 2000 y de ahí en más todos los años siguientes grabaron un trabajo discográfico por año y todos ganaron disco de oro.

Los integrantes del grupo son hinchas del Club Atlético Colón y han realizado canciones sobre el club, entre ellas "El Bichi gol" que hace referencia a Esteban Fuertes, goleador histórico del club.

En 1997 firman contrato con el sello Leader Music donde editan 6 álbumes, compuestos en su mayoría por covers de artistas mexicanos y colombianos para poder competir con los grupos de Buenos Aires, que se dedicaban en su mayoría a eso, y con el grupo del momento "Tambo Tambo" quien tenía un estilo similar. Gracias a dichos álbumes comenzaron a tener distribución nacional, y lograron insertarse el mercado de Buenos Aires, haciéndose populares en las bailantas de la zona sur del conurbano bonaerense, debido a que la cumbia santafesina es muy popular en dicha zona. Así como presentaciones en programas de televisión dedicados al género, como A Todo Ritmo Musical del canal América 2, y Pasión Tropical de Azul Television. Su primer álbum Un toque diferente, incluyó los temas de autoría propia "El Parrandero", "Diferencias" y "Víbora" y los covers del grupo mexicano Los Vallenatos de la Cumbia, "Mi Cumbia Eres Tu" y "Llévame Contigo".

En 1998 graban el álbum El Sonido Original, donde se encuentra el exitoso tema "Cumbia Sobre El Mar" cover del Cuarteto Imperial. En 1999 graban el álbum Voló La Paloma, donde se destaca el tema homónimo que logró popularidad en la zona sur de la provincia de Buenos Aires y "Olvídala", un vallenato, cover del grupo colombiano Binomio De Oro grabado a dúo con Onda Sabanera.

En 2000 realizan un dueto con el ex-vocalista de Los Charros donde graban "Un Amor Entre Dos" cover de Los Guardianes Del Amor. En el año 2002 realizan un dueto con la cantante de folklore Soledad Pastorutti, el tema "Luna, Lunera".

En 2002, fueron declarados Ciudadanos Ilustres por el Concejo Deliberante de la ciudad de Santa Fe, debido a su trayectoria e importancia en el ámbito musical. En 2003 se involucraron en la política nacional cuando cantaron una versión de su famoso tema "Soy Parrandero" en homenaje al entonces candidato a las elecciones nacionales, Carlos Menem. La adaptación de la canción a "Soy menemista" se convirtió en uno de los buques insignia de la campaña de Carlos, que abandonó las elecciones antes del balotaje. En el mismo año firman contrato por 10 años para la disquera SFR de la provincia de Santa Fe, que se dedica a la distribución exclusiva de cumbia santafesina, ahí graban el álbum Así Es La Vida, del que se desprenden el tema homónimo, cover del grupo Quimika, "Soy Un Titere" cover de Los Iracundos adaptado al ritmo de cumbia, "Esa Pareja", cover del grupo colombiano Afrosound y el tema de autoría propia "La Inundación", este álbum logró popularidad en la provincia de Santa Fe, pero lo que los catapulto a un éxito que nunca habían obtenido sucedió con la siguiente placa.

A fines del 2004 grabaron el álbum "Un Sentimiento". En dicha placa se encontraba el tema "Bombón", compuesto por el productor santafesino Juan Baena. La canción tuvo amplia difusión en las radios de música tropical de todo el país y más de 500 mil descargas de ringtones para celulares. La misma logró insertarse en todas las clases sociales y una consolidación a nivel nacional. Gracias a dicha canción, les valió presentaciones en programas nacionales como Almorzando con Mirtha Legrand, Susana Giménez, Showmatch y Pasión de Sábado, y una larga gira en discotecas, shows privados, eventos y fiestas a la clase media y alta de todo el país, durante los años 2005 y 2006, opacando a la placa posterior Te Va A Gustar, que fue promocionada a la par de la anterior, logrando salir del ámbito bailantero.

Así como un show en Luna Park a finales del 2006, que consistió en la grabación de un CD+DVD, de dicho show. En el álbum "Un Sentimiento" se destacan también, "Dame Un Beso" de la autoría de Baena, "La Bestia Pop" cover de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, y Tormenta De Verano cover de Los Iracundos, adaptadas al ritmo de cumbia. En Te Va A Gustar fueron escogidos como sencillos, el tema homónimo de la autoría de Baena y Doble Vida cover de Koli Arce.

En el año 2008 graban el álbum Sin Fronteras, del cual se desprende los temas "Perra" y "La Bomba" de la autoría de Fernando Flick.

En 2017 grabaron un disco recopilatorio con la Orquesta Sinfónica de Santa Fe, que incluye veinte de sus canciones más conocidas.

En enero de 2019 Jorge Omar Grenón, guitarrista y tecladista de la banda, decidió alejarse por una enfermedad. Tras su fallecimiento en junio de 2019, su lugar fue ocupado por Exequiel Enrique. El 23 de agosto de ese mismo año, los Palmeras lanzaron un disco llamado Sean eternos los palmeras, del cual participaron artistas tales como Andrés Calamaro, Soledad, Axel, Coti Sorokin, la Mona Jiménez, La Mosca y Marcela Morelo.

Ese mismo año el 9 de noviembre, se presentan en la ceremonia de apertura de la Final de la Copa Sudamericana 2019, en la cual Colón de Santa Fe era uno de los equipos finalistas, con la canción "Soy sabalero", una adaptación de su tema "Soy Parrandero". Esta actuación los hizo conocidos en toda América del Sur.

Previo al Confinamiento por la pandemia de COVID-19 Los Palmeras y los secuaces de los uchijas se encontraban realizando giras en diversas ciudades del país, compartiendo escenario con artistas como El Chaqueño Palavecino, Yas Gagliardi, Lapeband de Sergio Lapegüe, entre otros.

A comienzos de 2021, el lanzamiento de la canción "Macho lindo" generó polémica al tratarse de un homenaje al fallecido boxeador Carlos Monzón, acusado de femicidio. Marcos Camino se refirió a este hecho: "Ninguno va a pensar que estamos haciendo un homenaje a alguien que mató; es la gente la que quiere escuchar el tema. Hay comentarios de mujeres que están molestas y también hay gente que lo agradece. La canción homenajea al deportista que fue campeón".

Los Palmeras son representantes de la cumbia santafesina, variante de cumbia originaria de la provincia de Santa Fe. Comenzaron haciendo versiones del grupo de cumbia colombiana el Cuarteto Imperial. Uno de sus mayores éxitos Cumbia Sobre El Mar lanzado en 1998, es un cover de dicha agrupación, considerándose por muchos mejor que la versión original. Se caracterizan tanto por tener canciones propias, en su mayoría compuestas por los productores santafesinos Juan Baena y Fernando Flick, entre otros productores de la industria discográfica. Pero la mayor parte de su repertorio consiste en covers de artistas colombianos y mexicanos que masivamente son desconocidos en la Argentina, así también como de baladas y boleros de los años 60 y 70 adaptandolos al ritmo de cumbia.

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LA DELIO VALDEZ
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Nombre Completo: LA DELIO VALDEZSobrenombre: LA DELIO VALDEZNació el: 2009/07/27Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

La Delio Valdez es una cooperativa de músicos. Su repertorio combina obras originales del grupo con arreglos propios de cumbias pertenecientes al cancionero popular, incorporando recursos provenientes de otros géneros ligados a la tradición andina del noroeste argentino, reggae, rock, salsa o jazz, un estilo que es a la vez tradicional y actual. Algunos de sus integrantes estudiaron en la Escuela de Música Popular de Avellaneda.

En 2012 la banda estrenó su disco La Delio Valdez y en 2015 la cantante Ivonne Guzmán llegó a la orquesta sugerida por Sergio Pappi, sonidista de La Delio Valdez y ex-Todos Tus Muertos y Actitud María Marta, y se incorporó como la vocalista de la banda. En 2014 salió a la venta el álbum La rueda del cumbión y posteriormente en 2018 apareció el disco Sonido subtropical. Para 2019 se publicó el primer disco en vivo, La Delio ValRex (10 años en vivo), grabado en el teatro Gran Rex de Buenos Aires. En 2020, la banda dio a conocer varios simples, entre ellos una versión de «La marca de la gorra» junto a Mala Fama y en 2021 estrenaron su álbum El tiempo y la serenata, de la que salió como tema de difusión «Paisaje», la versión del clásico hecho conocido por Gilda, junto a Karina y Abel Pintos.

Sinopsis

La Delio Valdez (popularmente abreviada y estilizada como LDV) es una agrupación de cumbia creada en 2009 en Buenos Aires, Argentina. Han ganado el Premio Gardel a Mejor Álbum de Música Tropical por el álbum Sonido subtropical de 2018.

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JIMENA BARÓN
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Nombre Completo: JIMENA BARÓNSobrenombre: J MENANació el: 1987/05/24Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE-ACTRIZ

MEJOR CONOCIDO POR

Jimena Valentina Pérez Guevara (Buenos Aires, 24 de mayo de 1987), conocida profesionalmente como Jimena Barón o por su nombre artístico J Mena, es una actriz, cantante y compositora argentina.

Conocida por participar en varias telenovelas como Gasoleros, Calientes, Los Roldán, Casi ángeles, Los únicos, Esperanza mía y Quiero vivir a tu lado, entre otras.

En 2017, inició su carrera musical, con la que obtuvo un rápido reconocimiento gracias a su álbum debut como cantante, La tonta. A esto se suman sus dos discos como La cobra, con el que recibió certificación platino por la CAPIF; y Mala sangre, este último editado en 2023.

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LIL CAKE
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Nombre Completo: LIL CAKESobrenombre: LIL CAKENació el: 2003/11/14Lugar de nacimiento: ARGENTINAOcupación: CANTANTE, COMPOSITOR Y STREAMER

MEJOR CONOCIDO POR

Valentino Laborde, quien se hace llamar LiL CaKe es un cantante, compositor y streamer argentino. Nació en Argentina, el 14 de septiembre de 2003. Comenzó a sumergirse en el mundo de la música a través a la plataforma Twitch.

Esta estrella musical está firmado con la prestigiosa compañía discográfica Sony Music, entre sus canciones, destacan "Tengo de todo", "Tan solo hoy", "MAR" y "Mala", las cuales, han acumulado millones de reproducciones en YouTube.

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BM
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Nombre Completo: BMSobrenombre: BMLugar de nacimiento: CHIVILCOYOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

BM (Braian Joel Martignone) nació en el interior de la provincia de Buenos Aires, en la ciudad de Chivilcoy y es una de las revelaciones del mundo de la música.
Desde muy chico fue cultivando su pasión y vocación. En la esencia de sus canciones, la cumbia, el RKT y reggaeton de BM se enfoca en temas como el amor, las relaciones y la vida en la calle y se ganó con su personalidad un lugar en la escena musical urbana argentina.

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ABEL PINTOS
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Nombre Completo: ABEL PINTOSSobrenombre: ABEL PINTOSNació el: 1984/05/11Lugar de nacimiento: BAHÍA BLANCAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Abel Federico Pintos (Bahía Blanca, 11 de mayo de 1984) es un cantante, compositor y productor argentino de pop latino. Comenzó su carrera musical a los siete años, tras ser escuchado por Raúl Lavié en un homenaje a José de San Martín realizado en su colegio.2

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TAN BIÓNICA
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Nombre Completo: TAN BIÓNICASobrenombre: TAN BIÓNICANació el: 2002/01/01Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Tan Biónica es un grupo musical del rock alternativo y del pop rock argentino surgido en Buenos Aires en el año 2002 (empezando a gestarse a finales de los años noventa) formado por Chano (voz y frontman), Seby (guitarra), Bambi (bajo) y Diega (batería). Desde 2016 el grupo estuvo en un impasse hasta el 17 de marzo de 2023, cuando Chano se presentó en el Festival Lollapalooza y anunció oficialmente el regreso de la banda.

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YAMI SAFDIE
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Nombre Completo: YAMILA SAFDIESobrenombre: YAMI SAFDIENació el: 1997/10/20Lugar de nacimiento: HAEDO, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Safdie inició sus estudios en canto y teatro musical a los 9 años. Durante su adolescencia, estudió música en el Conservatorio Alberto Ginastera, posteriormente cursó la Licenciatura en Artes Escénicas. A sus 19 años, comenzó a subir covers a sus redes sociales, lo que le dio una amplia audiencia en redes sociales como Instagram y TikTok. Entre los años 2018 y 2020 trabajó como animadora de fiestas infantiles.

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TULI ACOSTA
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Nombre Completo: FIORELLA ACOSTASobrenombre: TULINació el: 2001/06/20Lugar de nacimiento: RÍO CEBALLOS, CÓRDOBAOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE-ACTRIZ

MEJOR CONOCIDO POR

Fiorella Acosta, artísticamente conocida como Tuli Acosta, es una bailarina y cantante argentina. Nació en Río Ceballos, Córdoba y desde los tres años siguió su pasión por la danza y la expresión corporal.

Con 15 años abandona la escuela secundaria y viaja a los Estados Unidos. Su motivo: estudiar hip-hop. Esto le vale su participación en Phunk Phenomenon y le suma una gran cantidad de conocimiento sobre la música.

En 2020 la pandemia le enseña a ser resiliente. Ante la necesidad de ganar dinero, encuentra la herramienta perfecta para hacerlo. Se lanza al mundo de la virtualidad para enseñar lo que hacía y así, no descuidar su pasión.

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ANGELA TORRES
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Nombre Completo: ÁNGELA AZUL CONCEPCIÓN CACCIASobrenombre: ANGELA TORRESNació el: 1998/08/13Lugar de nacimiento: AVELLANEDA, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Ángela Torres creció en medio de una familia de artistas ya que es hija de la actriz Gloria Carrá y del músico Marcelo Torres. Además, sobrina del cantante Diego Torres y nieta de la cantante Lolita Torres, y fue por esta última que Ángela decidió usar su apellido para su nombre artístico, ya que esta influencia la motivó a estudiar teatro y circo desde los ocho años.

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MESITA
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Nombre Completo: SANTIAGO DAVID MESSANOSobrenombre: MESITANació el: 1999/02/07Lugar de nacimiento: URUGUAYOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Mesita es un artista urbano uruguayo. Su verdadero nombre es Santiago David Messano.

Ha logrado consolidarse como uno de los máximos exponentes de su género en Uruguay y Argentina. Con su estilo y flow inconfundibles, ha cautivado a millones de seguidores y colaborado con artistas destacados de la industria, logrando múltiples discos de oro y platino en Argentina y Uruguay.  

En 2024 es el artista urbano uruguayo más escuchado en Spotify.   Su lanzamiento “Dale mecha”, fue un éxito rotundo en Uruguay, Argentina y España. Logró entrar en las siguientes playlists: “Exitos Argentina” “Top 50 Argentina” “Exitos Uruguay” “Top 50 Uruguay” “Top Viral España”, entre otras.
El 4 de enero de este año publica el tema "Una foto remix" junto a Tiago PZK, Emilia y Nicki Nicole.

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EMI
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Nombre Completo: Emiliano Germán Brancciari AmarilloSobrenombre: EMINació el: 1977/10/28Lugar de nacimiento: MUNRO, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Emiliano Germán Brancciari Amarillo, más conocido como Emiliano Brancciari o EMI, es un cantante, compositor y músico argentino nacionalizado uruguayo, quién desarrolló mayormente su carrera musical en ese país. Es líder y uno de los fundadores de la banda de rock No Te Va Gustar.

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LUCK RA
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Nombre Completo: LUCK RASobrenombre: LUCK RANació el: 1999/02/20Lugar de nacimiento: CÓRDOBA, ARGENTINAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Juan Facundo Almenara Ordóñez, conocido por su nombre artístico Luck Ra, es un cantante, trapero y streamer argentino.

Empezó su carrera musical en 2017, subiendo canciones que al día de hoy están borradas de todas las redes donde fueron subidas
Comenzó a hacerse reconocido en la escena argentina del trap con su sencillo "No Quiero Más", publicado en YouTube el 23 de mayo de 2018, tema que luego hizo remix con Seven Kayne, otro reconocido artista de la nueva ola de trap argentina.

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NAHUEL PENNISI
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Nombre Completo: NAHUEL PENNISISobrenombre: NAHUEL PENNISINació el: 1990/10/19Lugar de nacimiento: FLORENCIO VARELA, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Nahuel Pennisi es un músico y compositor argentino. Por su trabajo ganó cuatro Premios Carlos Gardel y fue nominado a tres Premios Grammy Latinos.

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PINK
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Nombre Completo: ALECIA BETH MOORESobrenombre: PINKNació el: 1979/09/08Lugar de nacimiento: DOYLESTOWN, PENSILVANIAOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Alecia Beth Moore, más conocida por su nombre artístico Pink, (estilizado como P!nk), es una cantante, compositora, bailarina, acróbata y actriz estadounidense.

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MILO J
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Nombre Completo: CAMILO JOAQUÍN VILLARUELSobrenombre: MILO JNació el: 2006/10/25Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Camilo Joaquín Villaruel Conocido artísticamente como Milo J, es un cantante, rapero y compositor argentino.

A finales del 2021 lanzó su primer sencillo «Tus vueltas», pero, el sencillo que lo llevó al reconocimiento nacional fue «Milagrosa», lanzada el 26 de agosto de 2022. En esos mismos años sigue sacando temas y colaborando con artistas como en las canciones «Valores del West» y «El bolero»

En 2023, Milo J sacaría la canción «Rara vez» colaborando con el reconocido productor Taiu, el cual logró un importante éxito internacional al conseguir 350 millones de escuchas en Spotify y más de 100 millones de vistas en YouTube.

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LA CHINA
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Nombre Completo: LA CHINA SUAREZSobrenombre: LA CHINANació el: 1992/03/09Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE-ACTRIZ

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María Eugenia Suárez Riveiro (Buenos Aires, 9 de marzo de 1992) conocida artísticamente como China Suárez, es una actriz, cantante, modelo y diseñadora de modas argentina.

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WILLI PIANCIOLI
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Nombre Completo: WILLI PIANCIOLISobrenombre: WILLI PIANCIOLINació el: 1968/01/04Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Walter Renzo Piancioli (n. La Paternal,1 Buenos Aires, Argentina, 4 de enero de 1968) es un cantante, compositor, productor, tecladista y guitarrista de rock argentino. Es reconocido por ser el vocalista y tecladista del grupo de pop rock Los Tipitos, desde 1994.

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MYKE TOWERS
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Nombre Completo: MYKE TOWERSSobrenombre: MYKE TOWERSNació el: 19943/01/15Lugar de nacimiento: SAN JUAN, PUERTO RICOOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Michael Anthony Torres Monge (San Juan, 15 de enero de 1994), conocido por su nombre artístico Myke Towers, es un cantante y compositor puertorriqueño.

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KIM LOAIZA
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Nombre Completo: KIM LOAIZASobrenombre: KIM LOAIZANació el: 1997/12/12Lugar de nacimiento: MÉXICOOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Kimberly Guadalupe Loaiza Martinez nació el 12 de diciembre de 1997 en México (México) Es una celebridad de Internet y empresaria mexicana. En 2016 comenzó a conquistar seguidores en TikTok.

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MARAMA
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Nombre Completo: MARAMASobrenombre: MARAMANació el: 2014/01/01Lugar de nacimiento: MONTEVIDEOOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Márama (estilizado Marama) es un grupo musical uruguayo de cumbia pop, formado en 2014.
Las primeras canciones que lanzaron fueron «Loquita», «Todo comenzó bailando» y «No te vayas», lo que les atrajo un público numeroso, primeramente a través de las visitas en el canal de YouTube y seguidamente en las presentaciones en bailes y fiestas.

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FMK
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Nombre Completo: FMKSobrenombre: FMKNació el: 2000/02/07Lugar de nacimiento: NECOCHE, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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FMK es un cantante y compositor argentino de Trap. Nació como Enzo Sauthier en Necochea, provincia de Buenos Aires. A los 9 años comenzó a escribir poesía y en 2010 participó en un certamen literario a nivel nacional llamado “Leopoldo Lugones”, que le abrió paso como compositor de la mano del freestyle.

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JUKU ARES
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Nombre Completo: JUKU ARESSobrenombre: JUKU ARESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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ROMBAI
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Nombre Completo: FER VÁZQUEZSobrenombre: ROMBAINació el: 1994/05/15Lugar de nacimiento: MONTEVIDEO, URUGUAYOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Fernando Vázquez Rodríguez, conocido como Fer Vázquez (Montevideo, 15 de mayo de 1994) es un cantante, compositor y productor musical uruguayo, vocalista de la banda de cumbia pop Rombai desde 2014.

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MORAT
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Nombre Completo: MORATSobrenombre: MORATNació el: 2011/01/01Lugar de nacimiento: BOGOTÁ, COLOMBIA

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Morat es una banda colombiana de Pop latino y Rock latino formada originalmente en Bogotá en 2011. Se dieron a conocer en 2015 con su éxito Mi nuevo vicio. Sus integrantes son Juan Pablo Isaza Piñeros, Juan Pablo Villamil Cortés, Simón Vargas Morales y Martín Vargas Morales. Hasta finales de 2016, había formado parte de la banda Alejandro Posada Carrasco, tras abandonar el grupo, fue sustituido por Martín Vargas ese mismo año.1

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OZUNA
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Nombre Completo: JUAN CARLOS OZUNA ROSADOSobrenombre: OZUNANació el: 1992/03/13Lugar de nacimiento: PUERTO RICOOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE-PRODUCTOR

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Juan Carlos Ozuna Rosado, conocido simplemente como Ozuna, es un cantante, compositor y actor puertorriqueño de ascendencia dominicana. Caracterizado por su voz aguda, emplea el reguetón como principal género musical y también trabaja con estilos cercanos al pop y al igual que otros géneros urbanos como el trap.

Su interés por la música surgió a los 12 años, cuando empezó a componer canciones. Inició su carrera musical en 2012, al publicar su primera canción titulada «Imaginando». En 2014, firmó un contrato con la discográfica Golden Family Records, lo que permitió afianzar su carrera. Al año siguiente, sacó canciones como «Si tu marido no te quiere» y «Falsas mentiras»7 y realizó varios conciertos en América Latina.

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NICKI NICOLE
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Nombre Completo: NICOLE DENISE CUCCOSobrenombre: NICKI NICOLENació el: 2000/08/25Lugar de nacimiento: ROSARIO, SANTA FEOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Nicole Denise Cucco conocida artísticamente como Nicki Nicole, es una cantante, rapera y compositora argentina.

En 2019, saltó a la fama con el sencillo «Wapo traketero», logrando obtener millones de reproducciones en YouTube en un corto período de tiempo después de ser publicado. La canción se convirtió en un fenómeno viral, logrando ingresar al listado Argentina Hot 100 de Billboard.123 En agosto de ese mismo año terminó ganando más reconocimiento a nivel nacional e internacional con la publicación de su Music Session junto al productor Bizarrap. En noviembre de ese año, lanzó su primer álbum de estudio Recuerdos, con canciones como «Años luz», «Shorty», «Plegarias», entre otras.

En 2020, colaboró junto a Trueno en el sencillo «Mamichula», el cual conseguiría más de 400 millones de reproducciones en la plataforma YouTube. Al año siguiente, publicó su segundo álbum de estudio, Parte de mí.

En mayo del 2023, publicó su tercer álbum denominado Alma, el cual tiene colaboraciones con cantantes como Young Miko, Rels B, YSY A y Milo J. Con canciones como «Ya no», «Tienes mi alma», «Llámame», entre otras. En el mes de agosto empezó su Tour «Nicki Nicole abre su alma» , con hasta el momento 6 fechas confirmadas en el Movistar Arena de Argentina.

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MANUEL CARRASCO
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Nombre Completo: MANUEL CARRASCOSobrenombre: MANUEL CARRASCONació el: 1981/01/15Lugar de nacimiento: ISLA CRISTINA,, ESPAÑAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Manuel Carrasco Galloso (Isla Cristina, Huelva, 15 de enero de 1981) es un cantante y compositor de pop suave y pop español, que participó en la segunda edición del concurso de telerrealidad musical Operación Triunfo. Actualmente reside en Pozuelo de Alarcón, Madrid.

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DUA LIPA
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Nombre Completo: DUA LIPASobrenombre: DUA LIPANació el: 1995/08/22Lugar de nacimiento: WESTMINSTER, LONDRESOcupación: CANTANTE-COMPOSITORA-MODELO

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Dua Lipa es una cantante, compositora y modelo británica-albanesa. Después de trabajar como modelo, firmó con Warner Bros. Records en 2014 y lanzó su álbum debut homónimo en 2017. El álbum alcanzó el número 3 en la UK Albums Chart y lanzó ocho sencillos, incluidos "Be the One" e "IDGAF", y el sencillo número 1 del Reino Unido "New Rules", que también llegó al puesto número 6 en Estados Unidos. En 2018, ganó dos premios Brit por artista solista femenina británica y artista revelación británica.

Lanzado en abril de 2018, el sencillo "One Kiss" con Calvin Harris alcanzó el puesto número 1 en el Reino Unido y se convirtió en el sencillo número 1 de mayor duración para una artista femenina en 2018. En 2019, recibió el premio Brit a canción del año. Ese mismo año también recibió el premio Grammy a mejor artista nuevo, y "Electricity", una colaboración con Silk City ganó en la categoría mejor grabación dance. Su sencillo de 2019, "Don't Start Now", alcanzó el puesto número 2 tanto en la UK Singles Chart como en la Billboard Hot 100, y el número 4 en la Hot 100 Year-End Chart, convirtiéndose en la canción más exitosa de 2020 de una artista femenina en los Estados Unidos. Su sencillo "Levitating" se posicionó entre los cinco primeros en los Estados Unidos y el Reino Unido.

Su segundo álbum de estudio, Future Nostalgia ganó elogios de la crítica y le valió seis nominaciones a los premios Grammy, incluido álbum del año. Se convirtió en su primer álbum número 1 en el Reino Unido, pasando cuatro semanas en ese lugar con cuatro sencillos entre los diez primeros puestos incluidos "Physical" y "Break My Heart". En 2021, fue incluida en la lista 100Next de la revista Time sobre las futuras 100 personas más influyentes del mundo. Además, se llevó los galardones por artista solista femenina británica y álbum británico del año en los Premios Brit de 2021. Lipa ha recibido varios reconocimientos, incluidos tres premios Grammy, cinco premios Brit, dos premios MTV Europe Music Awards, un premio MTV Video Music y un premio American Music.

En 2021, Lipa obtuvo su tercer sencillo número uno en el Reino Unido, a dúo con Elton John en con "Cold Heart (Pnau remix)", y un cuarto sencillo número uno en 2023 con "Dance the Night" de la banda sonora de la película Barbie (2023), donde también hizo su debut como actriz.8910 Los dos proyectos de Lipa son los álbumes femeninos más reproducidos en Spotify, con más de 10 mil millones de reproducciones cada uno, y los únicos femeninos en superar dicha cifra.

A principios de 2023, Lipa anunció que su próximo tercer álbum de estudio se lanzaría en algún momento de 2024 con un nuevo sonido que la aleja de la música disco y abraza más la música psicodélica de la década de 1970. Posteriormente, en noviembre del mismo año se publicó Houdini el primer sencillo de su tercera era musical.

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ERUCA SATIVA
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Nombre Completo: ERUCA SATIVASobrenombre: ERUCA SATIVANació el: 2007/08/01Lugar de nacimiento: CÓRDOBA, ARGENTINAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE-PRODUCTOR

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Eruca Sativa es una banda de rock alternativo originaria de Córdoba, Argentina, formada en el año 2007. Está integrada por Luisina «Lula» Bertoldi (guitarra y voz), Brenda Martin (bajo y voz) y Gabriel Pedernera (batería y voz).
Los tres integrantes habían tenido proyectos anteriores y se conocían desde hacía tiempo en el underground cordobés. Alrededor de agosto de 2007 deciden finalmente darle forma al proyecto bajo el nombre de Oruga, que reflejaba la idea de cambio o transformación constante de la banda.

Sin embargo, este nombre no convenció a los músicos y decidieron cambiarlo por Eruca Sativa que es el nombre en latín de oruga y Sativa significa salvaje. El 5 de diciembre hacen su primera presentación en vivo en El Galpón. Según lo definen sus integrantes:
"Es un trío en el cual el todo es más que la suma de sus partes". Eruca Sativa.
A comienzos de 2008, grabaron su primer EP en un estudio de la ciudad de Córdoba. El mismo cuenta con cuatro canciones que posteriormente fueron incluidas en su álbum debut: «Frío cemento», «Lo que no ves no es», «Foco» y una versión del clásico de The Beatles, «Eleanor Rigby». Este EP fue seleccionado por el programa radial El show de la noticia de Roberto Pettinato, entre material de bandas de todo el país.

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LUCIANO PEREYRA
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Nombre Completo: LUCIANO PEREYRASobrenombre: LUCIANO PEREYRANació el: 1981/09/21Lugar de nacimiento: LUJÁN, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Luciano Pereyra nació el 21 de septiembre de 1981 en Luján, Provincia de Buenos Aires. Su primer contacto con la música fue en 1984 a los 3 años, cuando tarareó una canción que había aprendido en la radio. Ese mismo año, recibió una guitarra para Navidad. Al año siguiente, en 1985, concursó en un programa de televisión del antiguo ATC.

En 1990, a los 9 años, participó en Festilindo, un programa infantil donde surgieron muchos de los actuales actores y cantantes reconocidos a nivel nacional y en el que Luciano fue finalista. A la misma edad cantó en el programa de Xuxa el tema de León Gieco Sólo le pido a Dios, el mismo que diez años después (2000) le daría reconocimiento internacional tras cantarlo frente al Papa San Juan Pablo II en la Ciudad del Vaticano, representando a Latinoamérica en el festejo del jubileo.

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MARÍA BECERRA
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Nombre Completo: MARÍA BECERRASobrenombre: LA NENA DE ARGENTINANació el: 2000/02/12Lugar de nacimiento: QUILMES, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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María de los Ángeles Becerra (Quilmes, 12 de febrero de 2000), más conocida como María Becerra, es una cantante, compositora y exyoutuber argentina.

En 2015 comenzó a crear contenido de entretenimiento en su canal de YouTube, el cual contó con más de tres millones de suscriptores. Con ello logró ganar varios premios y protagonizar una obra de teatro. AsÍ mismo, Becerra fue nombrada como una de los 10 youtubers más influyentes de Argentina, según Hill & Knowlton en 2018.

En cuanto a su faceta como cantante, se consolidó en 2019 tras el lanzamiento de su EP debut 222, que incluye las canciones «Tu lady», «Nada de amor» y «Dime cómo hago». Con esta última, debutó en el listado Argentina Hot 100 de Billboard. En 2021 lanzó el EP Animal, parte 1, un adelanto de su primer álbum de estudio Animal, publicado seis meses después, cuyo éxito le permitió realizar su gira Animal Tour.

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DOM OMAR
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Nombre Completo: DOM OMARSobrenombre: DOM OMARNació el: 1978/02/10Lugar de nacimiento: SAN JUAN.. PUERTO RICOOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE-PRODUCTOR

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William Omar Landrón Rivera (San Juan, Puerto Rico; 10 de febrero de 1978), conocido por su nombre artístico Don Omar, es un cantante, rapero, compositor, productor, empresario, actor puertorriqueño, considerado como el «rey del reguetón», tanto por los críticos como por los fanáticos de la música. Ha incursionado en diferentes géneros. Es uno de los músicos más influyentes de reguetón a nivel mundial, parte de su éxito reside en haber dado a conocer el reguetón en particular y la música urbana latina en general, fuera del mercado latinoamericano, logrando establecer varios éxitos en mercados musicales importantes como Norte América y Europa; además, es citado como influencia por otros artistas urbanos latinos.

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BAD BUNNY
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Nombre Completo: BENITO ANTONIO MARTÍNEZ OCASIOSobrenombre: BAD BUNNYNació el: 1994/03/10Lugar de nacimiento: PURTO RICOOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE-PRODUCTOR

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Benito Antonio Martínez Ocasio (Almirante Sur, Vega Baja, Puerto Rico; 10 de marzo de 1994), conocido artísticamente como Bad Bunny o Conejo Malo, es un cantante, compositor, productor musical y luchador profesional puertorriqueño. Su estilo de música es generalmente definido como reguetón y trap latino, pero también ha interpretado varios géneros como kizomba, norteño, entre otros. Se caracteriza por su entonación grave y su estilo de vestir.

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LA JOAQUI
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Nombre Completo: JOAQUINHA LERENA DE LA RIVASobrenombre: LA JOAQUINació el: 1994/08/24Lugar de nacimiento: MAR DEL PLATAOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Joaquinha Lerena De La Riva nació el 24 de octubre de 1994 en Mar del Plata, pero durante su infancia se trasladó con su madre a Tamarindo (Costa Rica) y en su adolescencia regresó a su ciudad natal en Argentina, donde vivió en la casa de su abuela materna. Su interés por la música comenzó cuando tenía 18 años, llevándola a participar en 2014 y 2015, en la Red Bull Batalla de Gallos, una de las mayores competencias de freestyle en América Latina, donde se convirtió en la primera mujer en clasificar en este tipo de eventos y llegar a las instancias de las semifinales.

En 2016, a la edad de 22 años, tuvo su primera hija llamada Shaina, producto de su relación con el rapero Coqueéin Montana. En 2018, nació su segunda hija, fruto de otra relación.

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MALUMA
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Nombre Completo: MALUMASobrenombre: MALUMANació el: 1994/01/28Lugar de nacimiento: MEDELLÍN, COLOMBIAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Juan Luis Londoño Arias (Medellín, 28 de enero de 1994), conocido por su nombre artístico Maluma, es un cantante y compositor colombiano. Saltó a la fama en su país natal en 2011, gracias a los sencillos «Farandulera», «Obsesión», y «La temperatura»; y con «Carnaval» (2014), en el resto de América Latina. Su álbum debut Magia (2012) tuvo éxito comercial en Colombia, y un año después fue nominado al Grammy Latino como mejor artista nuevo.3

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HA ASH
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Nombre Completo: HA ASHSobrenombre: HA ASHNació el: 2001/01/01Lugar de nacimiento: ESTADOS UNIDOSOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Ha*Ash es un dúo estadounidense de pop country originario de Lake Charles, Luisiana. Se fundó en 2002 por las hermanas Ashley Grace y Hanna Nicole quienes un año después se nacionalizaron mexicanas. El nombre «Ha*Ash» es un acrónimo formado por las primeras letras del nombre de cada integrante (Hanna, Ashley), mientras que el asterisco es un símbolo tipográfico que representa una estrella. El dúo es considerado como uno de los más importantes de habla hispana y el dueto femenino más influyente de los últimos años en Latinoamérica. Sus canciones más destacadas son «Lo aprendí de ti», «Perdón, perdón», «Te dejo en libertad», «¿Qué hago yo?», «Ex de verdad», entre otras.

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LENNY KRAVITZ
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Nombre Completo: LENNY KRAVITZSobrenombre: LENNY KRAVITZNació el: 1964/05/26Lugar de nacimiento: NUEVA YORK, EEUUOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Leonard Albert «Lenny» Kravitz (Nueva York, 26 de mayo de 1964) es un cantante, actor, fotógrafo, compositor, multiinstrumentista y productor estadounidense, cuyo estilo incorpora elementos del blues, rock, soul, funk, reggae, folk y balada.

Lenny ganó el premio Grammy al "Best Male Rock Vocal Performance", cuatro años seguidos, de 1999 a 2002; y está situado en la 93.ª posición de los "100 mejores artistas de Hard Rock" de VH1. Lenny Kravitz ha vendido 40 millones de discos en todo el mundo. Pero además tiene en su poder uno de los más amplios conjuntos de hits musicales que lo han alzado al apogeo desde su primera aparición en 1989.

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TINI
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Nombre Completo: MARTINA STOESSELSobrenombre: TININació el: 1997/03/21Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE-ACTRIZ

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Martina Stoessel (Buenos Aires, 21 de marzo de 1997), conocida artísticamente como Tini, es una actriz, cantante y compositora argentina.

Inició su carrera como actriz a los 10 años con un papel menor en la serie infantil Patito feo. En su adolescencia saltó a la fama internacional luego de interpretar a Violetta Castillo en la serie juvenil musical original de Disney Channel Latinoamérica, Violetta (2012-2015), y así como nuevamente en la secuela de la serie, la película Tini: El gran cambio de Violetta (2016). Además, grabó el tema central de la película de Disney, Frozen, «Libre soy».

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THALIA
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Nombre Completo: THALIASobrenombre: THALIANació el: 1971/08/26Lugar de nacimiento: MÉXICOOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE-ACTRIZ

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Ariadna Thalía Sodi Miranda (Ciudad de México, 26 de agosto de 1971), conocida como Thalía, es una cantante, actriz y empresaria mexicana.
Inició su carrera musical a principios de los años 1980 como vocalista de un grupo infantil llamado Din-Din y en 1986 se integró a la banda Timbiriche, con la que grabó tres álbumes de estudio, y de la que se separó en 1989. Poco después viajó a Los Ángeles (California) para prepararse como solista. Regresó a México en 1990 y publicó su primer álbum como solista titulado Thalía, bajo el sello discográfico Fonovisa, al que siguieron Mundo de cristal en 1991 y Love en 1992, los cuales lograron éxito en ventas en territorio mexicano. En 1994 firmó un contrato con la discográfica EMI, con la cual lanzó diez álbumes de estudio. En 2009 firmó un contrato con Sony Music, la cual era dirigida entonces por su esposo Tommy Mottola. Más tarde consiguió un disco de diamante y triple certificación de su primer álbum en directo, Primera fila: Thalía, al distribuir 500 000 copias en México.

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ENRIQUE IGLESIAS
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Nombre Completo: ENRIQUE IGLESIASSobrenombre: ENRIQUE IGLESIASNació el: 1975/05/018Lugar de nacimiento: MADRIDOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Enrique Miguel Iglesias Preysler (Madrid, 8 de mayo de 1975) es un cantautor y productor discográfico español. Es hijo del cantante Julio Iglesias y de Isabel Preysler.
Empezó su carrera musical en 1995 al firmar un contrato con Fonovisa, propiedad de la empresa mexicana Televisa, la cual impulsó su carrera en sus inicios entre los países de habla hispana y la diáspora hispana en los Estados Unidos. En 1999 firmó con el sello Interscope e hizo un crossover para el mercado de habla inglesa. También firmó con Universal Music Latino, propiedad de Universal Music para lanzar sus discos en español. En 2010 se separó de Interscope y firmó con el sello Universal Republic. En 2015 fichó por Sony Music.

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DUKI
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Nombre Completo: DUKISobrenombre: DUKINació el: 1996/06/24Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Mauro Ezequiel Lombardo Quiroga (Almagro, Buenos Aires; 24 de junio de 1996), conocido artísticamente como Duki, es un rapero, cantante y compositor argentino. Es reconocido por haber popularizado el trap en Argentina y Sudamérica, llegando a ser nombrado el "referente del movimiento urbano" de su país.

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SHAKIRA
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Nombre Completo: SHAKIRASobrenombre: SHAKIRANació el: 1977/02/02Lugar de nacimiento: BARRANQUILLA, COLOMBIAOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Shakira Isabel Mebarak Ripoll (Barranquilla, Atlántico, Colombia; 2 de febrero de 1977), conocida simplemente como Shakira, es una cantautora, bailarina, actriz y empresaria colombiana.

Su alto nivel de ventas, versatilidad vocal y su éxito global la ha llevado a ser calificada por importantes revistas y medios con el apodo de «Reina del pop latino». Es considerada un icono mundial de la música latina, desde su debut en los años 90 hasta la actualidad ha tenido una gran repercusión en la escena musical, siendo citada en numerosas ocasiones por inspirar e influir a toda una generación de cantantes. Con una carrera artística de más de treinta años, es una de las artistas con mayores ventas discográficas en la historia, con más 100 millones de ventas, siendo también la artista latina con mayores ventas en los Estados Unidos.

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RICKY MARTIN
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Nombre Completo: RICKY MARTINSobrenombre: RICKY MARTINNació el: 1971/12/24Lugar de nacimiento: SAN JUAN, PUERTO RICOOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Enrique Martin Morales (San Juan, 24 de diciembre de 1971), conocido artísticamente como Ricky Martin, es un cantante y actor puertorriqueño. Es conocido por su versatilidad musical, con su discografía que abarca los géneros pop latino, pop, dance, reguetón y salsa. Apodado el «Rey del pop latino», el «Rey de la música latina» y el «Dios del pop latino», es considerado uno de los artistas más influyentes del mundo. Nacido en San Juan, Martin comenzó a aparecer en comerciales de televisión a los nueve años y comenzó su carrera musical a los doce, como miembro de la boy band puertorriqueña Menudo. Lanzó su carrera como solista en 1991 mientras estaba en Sony Music México, ganando reconocimiento en Latinoamérica con el lanzamiento de sus dos primeros álbumes de estudio, Ricky Martin (1991) y Me amarás (1993), ambos enfocados en baladas.

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SEBASTIAN YATRA
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Nombre Completo: SEBASTIAN YATRASobrenombre: SEBASTIAN YATRANació el: 1994/10/15Lugar de nacimiento: MEDELLÍN, COLOMBIAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Sebastián Obando Giraldo (Medellín, 15 de octubre de 1994), más conocido como Sebastián Yatra, es un cantante y compositor colombiano. Se caracteriza por sus letras románticas, fusionando el lirismo tradicional con las influencias del reguetón moderno. Logró reconocimiento internacional gracias a su sencillo «Traicionera» (2016), tras firmar con Universal Music Latin Entertainment.4

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NATHY PELUSO
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Nombre Completo: NATHY PELUSOSobrenombre: NATHY PELUSONació el: 1995/01/12Lugar de nacimiento: LUJÁN, PROVINCIA DE BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Natalia Peluso (Luján, Buenos Aires, 12 de enero de 1995), conocida artísticamente como Nathy Peluso, es una cantante y compositora argentina que fusiona los géneros hip hop, soul, trap, jazz, rap, salsa y swing dentro de su música.

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EMILIA MERNES
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Nombre Completo: EMILIA MEMESSobrenombre: EMILIANació el: 1996/10/29Lugar de nacimiento: NOGOYÁ, ENTRE RÍOSOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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María Emilia Mernes Rueda (Nogoyá, Entre Ríos; 29 de octubre de 1996), conocida simplemente como Emilia, es una cantante, compositora, modelo y actriz argentina. Comenzó su carrera siendo la vocalista principal de la banda uruguaya de cumbia pop Rombai (junto a Fer Vázquez), de la cual renunció en abril de 2018.3 En marzo de 2019 firmó con el sello Sony Music Latin y la empresa de gestión WK Entertainment representada por Walter Kolm.

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KAROL G
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Nombre Completo: KAROL GSobrenombre: LA BICHOTANació el: 1991/02/14Lugar de nacimiento: MEDELLÍN, COLOMBIAOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE

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Carolina Giraldo Navarro, nació el 14 de febrero de 1991 en Medellín, Colombia, hija del también músico Guillermo Giraldo y de Martha Navarro. Desde temprana edad tuvo interés por la música. Estudió en el colegio Calasanz Femenino. En el 2005 tuvo una relación con un dj mexicano Zarvera, el cual no hace mención de su gran amor. En 2006 participó en el reality show Factor X, y vio en él una oportunidad de surgir en el mundo de la música. Gracias a su participación obtuvo su primer contrato discográfico con Flamingo Records (Colombia) & Diamond Music (Puerto Rico) y eligió Karol G como su nombre artístico. En su primer año fue invitada por DJ Kio a ser telonera de los conciertos de Don Omar en la ciudad de Cartagena. En una ocasión J Balvin se presentó en la fiesta de quince años de una prima suya, y cantó una canción con él. Estudió música en la Universidad de Antioquia, y mercadotecnia en Nueva York durante tres meses.

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LALI ESPÓSITO
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Nombre Completo: MARIANA ESPÓSITOSobrenombre: LALINació el: 1991/10/10Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-AUTORA-INTÉRPRETE-ACTRIZ

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Mariana Espósito nació el 10 de octubre de 1991 en la ciudad de Buenos Aires. Es la hija menor de María José Riera, visitadora médica y de Carlos Espósito, entrenador de fútbol. Tiene dos hermanos, Ana Laura y Patricio.
Su apodo se lo puso su hermano, trece meses mayor que ella, quien de pequeño no podía llamarla "Mari" y comenzó a llamarla "Lali". La familia vivía en el pasaje La Cooperación, en el barrio porteño de Parque Patricios, y luego se mudó a la localidad de Banfield, donde Espósito pasó toda su infancia y adolescencia. Realizó sus estudios primarios y secundarios en el colegio San Vicente de Paul, en Parque Patricios. Espósito tiene orígenes italianos por parte de sus bisabuelos, originarios de Ancona.

Entre 2013 y 2014 fue la cara de la marca de ropa interior juvenil Lara Teens, y en 2015 realizó comerciales para Sedal, Claro y Coca-Cola. En 2012 participó de la campaña "Basta de bullying, no te quedes callado", de Cartoon Network, y de la campaña "Reciclando tu botella llevamos agua potable a una escuela" de 'Mundo invisible - Cultura solidaria en movimiento'. En 2013 formó parte de la campaña "Los ídolos donan su voz" de la Fundación Manantiales. En 2014 participó del concierto realizado por la Fundación Huésped en el Teatro Ópera por los festejos de los veinticinco años de lucha contra el VIH. También interpretó junto a Miranda!, Soledad Pastorutti, Kevin Johansen y Marcelo Moura la canción «Bailemos todos» para una campaña de Red Solidaria. En 2015 protagonizó la campaña solidaria "Inundaciones, ¿qué estamos haciendo?" de la Fundación Sí, para ayudar a los damnificados por las inundaciones en la ciudad de Córdoba.

En julio de 2016 participó de una versión del tema «La memoria», de León Gieco, que realizaron diversos artistas argentinos para conmemorar el vigésimo segundo aniversario del atentado a la AMIA, ocurrido el 18 de julio de 1994.

En mayo de 2020, por iniciativa de Sony Music y Global Citizen en apoyo a la Organización Panamericana de la Salud (OPS) en sus esfuerzos por detener la propagación del virus y mitigar el impacto del COVID-19, participó en una versión del tema «Color esperanza», inicialmente cantada por Diego Torres, llamada "Color esperanza 2020", junto con Rubén Blades, Camilo, Kany García, Reik y Thalía, entre otros. Todos los ingresos generados por esta versión fueron destinados a la OPS.

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ZOE GOTUSSO
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Nombre Completo: ZOE GOTUSSOSobrenombre: ZOE GOTUSSOLugar de nacimiento: CÓRDOBA, ARGENTINAOcupación: CANTANTE, COMPOSITORA

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Zoe Gotusso es una cantante y compositora de Córdoba que con tan solo 23 años se ha consolidado como una de las artistas más resonantes con su cautivante voz.

Junto a Santi Celli formaron el dúo Salvapantallas con el que recorrieron casi toda la Argentina, Chile y Uruguay tanto en fechas propias como en los grandes festivales.

Con casi 3 años de carrera, un disco editado en forma independiente llamado “SMS”, dos nominaciones a los Premios Gardel, recitales a sala llena y millones de reproducciones en Youtube y Spotify, se despidieron en el mítico Teatro Ópera.

En 2019 presentó sus primeras canciones de forma independiente, marcando su camino como solista.

Las canciones lanzadas fueron: “Una Bossa +”, que supera los 6 millones de escuchas en Spotify, luego “Monoambiente en Capital” con más de 4 millones de reproducciones y luego “Calefón”.

A principio de junio de 2020 lanzó el documental “Retrato en Movimiento”, en el que vemos a Zoe durante la composición y grabación de su próximo disco. El 18 de junio de 2020, lanzó “Ganas”, primer single de su álbum solista.

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WOS
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Nombre Completo: VALENTIN OLIVASobrenombre: WOSNació el: 1998/01/28Lugar de nacimiento: BUENOS AIRES, ARGENTINAOcupación: RAPERO, COMPOSITOR, ACTOR Y CANTANTE

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Valentín Oliva, conocido artísticamente como Wos, es un rapero y freestyler argentino. Es conocido por ser el campeón del torneo internacional de Red Bull Batalla de los Gallos 2018 y ganador de la FMS Argentina 2018.

Wos arrancó desde muy pequeño rapeando en las plazas y participando en competencias como El Quinto Escalón, donde ya demostraba un gran potencial y sobre todo mucho coraje. Pero fue en 2016 cuando demostró que su nivel estaba para mucho más que una plaza, ganando así varias fechas del Quinto Escalón, tirando acotes memorables, que se viralizaron mucho en las redes sociales y salió campeón de la fecha final, dejando en el camino a Dtoke en la primera ronda y derrotando en la final a Klan. Wos es uno de los que más veces logró ganar la competencia de El Quinto Escalón.

En el 2017 participó en la Final Nacional Red Bull Batalla de los Gallos por primera vez, donde salió campeón derrotando, entre otros, a Papo, uno de los candidatos en los cuartos de final y a Klan en la final, y así, se clasificó a la Internacional que se llevó a cabo en México, en la cual quedó segundo detrás de Aczino.

También participó en otras competencias como la Double AA que ganaría en Argentina. En la Red Bull Batalla de los Gallos Internacional 2018 se coronó como campeón. En la FMS Argentina 2018 Wos también salió victorioso después de ganarle en la final a Papo. También tuvo un papel protagonista en la película Las Vegas dirigida por Juan Villegas.

Actualmente en 2019 anunció su retiro de la FMS para desviar su atención a su carrera musical, sin embargo seguirá activo en otras competencias, como por ejemplo GodLevel, en la cual representó a Argentina junto a Papo y Trueno en la que quedaron subcampeones, y la final internacional de Red Bull 2019.

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COTI SOROKIN
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Nombre Completo: ROBERTO FIDEL ERNESTO SOROKIN ESPASASobrenombre: COTINació el: 1973/06/14Lugar de nacimiento: ROSARIO, SANTA FE, ARGENTINAOcupación: CANTAUTOR

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Roberto Fidel Ernesto Sorokin Espasa, más conocido como Coti Sorokin, Coti Espasa o simplemente Coti, es un cantautor argentino, conocido en América Latina y España por temas como "Antes que ver el sol", "Nada fue un error" u "Otra vez". Es también coautor de otras canciones interpretadas por otros cantantes como "Color esperanza", interpretada por Diego Torres, o "Andar conmigo" de Julieta Venegas.

Coti Sorokin nació en Rosario (provincia de Santa Fe) en donde su padre estudiaba medicina. A los tres años su padre regresó a Concordia con su familia, en donde Coti hizo la escuela primaria y secundaria y luego comenzó a estudiar música y desde entonces su pasión se transformó en una firme vocación. Luego de terminar la escuela secundaria regresó a Rosario, en donde continuó los estudios en la Facultad de Humanidades y Artes (UNR). Formó el grupo Luz Mala y grabó un disco producido por Lito Nebbia, "el creador del rock en español", según Coti. Fue guitarrista de estudio del también argentino Andrés Calamaro durante dos de sus producciones.

Coti se trasladó a Buenos Aires donde encontró a Javier Calamaro (el hermano de Andrés), compuso para otros artistas, se hizo habitual de los estudios de grabación y comenzó a producir. Así nació el primer disco de Javier Calamaro, compuesto y producido al alimón en 1995. Juntos hicieron también el disco Chiapas, en el intervinieron Café Tacuba, Illya Kuryaki and the Valderramas, León Gieco, Fito Páez, Paralamas, Mercedes Sosa, Charly García y Maldita Vecindad, entre muchos otros. Coti Sorokin produjo a los grandes del rock latino.

También asesoró a los Enanitos Verdes ("un subidón terrible porque el grupo había trabajado con los mejores productores", dice Coti) y colaboró estrechamente con Andrés Calamaro en Honestidad brutal (1999). Andrés colabora más tarde en el primer disco de Coti como solista, cantando a dúo la canción "Nada fue un error".

Con la experiencia a cuestas, Coti piensa en su música, en sus canciones, en su disco. "Sabía que en algún momento me iba a llegar la oportunidad. Siempre me sentí cómodo en la composición, empiezo a encontrarme bien grabando mis canciones para que las canten otros (como Diego Torres, Alejandro Lerner o Sergio Dalma) y me instalo un estudio en casa para comenzar mi disco".

Coti empezó a grabar su primer álbum en enero de 2001. Contenía 11 canciones producidas por él mismo y por Cachorro López, grabadas en Buenos Aires, mezcladas en Miami y masterizadas en Madrid.

En febrero de 2002, después de haber fichado por Universal Music Spain, Coti lanzó desde España su álbum debut, titulado Coti, que estuvo precedido por el sencillo Antes que ver el sol.

El 25 de abril de 2003 fue escogido como telonero del único concierto de Shakira en España de su gira Tour de la Mangosta. El argentino calentó los minutos previos al recital de la colombiana y presentó las canciones de su disco en la Plaza de Toros de Las Ventas de Madrid.

En marzo de 2004 publica, también con Universal, Canciones para llevar, cuyos temas habían sido compuestos casi en su totalidad en Madrid el año anterior y grabados en los estudios Circo Beat, acompañado por Matías Sorokin (guitarra y coros), Diego Olivero (teclado), Marcelo Novati (batería) y Matías Eisenstaedt (bajo y coros). Bailemos fue el sencillo de presentación.

Sin embargo, su consagración llegaría en 2005, cuando publica Esta mañana y otros cuentos. Se trata de un álbum grabado en directo con la colaboración de artistas como Ismael Serrano, Josemi Carmona, Julieta Venegas o Paulina Rubio, y reúne todos sus grandes éxitos. Con estas últimas Coti cantó el tema Nada fue un error.

El cuarto disco de la carrera del argentino y su tercer álbum de estudio, Gatos y palomas, salió a la venta el 26 de marzo de 2007. Cuenta con 15 temas inéditos, 14 en CD y uno en formato digital. Aunque algunos recuerdan al Coti de siempre, otros, más cercanos al rock, tienen un estilo más crudo y urbano. El primer sencillo fue Canción de adiós y el segundo, Mi espacio. En mayo de ese año se inicia la Gira LKXA de los 40 Principales, en la que Coti, Dover y La Oreja de Van Gogh actúan en siete capitales españolas. En otoño de 2007, al cierre de la gira por España en el Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián, compartió escenario con el donostiarra Mikel Erentxun. En sus inicios en España, Coti había estado empadronado en esta ciudad, cuando empezó a trabajar con la productora Get In! de Íñigo Argomániz, una de las más punteras del territorio al llevar a grupos como La Oreja de Van Gogh y Barricada y solistas como Álex Ubago o Mikel Erentxun. Por entonces, Andrés Calamaro lo califica en una entrevista como "el Bob Dylan latino". Más tarde oficiaría como Jurado de la competencia internacional del Festival de Viña del Mar 2008.

En 2009 lanza Malditas canciones, su quinto trabajo, que sale a la venta el 31 de marzo en España y Argentina y posteriormente en el resto de Latinoamérica y los Estados Unidos. El sencillo de presentación fue "Nunca tendré". El segundo sencillo fue "Perdóname", en el cual colaboraría Nena Daconte en una reedición del CD.

El 7 de mayo inaugura el Malditas Canciones Tour, en la sala Joy Eslava de Madrid, España, donde abrió con pleno éxito su gira doble (2 años consecutivos) que lo llevó por escenarios españoles, colombianos, argentinos y de otros lugares de América Latina. En dicha apertura contó con la colaboración en vivo de Pereza, en la canción "Jugando con vos". A partir de esta gira, Coti gana popularidad en su tierra natal, Argentina, con lo que lleva a cabo más shows de presentación en diversas ciudades. El 18 de febrero de 2011 se cierra el tour de Malditas Canciones con gran éxito en Villa María, Córdoba, Argentina.

En junio de 2012 se pone a la venta su sexto álbum, Lo dije por boca de otro, en el que realiza "covers" de las canciones que él mismo compuso para otros artistas a lo largo de su carrera musical, como la archiconocida "Color Esperanza", popularizada por Diego Torres; "¿Dónde están, corazón?", por Enrique Iglesias; o "Te quise tanto", por Paulina Rubio. Una vez más contó con la colaboración de artistas amigos: Fito Páez en "Andar Conmigo" y Enrique Iglesias en "¿Dónde están, corazón?". Tras una larga gira por ambos continentes, al año siguiente se realiza una reedición de este disco, incluyendo cuatro nuevos tracks: "Solamente vos", compuesta como cortina para la teleserie argentina homónima; una versión de "Luz de día", llevada a la fama años atrás por Enanitos Verdes, con Rosario Flores, gran amiga del compositor; y dos canciones en directo tomadas del concierto en el teatro Opera City de Buenos Aires el 6 de octubre de 2012: "Canción de Adiós" y "Otra vez".

En otoño de 2013, cedió los derechos de autor de Color Esperanza a la Asociación Española Contra el Cáncer (AECC), para que fuera utilizada en la campaña contra el cáncer de mama. El tema fue regrabado por algunas de las mejores voces femeninas españolas: Chenoa, Nena Daconte, Rosario Flores, Luz Casal, Vanesa Martín, Rosana, Susana, de Efecto Mariposa y Paula Rojo. Fue interpretado en directo en la gala benéfica Por Ellas, organizada por Cadena 100 y celebrada el 26 de octubre en el Palacio de Deportes de Madrid. En 2013, participó como asesor de Rosario Flores en la segunda edición del concurso de Telecinco La Voz.

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THE ROLLING STONES
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Nombre Completo: THE ROLLING STONESSobrenombre: THE ROLLING STONESNació el: 2015Lugar de nacimiento: LONDRES, INGLATERRA, REINO UNIDOOcupación: ROCK, BLUES ROCK, POP ROCK

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The Rolling Stones es una banda británica de rock originaria de Londres. La banda se formó en abril de 19622 por Brian Jones, Mick Jagger, Keith Richards, Bill Wyman, Charlie Watts e Ian Stewart. Brian Jones fue despedido en junio de 1969, falleciendo tres semanas después, siendo reemplazado por el guitarrista Mick Taylor, que dejaría el grupo en 1975 y sería a su vez reemplazado por Ronnie Wood. Con el retiro de Bill Wyman en 1993 se incluyó al bajista Darryl Jones que, aunque toca con la banda desde la grabación del álbum Voodoo Lounge en 1994, no es un miembro oficial.

Están considerados como una de las más grandes e influyentes bandas de toda la historia del rock, siendo una de las agrupaciones que sentó las bases del rock contemporáneo. Contando desde sus inicios con el favor de la crítica, algunos de sus materiales están considerados de los mejores de todos los tiempos; entre ellos destacan Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971) y quizá su mejor obra, Exile on Main St. (1972). En 1989 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y en 2004 la revista estadounidense Rolling Stone los colocó en el puesto nº 4 en su lista de Los 50 mejores artistas de todos los tiempos. Ningún grupo de rock hasta la fecha ha sostenido tan duradera y todavía mundialmente reconocida trayectoria como The Rolling Stones; con Jagger, Richards y Watts como miembros fundadores en activo, continúan siendo la banda más longeva de la historia del rock.

Sus primeras producciones incluían versiones y temas de blues, rock and roll y R&B norteamericano. No obstante, en el transcurso de su trayectoria añadieron toques estilísticos de otros géneros para adaptarse a cada época, recibiendo influencias desde la música psicodélica, el country, el punk, la música disco, el reggae o la música electrónica. Pese a encabezar junto a The Beatles (con los que siempre rivalizaron en popularidad) la "invasión británica" en los primeros años de la década de 1960, no fue sino hasta el lanzamiento de "(I Can't Get No) Satisfaction" en 1965 cuando alcanzaron el estrellato internacional y se establecieron como una de las bandas más populares en la escena musical. A la fecha, la banda ha editado veinticinco álbumes de estudio y colocado treinta y dos sencillos dentro de los diez más populares de Reino Unido y los Estados Unidos. Las ventas totales de The Rolling Stones se estiman entre 20017 y 250 millones de discos, convirtiéndolos en unos de los artistas más exitosos de todos los tiempos.

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PAULO LONDRA
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Nombre Completo: Paulo Ezequiel Londra FaríasSobrenombre: PAULO LONDRANació el: 1998/04/12Lugar de nacimiento: CÓRDOBAOcupación: CANTANTE, COMPOSITOR, INTÉRPRETE

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Paulo Londra (12 de abril de 1998) cantante y compositor de Rap y Trap. Nació en ciudad de Córdoba, Argentina. El cantante creció en un hogar muy unido; asegura que su familia siempre estuvo muy al tanto de su crecimiento y que lo han apoyado en su carrera musical. Desde los 15 años demostró su habilidad para improvisar y competir en batallas de rap callejeras. En ellas, adquirió experiencia para participar en eventos formales del género.
Todo comenzó en las batallas improvisadas de freestyle. Su primera batalla de rap fue en la Plaza de la Intendencia, dónde comenzó a vivir y a abrir camino en las grandes ligas del trap latino. En el año 2017 participó en una batalla contra el reconocido artista Duki en YouTube. Allí ganó reconocimiento y una amplia popularidad entre los fieles del género gracias a su destacada participación, se ganó el respeto de otros artistas.

Confiado en su talento tomó la decisión de participar en Sin Escritura y luego en El Quinto Escalón, este es un evento urbano muy importante en el mundo hispano. Para su fortuna se quedó con el primer lugar, y para ese momento adquiere reconocimiento internacional. Posteriormente, su enfoque comenzó a ser irrumpir en la industria musical urbana. Cuestión que va avanzando, ganando más minutos en la radio de otros países, especialmente de América Latina, ganando seguidores, visualizaciones en las plataformas musicales y premios.
Su mayor influencia es el rapero Eminem, fue en el momento que vio el film 8 Mile, que decidió seguir pasó a paso su carrera y ser como él. Comenzó al tiempo que artistas como Lit Killah, Kodigo y Duki, con ellos se encontró en diferentes competencias como, por ejemplo: A Cara de Perro Zoo. A su corta edad ya lidera el género del trap en Argentina; sus temas tienen más de 20 millones de reproducciones en Spotify. Bajo un sello independiente el artista ha lanzado el sencillo debut, titulado Relax. El 4 de diciembre estrenó Condenado Para el Millón.
Comenzando el año 2018 publicó Nena Maldición, junto a Lenny Tavarez. Meses después se vio colaborando con los reconocidos artistas de Piso 21, en el sencillo titulado Te Amo. A este trabajo surgió Dímelo, y también Chica Paranormal, muy exitoso. El 2 de agosto del 2018, grabó Cuando Te Besé, junto a la famosa Becky G. hace muy poco tiempo salió al público Adán y Eva, tema que ha tenido una gran acogida. Mantiene muy buenas relaciones con artistas del trap colombiano como J Balvin.

Paulo Londra se ha inspirado en artistas como: Fianru y Movimiento Original, de quienes adquirió algunos aspectos de la entonación. También se ha nutrido de la música de Cosculluela, Los Rolling Stone y Bad Bunny para trabajar en la creación de melodías nuevas con ritmos innovadores y versátiles. Gracias a esto sus canciones se han popularizado en gran medida y esto también se ha reflejado en su cuenta oficial de Instagram, que por el momento tiene 4.4 millones de seguidores. Ha logrado la colaboración de artistas como Ovy on the drums, un productor de trap. Posee un lugar privilegiado en las listas musicales de Argentina.

Nena Maldición ingresó a lista de las 20 tendencias más importantes de Latinoamérica. El artista es seguidor del país colombiano, destaca su belleza, especialmente de la ciudad de Medellín. Ha venido al país para grabar el videoclip oficial de Te amo, de Piso 21. Aquí estuvo cerca a importantes artistas del medio, entre ellos: De La Ghetto, J Balvin, Justin Quiles, Karol G, Mike Bahía y Mario Bautista. El videoclip contó con la dirección de Paloma Valencia. Rápidamente el vídeo alcanzó más de un millón de visualizaciones, como consecuencia llegó al puesto 9 en tendencias. Del mismo modo, se convirtió en el vídeo más trendy de la plataforma digital, convirtiéndose en el artista argentino más escuchado del género en Spotify, superando a Abel Pintos que tiene un millón. El 28 de septiembre del 2018 realizó un show en el teatro Gran Rex. Tambien estuvo hace poco en la capital chilena donde fue recibido por una gran cantidad de seguidores y su nueva tema Adán y Eva fue muy coreado. Ha impulsado su carrera lentamente, y aunque ahora estudia Derecho ha decidido dedicarle más energías a la parte musical.

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BENJAMIN AMADEO
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Nombre Completo: BENJAMIN AMADEOSobrenombre: BENJAMIN AMADEONació el: 1984/04/22Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: ACTOR, CANTANTE, COMPOSITOR, INTÉRPRETE

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Hizo su debut en televisión en 2002 interpretando el papel de Lautaro en la telenovela 1000 millones de la productora argentina Dori Media Group, protagonizada por Gustavo Bermúdez y Araceli González, que fue emitida ese mismo año por la cadena Canal 13. Posteriormente participó en ficciones como: Son amores, Una familia especial, El refugio, Romeo y Julieta y Amanda O.3

En 2008, debutó en cine en la película Un novio para mi mujer (film de Adrián Suar), interpretando a Damián Kepelsky, un dueño de una radio que enamora a Andrea Ferro, interpretada por Valeria Bertuccelli. Ese mismo año participó de la película La leyenda.

Entre el 2009 y el 2010, interpretó a Teo Gorki en la telenovela juvenil de Cris Morena Group, Casi ángeles, que fue emitida en sus cuatro temporadas por la cadena Telefe.

En 2011, realizó participaciones especiales en la telenovela Herederos de una venganza y en los unitarios Maltratadas e Historias de la primera vez.3 Ese mismo año participó en la película De martes a martes (film de Gustavo "Chus" Triviño).

En 2012, formó parte del elenco protagónico de la segunda temporada de la serie de televisión Los Únicos, donde interpretó a Cristiano Dergian. A fines de 2012 se sumó al elenco de la tira Qitapenas —comedia musical estrenada en 2013—, en donde interpreta a Alex Jones, hijo de los antagonistas.

En 2013, realizó una temporada teatral de verano en Buenos Aires con la obra La jaula de las locas, donde interpretó a Laurent, hijo de Albin y Renato, la pareja protagónica. En mayo de ese año participó del unitario Historias de corazón, como antagonista en el capítulo "Ojos que no ven".

Durante el segundo semestre del año 2013, participó del programa Tu cara me suena. Sus imitaciones en el programa fueron: Ale Sergi de Miranda!, Luciano Pereyra, Amy Winehouse, Rodrigo, Indio Solari, Luis Miguel, David Bisbal, Elton John, Shakira, Alejandro Lerner, Robbie Williams, Chayanne y Michael Bublé. En 2014 participó varias veces, donde tuvo la posibilidad de imitar a Chayanne, Chris Martin de Coldplay, Coti, Freddie Mercury de Queen y Gustavo Cerati.

En 2014, integró el elenco de la telecomedia de Telefe, Señores Papis.

El 14 de junio de 2015, participó en la Memoria de los Martín Fierro con dos canciones: En los sueños de Catupecu Machu y Zona de Promesas de Soda Stereo, además interpreta y compone la cortina musical de Showmatch, Te imagine.

En 2016, presenta su primer disco solista Vida Lejana, bajo la producción de Sony Music. En 2017 actuó en la novela argentina Fanny la Fan, en donde interpretó el papel de Gaspar, un personaje secundario en la novela Cuando muerde el amor. Esta fue levantada del aire por bajo raiting a los pocos meses.

Sinopsis

Benjamín Amadeo es compositor, cantante y actor. Tres profesiones que han convivido en la vida del artista desde siempre. Hizo su debut en televisión en 2002 y desde entonces participó en más de 20 proyectos de televisión incluyendo series, unitarios, novelas y programas de entretenimiento. En 2008 hizo su primera participación en el film “Un novio para mi mujer” y continuó su camino en el mundo del cine hasta su primer portagónico en el film "La Última Fiesta" (2016). Rol que le valió una nominación a los Premios Condor Plata.Desde su ser musical, compuso letra y música de “Te imaginé”, que fue cortina del reconocido programa de televisión argentina, Showmatch.2016 fue un año clave, presentó su primer álbum de estudio llamado Vida Lejana. Benjamín cuenta: “‘VIDA LEJANA’ llega en el momento justo, en el momento que debía llegar después de un largo tiempo de composición y atención a cada letra, instrumento y melodía. Es un disco deseado y honesto en el que todas las palabras tienen un sentido para mí. Es completamente auto-referencial. Es un lugar donde la palabra que más resuena es ‘Libertad’”. Y concluye diciendo: “La canción es una maravillosa oportunidad para decir cosas que no podés decir de otra manera”.El año 2017 también fue muy importante para Benjamin ya que fue el openning de Ed Sheeran y porque luego de las dos nominaciones que tuvo “VIDA LEJANA”en los Premios Gardel, pudo consagrarse como Mejor Álbum Nuevo Artista Pop.

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AIRBAG
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Nombre Completo: AIRBAGSobrenombre: AIRBAGNació el: 2004Lugar de nacimiento: DON TORCUATO, BUENOS AIRES, ARGENTINAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

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Banda argentina de rock formada en 1999, integrada por tres hermanos: Patricio Sardelli, Gastón Sardelli y Guido Sardelli. Sus influencias son variadas: desde Guns N Roses, Deep Purple, Queen y The Beatles.

Oriundos de la localidad de Don Torcuato, provincia de Buenos Aires, Argentina.

El primer contacto de los hermanos con la música fue a través de su abuela materna de origen Catalán (Blasa) que era aficionada al Tango y le enseñaba esta música a Patricio. A sus tres años y medio Patricio ya sabía más de 20 tangos y participaba en el programa "Grandes Valores del Tango" como integrante del elenco encabezado por Silvio Soldán. En ese mismo programa a Patricio le regalan una guitarra del Museo de Carlos Gardel que más de diez años después iba a ser clave para que comience su carrera en el rock.

Después Patricio comenzó la primaria y la música pasó a un segundo plano hasta años más tarde cuando Gastón formó una banda con sus amigos de secundario. Gastón era el cantante de la banda y grabó varias canciones que le mostró a sus hermanos y los contagió con sus ganas de hacer música. La banda de Gastón ensayaba en el garage de la casa de los hermanos Sardelli, y cuando terminaban estos ensayos Patricio y Guido se quedaban tocando con Gastón ya que no tenían instrumentos propios. Con el tiempo el trío empezó a funcionar y Gastón abandonó la banda y formó "Los Nietos de Chuck" con sus hermanos. El nombre surgió porque hacían covers de Chuck Berry. También incluían en su repertorio temas de The Beatles, Creedence, Jerry Lee lewis y otros estilos. Empezaron a tocar en bares, pubs, fiestas y eventos.

Un tiempo después, Patricio empezó a componer canciones a los 14 años y la banda emprendió una búsqueda en su identidad propia. Comenzaron a grabar de manera casera esas canciones y las sumaron a su repertorio, incluyendo "La partida de la gitana (Si te vas)", canción que años después sería su primer éxito.

También buscaron otro nombre, algo que le sugirió un amigo de la banda, ya que no hacían más versiones de Chuck Berry sino temas propios. Tuvieron varios nombres, hasta que un día se presentaron como Airbag y lo adoptaron para siempre.

Gastón, que en esa época estudiaba bioingeniería, se encargaba de llevar las canciones que habían grabado por todos lados donde podía, ya sea por bares, radios y también disquerías. Es así que el demo llegó a Warner Music Argentina y estos interesados los convocan a grabar su primer álbum.

Su primer disco, Airbag (2004), obtuvo el disco de oro y el de platino en Argentina. Fue grabado en los estudios ION de Buenos Aires, en cinta, lo que le dio un sonido particular, con características del rock de los 80. Cuando los realities dominaban los medios, esta banda se abrió un camino escribiendo sus propios temas y renovando la confianza de las compañías discográficas que sólo apostaban a proyectos televisivos. El disco se grabó y mezcló en sólo una semana.

Fueron premiados por la cadena MTV como Artistas Nuevos y por los lectores de la revista Rolling Stone como Banda Revelación. Las canciones "La partida de la gitana", "Quiero estar contigo", "Solo aquí" y "Ya no recuerdo" (todas de la autoría de Patricio Sardelli), lideraron los rankings de su país como de los limítrofes.

Luego de una gira por Argentina, Paraguay, Bolivia, Uruguay, Chile y Ecuador, entre otros países, realizaron dos funciones en el Gran Rex de Buenos Aires, agotando entradas y marcando un hito en la música argentina, ya que hacía mucho tiempo que una banda de garaje salida de tocar en bares con tan sólo un disco no lograba dicha convocatoria.

A finales de 2005, Airbag viajó a España a grabar su segundo álbum, Blanco y Negro, cuya presentación se realizó en el Estadio Luna Park a sala llena. Ese mismo año también participaron en la banda sonora de Alma Pirata con la canción de "Toda una vida esperándote". Instrumentalmente, el disco es una continuación de lo que fue su álbum debut. Muchas canciones eran de la misma época de dicho álbum ya que el grupo nunca dejó de tocar en ese periodo.

Además, la banda viajó a Chile para la edición de su nuevo disco y realizó acciones promocionales.

Ese disco los llevó de gira por Ecuador, Colombia, Boliva, Perú y México. En 2007 ganaron la lengua de MTV como Mejores Artistas Revelación del Sur.

Airbag decidió terminar la gira y dedicarse a trabajar en nuevas canciones, lo que no habían podido lograr con el disco anterior. Es así que a fines del 2007 comenzaron a trabajar en las primeras melodías que formarían parte de Una hora a Tokyo, el tercer disco de estudio, en honor a un tristemente célebre discurso dado por el expresidente Carlos Saúl Menem en agosto de 1996, donde mencionaba un supuesto plan del Estado para crear un sistema de naves que iban a viajar a la estratósfera y en una hora poder estar en Tokio o París.

Una hora a Tokyo presentó importantes cambios en la banda. Guido decidió que seguiría grabando las baterías pero en las presentaciones en vivo sería la guitarra rítmica y voz de varios temas. Las canciones "Mi sensación", "Revolución" y "Lejos del sol" lo tienen por protagonista como cantante.

Este álbum generó una nueva etapa en la carrera de la banda, tanto musical como estructuralmente, ya que entraron en un conflicto legal con su ex manager y, cansados de las formas de la industria, decidieron emprender su propio camino y romper también con la discográfica Warner. Uno de los primeros conciertos en los que participaron con Una Hora a Tokyo fue en el festival solidario ALAS junto a Shakira, Alejandro Sanz y Calle 13. Ese mismo año, Airbag fue nominado a los premios Grammy por Mejor disco de Rock y Mejor canción de Rock. Viajaron a Las Vegas para el evento realizado en el MGM.

Luego de al menos dos años de parate trás llevar a juicio a su ex-manager y el fin definitivo con la multinacional Warner Music el trío comenzó a trabajar en lo que sería su cuarto disco.

El 20 de septiembre de 2011, salió a la venta su nuevo disco, Vorágine. Lo presentaron oficialmente en el Teatro Gran Rex el 7 de diciembre de 2011 a sala llena. Con este show comenzó la grabación de su próximo DVD, para el cual también se registraron hasta el momento imágenes de sus shows en La Trastienda de Buenos Aires, en el Teatro Broadway de Rosario y demás ciudades de su gira nacional. (Han compartido escenario con este disco en shows con Calle 13 y Catupecu Machu entre otros). Fueron seleccionados como banda invitada de los shows de Noel Gallagher en Argentina para las ciudades de Córdoba y Buenos Aires.

En agosto del 2012 estrenan el vídeo de la canción Cae el Sol, dirigido por Patricio Sardelli y Gabriel Grieco, que fue un éxito en todas las radios del país. Y el video tuvo mucha repercusión al tratar con profundidad el tema del "tráfico de personas", intentando buscar concientizacion sobre el tema.

En octubre Airbag viajó a Chile para empezar su gira por Hispanoamérica en el Movistar Arena de Santiago, en noviembre regresaron a Argentina para realizar cuatro shows en el Teatro Vorterix de Buenos Aires a sala llena.

A partir de éste período en adelante Patricio será director de todos los videos clip de la banda.

En el medio de su gira Airbag participó en el festival realizado por organizaciones sociales pidiendo justicia por Mariano Ferreyra. También se presentarán brindando apoyo a los familiares de la Tragedia de Once.

Tras una gran cantidad de presentaciones en vivo y la grabación de su primer CD-DVD en Vivo titulado "Samsara", Airbag se dedicó a empezar a grabar lo que será su quinto disco. Samsara fue filmado el 7 de diciembre de 2011, y corresponde a la presentación del disco "Voragine". Fue filmado íntegramente en HD en el Teatro Gran Rex y demás presentaciones.

En noviembre del 2013 editaron Libertad, el quinto álbum de estudio. El primer single que dan a conocer es "Por mil noches" y luego "Libertad" como lado B. Emprendieron una gira por el interior del país, después de tocar dos noches en el Luna Park. Recibieron dos nominaciones a los Gramys y ganaron un premio de MTV Europa a Mejor Artista Latino.

De este disco se lanzaron cinco videoclips, "Por mil noches", "Noches de insomnio", "Todo pasa", "Sonidos criminales" y "Fugitivo". "Sonidos Criminales" se llevó dos premios al mejor videoclip del año 2015, por la cadena de televisión Quiero Musica "Mejor video banda" y por la revista digital stereomusica.com "Mejor videoclip del año".

Ese mismo año también participaron en la banda sonora de la película Naturaleza Muerta (película estrenada en el Festival de Cannes 2014), con la canción del mismo nombre y su correspondiente videoclip. Patricio actuó en algunas escenas del filme.

En la canción "Fugitivo" Ricardo Mollo grabó el solo de guitarra.

En 2016, lanzaron su nuevo disco llamado Mentira la Verdad, presentándolo en septiembre de ese año, en una gira que comenzó en el Luna Park y se extendió por todo el país. El primer single de este álbum fue "Vivamos El Momento", canción que fue todo un éxito, liderando en su momento las listas de Spotify.

El 15 de septiembre se realizó la presentación del disco a la prensa y finalmente el 16 de septiembre salió a las calles con una firma de discos en el Musimundo de Callao y Corrientes. La extensa fila de fanáticos de la banda se quedaron acampando desde el día anterior y sorpresivamente los Airbag les llevaron pizzas a media noche.

Este mismo luego de que ninguna banda argentina sea aceptada por la producción de los Guns'n Roses, AIRBAG es convocada para ser su banda de apertura en los dos conciertos que brindaron en el Estadio River Plate. Luego de esta presentación, los mismos músicos de los Guns'n Roses dieron a conocer en medios EEUU la potencia en vivo de la banda argentina.

Después de agotar las localidades en tres presentaciones en el Luna Park con Libertad, el 1 de octubre presentaron en vivo el nuevo disco, otra vez a sala llena en el Luna Park. Allí Airbag anunció la gira que seguiría después de esa presentación. Estuvieron en Tucumán, Salta, Córdoba, Rosario, Mendoza, entre otras provincias. Cerraron el 2016 con un hecho histórico para la historia de la banda: ser seleccionada para tocar en la reapertura del mítico estadio Obras Sanitarias.

Luego de un gran año, al 2017 lo iniciaron con una apuesta casi imposible para la escena musical argentina: Emprendieron un proyecto que consistía en mezclar rock con música clásica, cuya primera prueba en vivo se dió en la Usina del Arte y fue todo un éxito quedando sin entrada una multitud de seguidores.

Ese mismo año fueron la banda elegida por Bon Jovi para la apertura de sus shows en el Estadio Velez Sarfield.

El 8 de diciembre presentaron un recital llamado Sinfónico Ultra que mezclaba rock y música clásica. El recital se realizó con 60 músicos en escena, en el estadio Luna Park, agotando todas las entradas. En esta ocasión se montó un concierto con una puesta en escena no vista hasta el momento en el país en un contexto de música clásica y rock.

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BABASONICOS
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Nosotros en datos
Nombre Completo: BABASONICOSSobrenombre: BABASONICOSNació el: 1991Lugar de nacimiento: LANUS, BUENOS AIRES, ARGENTINAOcupación: POP ROCK

MEJOR CONOCIDO POR

Babasónicos es una banda de rock argentina, formada en el año 1991. Al principio fueron parte del "Nuevo rock argentino", movimiento compuesto por bandas como Juana La Loca, El Otro Yo, Peligrosos Gorriones y Los Brujos. El nombre es un juego de palabras entre el gurú indio Sai Baba y la caricatura Los Supersónicos.

El líder Adrián "Dárgelos" Rodríguez y el teclista Diego "Uma-T" Tuñón quisieron crear un sonido que no siguiera los parámetros de la escena musical argentina ya establecida. A Adrián y a Diego se les unirían el hermano de Dárgelos, Diego "Uma" Rodríguez (guitarrista y voces), Diego "Panza" Castellano (baterista), Mariano "Roger" Domínguez (guitarrista) y Gabriel "Gabo" Mannelli (bajista). Luego de salir de la ola de bandas del "Nuevo rock argentino" de finales de los ’80 y comienzos de los 90, Babasónicos se convirtió en el grupo insignia del movimiento under de "rock sónico". El primer álbum de Babasónicos, Pasto, contaba con el hit "D-Generación", su primer gran éxito, y con la colaboración de Gustavo Cerati y Daniel Melero. En 1992, actuaron como teloneros de Soda Stereo.

En 1994, fueron teloneros de INXS en su presentación en el estadio Vélez Sarsfield. Ese mismo año lanzan su segundo disco Trance Zomba, en el cual incorporaron a "DJ Peggyn", que se convertiría en miembro de la banda hasta 1999. Su incorporación dejaría a Babasónicos en la historia del rock nacional como la primera banda en tener un DJ como parte constitutiva de la misma. Como consecuencia, en Trance Zomba la música toma otro rumbo, mezclando rap con funk y hardcore, hasta sonidos de tinte psicodélicos. Se presentaron en el Estadio Obras Sanitarias como parte del "Nuevo rock argentino", en agosto de 1995 y acompañando a Los Brujos y Peligrosos Gorriones. Estos espectáculos fueron una mezcla de hip-hop, soul, pop y hasta música disco y resultaron los más aplaudidos.

A este disco le sigue el aún más experimental Dopádromo, editado también por Sony y cuenta con doce pistas de ritmos variados. Gracias a este material, el grupo comienza las giras por Estados Unidos y Latinoamérica y llega a concretar su primer Obras propio. Posteriormente, llega Babasónica, con "Egocripta" como primer corte. El álbum fue grabado en Nueva York y se destaca por las oscuras temáticas en sus letras y la música en un punto medio entre el metal, el hard rock y el folk psicodélico. No obstante, la mayoría de las canciones de Babasónica poseen una estructura convencional (estrofa, puente y estribillo). La presentación tuvo lugar en diciembre, en el Teatro Broadway. En 1998, un sencillo nuevo, "Desfachatados", fue incluido en un CD, junto a otros músicos internacionales, en beneficio de los refugiados de Kosovo. También en ese mismo año, el grupo colaboró con Ian Brown, de la banda The Stone Roses, en una canción con su nombre en el álbum de Ian, Golden Greats (1999). Ese mismo año Babasónicos aparece junto a Daniel Melero, Victoria Abril, Spleen, San Martín Vampire, Femirama y Baccarat en Sesiones Malditas, en vivo en la radio, un álbum registrado en vivo en los viejos estudios de la radio Rock and Pop el 19 de diciembre de 1998 y editado por discos Inrocks en julio de 1999. Babasónicos aparece en 3 temas: "La muerte es mujer", "Arenas Movedizas" y "DJ Beverly Hills".

En 1998, fueron invitados a telonear a la banda irlandesa U2 en sus espectáculos en River, como paso previo al lanzamiento de Miami, que fue el último disco en el que participa DJ Peggyn quién se desvincula del proyecto por diferencias artísticas. En este, la banda vuelve a explotar su lado experimental aunque esta vez con un rumbo musical más concreto que se acentuará en los próximos discos, experimentando con instrumentos no tradicionales y grupos de cuerdas.

Luego de Miami, la banda concluye su relación con Sony Music (su discográfica hasta el momento), y edita una serie de álbumes a través de su propio sello: Bultaco Records. Babasónicos lanza Vórtice Marxista (compuesto por lados B de sus primeros tres discos), Vedette (lados B de Babasónica), Babasónica Electrónica (remixes de Babasónica hechos por ellos y por otros artistas) y Groncho (lados B de Miami). Para grabar su siguiente disco, se asocian con Pop Art Music.

Con el disco Jessico, Babasónicos se acerca más al estilo pop rock. Fue nombrado el primer gran álbum argentino de la década por el Suplemento No de Página/12, el Sí de Clarín, Rolling Stone y la versión argentina de Los Inrockuptibles, sin embargo algunos fanáticos ven en este cambio una "traición" a los propios comienzos del grupo, siendo éstos más experimentales, alejados de fórmulas masivas. Jessico contiene varias canciones de masiva rotación en radio y televisión como "El loco", "Los calientes", "Deléctrico" y "Fizz". Los festejos por estas distinciones se sumaron a la primera década de vida de la banda. En el 2002, Babasónicos se embarca en una gira por EE. UU. y México. A continuación, editaron varios simples con nuevos remixes de los cortes de difusión. El álbum también fue nominado como "Mejor Álbum de Rock" para los Grammy Latinos.

En el 2003 cerraron la quinta jornada del Quilmes Rock, un festival organizado en la cancha auxiliar de River que convocó a las bandas más importantes del momento. Además, participaron del Cosquín Rock y del San Pedro Rock.

Hacia fines de año editan el disco Infame que confirma el estilo adoptado por la banda en Jessico y su lugar entre los artistas más populares de la Argentina. Este álbum cuenta con canciones orientadas más a la canción latinoamericana, como varias baladas y algunos boleros, con temáticas más superficiales y románticas, sin dejar de lado algunas canciones más roqueras. Algunas de ellas tuvieron amplia rotación en canales de música y radios, como "Irresponsables", "¿Y qué?" y "Putita". Al año siguiente el disco fue editado en 16 países, y Babasónicos gana seis estatuillas en la entrega de los premios Gardel. La presentación del disco se realizó en el Luna Park, como puntapié inicial de una gran gira nacional que culminó nuevamente en Buenos Aires, con un recital en el campo de rugby del Estadio Obras ante 20 000 personas. El disco fue votado nuevamente como uno de los mejores del año en diversos medios periodísticos.

Mezclas Infame, lanzado en septiembre de 2005, es un disco doble: uno de ellos, con remixes a cargo de Zucker, Bitman y Roban, Emisor, Victoria Mil, Plastilina Mosh y Daniel Melero. El segundo, llamado "Cuatro putitas", consta de cuatro pistas remezcladas íntegramente por Melero.

En octubre de 2005 lanzan Anoche, disco que contiene canciones como "Carismático" y "Yegua" y que fue producido por Andrew Weiss. Este año recibieron el Premio Konex - Diploma al Mérito como una de las 5 mejores bandas de rock de la década en Argentina. En 2006 la banda realiza una gira por Chile, Colombia, Ecuador, México y España. El 2007 continuó con sus giras y realizó una con la banda Zoé, recorriendo EE. UU. y México. Ese mismo año editan Luces, el primer DVD con registro en vivo de la banda, dirigido por Agustín Alberdi, director de varios de sus videoclips.

También editaron la banda sonora de la película Las mantenidas sin sueños de Vera Fogwill y Martín Desalvo, que presentaron en un espectáculo íntimo en las antiguas tiendas Harrods de Buenos Aires. En octubre de ese mismo año, la banda se presentó en la entrega de Los Premios MTV, celebrada en México, donde ganaron el premio a "Mejor Banda Rock". La banda se encontraba nominada junto a su compatriota Gustavo Cerati y los mexicanos Moderatto, entre otros. También en dicha ceremonia la banda hizo una actuación tocando la canción "El colmo" de su álbum Anoche como cierre. A fines de 2007 se edita "Arrogante Rock: Conversaciones con Babasónicos", un libro donde Roque Casciero, periodista argentino, crítico de rock y docente de periodismo, relata conversaciones que recorren la historia de la banda, desde sus inicios como "Rosas del Diluvio" y "X-Tanz".

El 12 de enero de 2008 falleció el bajista del grupo, Gabriel Manelli, víctima de la enfermedad de Hodgkin, contra la cual luchaba hace tiempo. Carlos Hernán Carcacha, músico invitado casi permanente desde el primer disco, se incorporó al grupo y ocupó su lugar durante las giras posteriores, aunque lo venía haciendo durante los últimos tiempos antes de la partida de Gabo.

En mayo de 2008 se editó Mucho, que incluía un paquete de postales del grupo. La principal novedad que trajo aparejada el lanzamiento de este disco fue que salió a la venta en formato celular antes que en CD. Tanto Mucho como Babasónicos fueron elegidos por la prensa especializada y por el voto de la gente como los mejores de 2008.

El 16 de mayo de 2009 presentaron Mucho +, una continuación del disco anterior, en el Club Ciudad de Buenos Aires. En este evento (apodado "Babafest") fueron acompañados por bandas locales de menor trayectoria (tres de ellas pertenecientes a Bultaco Records): Él Mató a un Policía Motorizado, Coco, Victoria mil y Travesti. En ese mismo año se presentaron en el Festival Verano Iquique, un festival que es, junto con el festival del Huaso de Olmué, el segundo de más importancia después del de Viña del Mar, siendo bien recibidos por el público iquiqueño y llevándose además el reconocimiento de La Boya de Plata. En diciembre de ese año, el suplemento No de Página/12 eligió a Jessico como el mejor disco argentino de la década. En abril de 2010 la banda se presentó en la 11º edición del Festival de Música y Artes de festival Coachella, el encuentro musical más importante de los Estados Unidos. Babasónicos fue la única banda argentina y una de las pocas de Latinoamérica dentro de la grilla del festival.

El 11 de febrero de 2011, en el festival Cosquín Rock, Babasónicos presentó "Fiesta popular", tema de A propósito y adelanto, el disco sucesor de Mucho a lanzarse a mediados de año, cuyo primer corte de difusión sería "Deshoras". También se pudo seguir a la banda a través de su sitio oficial en el desarrollo del nuevo disco. Ahí pudieron verse varios adelantos de "Deshoras". La banda también publicó diferentes episodios de la grabación del CD a través de Facebook y Twitter.

En abril de 2011, Babasónicos realizó una gira previa al lanzamiento de su nuevo disco por México participando también en el festival Vive Latino. El 17 de mayo salió a la venta A propósito, el décimo álbum oficial de la banda.

El 21 de mayo de 2011, en el festival de música Quilmes Rock, presentaron parte de su disco nuevo ante 13000 personas. Ese día la banda volvía a tocar en Buenos Aires, luego de haber estado más de 2 años sin tocar en dicha provincia argentina. En este espectáculo recuperaron el amor perdido de muchos de sus fanáticos defraudados por los discos Mucho y Mucho +. La banda comprendió que las listas de canciones de los últimos espectáculos no llegaban al corazón del público y modificó el listado incorporando canciones que el público aclamaba, tales como "Valle de Valium" o la versión mutilada de "Su ciervo" y "Egocripta" simpáticamente enganchadas de "Muñeco" Y "¿Y qué?" respectivamente. Aún haciendo temas viejos, Babasónicos demostró que siempre pueden renovarse. "Sátiro" y "Demonomanía" enloquecieron al público ese día. El 27 de agosto del mismo año Babasónicos presentó su último disco A propósito en el estadio Luna Park, con una escenografía imponente arriba del escenario: una estructura metálica de tres pisos, y pantallas led gigantes. Además, la banda contaba con un vestuario peculiar y distinto al de sus anteriores presentaciones.

Babasónicos comenzó a tener un nuevo integrante, ya que Carca ahora toca la guitarra, la flauta electrónica y otros instrumentos, el nuevo bajista es Gustavo "Tuta" Torres y fue presentado en el recital de la presentación de su nuevo disco ante dos conciertos repletos en el Luna Park. En estas fechas presentaron su último disco A propósito y repasaron temas de diferentes épocas tales como "Pobre duende", "Valle de valium", "Cuello rojo", "Deléctrico", "Posesión del tercer tipo", "Su majestad", "Chicos en el pasto", "¡Viva Satana!" etc.

El 9 de septiembre de 2011, Babasónicos participó como banda invitada del Corrientes Rock junto a Divididos y otras bandas de menor trascendencia. En octubre, Babasónicos realizó una exitosa gira por Europa, recorriendo destinos tales como París, donde tocó dos noches en Le Cavaret Sauvage y en Le Petit Bain. Luego viajaron a España y Reino Unido. Sin lugar a dudas, París estuvo esperando por mucho tiempo a estos artistas, quienes supieron deslumbrar al público francés en ambas oportunidades. El 9 de agosto se lanzó Jessico Carolo, un álbum doble compuesto por doce clásicos y once temas inéditos, al cumplirse 11 años de la edición de su aclamado Jessico, álbum que marcó una bisagra en su carrera.

El periodista Bruno Galindo, responsable del imprescindible libro Omega, y Adrián Dárgelos se conocieron en Madrid en 1999. Esa noche surgió la chispa literaria entre los dos. Desde entonces, el periodista y el cantante, como amigos, han mantenido un intercambio de libros por correo que finalmente se materializó en Babasónicos vs. El Público, un EP donde el grupo argentino pone música a fragmentos de El Público, un libro publicado por el periodista. Con este lanzamiento, Babasónicos comienza una serie de composiciones exclusivas dedicadas al género de Spoken Words. El EP, con cuatro temas, se estrenó el 4 de febrero de 2013 y a partir del día 12 se encuentra disponible para comprar en iTunes.

El 20 de septiembre, Babasónicos lanzó un nuevo trabajo discográfico titulado Romantisísmico. Éste fue editado y distribuido por Sony Music, marcando así una nueva relación entre la banda y dicha discográfica, luego de 14 años de distanciamiento. El adelanto y primer corte de difusión elegido fue "La lanza", cuyo videoclip fue grabado por el director argentino Juan Cabral. Obtuvo muy buen recibimiento por parte del público y del ambiente del rock en general. Dicho disco también tuvo un segundo adelanto y sencillo titulado "Los burócratas del amor". El videoclip se estrenó como un lyric video y también fue grabado por Juan Cabral. Éste, sin embargo, no logró ser tan exitoso como el primer sencillo.

En 2015, la banda volvió a recibir el Premio Konex, esta vez el Konex de Platino en la disciplina Mejor Banda de Pop de la década. A principios de mayo de ese mismo año, se lanzó un EP titulado Shambala. Éste fue grabado bajo el sello discográfico Bultaco Records en una sesión en vivo conducida por Phil Brown en 2012.

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FITO PÁEZ
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Nombre Completo: RODOLFO PAEZSobrenombre: FITO PAEZNació el: 1963/03/13Lugar de nacimiento: ROSARIO, SANTA FE, ARGENTINAOcupación: CANTANTE-AUTOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Rodolfo Páez, más conocido como Fito Páez (Rosario, 13 de marzo de 1963) es un cantautor, compositor, músico y director de cine argentino, integrante de la llamada Trova rosarina, y uno de los más importantes exponentes del rock argentino. Además de su carrera como músico ha incursionado como cineasta, guionista y novelista. Con más de 30 años de trayectoria solista, su obra musical está compuesta por 23 álbumes de estudio, 1 maxi sencillo, 4 álbumes en directo, 3 DVD, 12 álbumes recopilatorios y numerosas colaboraciones junto a destacados artistas internacionales.

Luego de una primera etapa contracultural aclamada por la crítica, el artista logró su definitiva proyección internacional a principio de los años noventa cuando publicó los álbumes El amor después del amor (1992) y Circo beat (1994), que se convirtieron en grandes éxitos comerciales, vendiendo más de un millón de copias sólo con el primero.

Ha logrado innumerables reconocimientos y cinco premios Grammy Latinos. Los dos primeros los conquista en el año 2000 como "mejor cantante masculino de rock" por su álbum Abre (1999) y "Al lado del camino" como mejor canción de rock. Entre 2007 y 2009 recibió tres Grammy consecutivos y en categorías diferentes: "mejor álbum de rock vocal", por El mundo cabe en una canción, "mejor álbum de cantautor del año" por Rodolfo y mejor álbum vocal pop masculino, por su disco No sé si es Baires o Madrid. También la Fundación Konex le otorgó en 1995 el Premio Konex de Platino como "mejor compositor de rock de la década en Argentina". Luego, en 2005, obtuvo el Premio Konex - Diploma al Mérito como uno de los "cinco mejores compositores de rock de la década", y lo obtuvo nuevamente en 2015, esta vez en la disciplina Mejor Solista Masculino de Pop.

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MISS BOLIVIA
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Nombre Completo: MARIA PAZ FERREYRASobrenombre: MISS BOLIVIANació el: 1976/04/01Lugar de nacimiento: BUENOS AIRES, ARGENTINAOcupación: PSICÓLOGA, CANTANTE, COMPOSITORA, PRODUCTORA Y DJ

MEJOR CONOCIDO POR

Miss Bolivia, seudónimo artístico de Paz Ferreyra es una psicologa, cantante, compositora, productora y DJ argentina, que fusiona estilos como la cumbia, el hip hop, el dance, y el reggae. En su obra, las letras se caracterizan por fuertes contenidos de denuncia, donde despliega un mensaje de emancipación y llamado a la reconexión natural, con sonidos de barrio de mensaje directo.

Antes de abocarse al mundo de la música, estudió psicología en la Universidad de Buenos Aires (UBA). Si bien tenía un buen pasar económico, dejó de aplicar la psicología y comenzó a escribir sus propias canciones. Su apodo, "Miss Bolivia", lo obtiene en homenaje a la calle en que vivía desde muy joven, llamada Bolivia, en el barrio de La Paternal.

Ferreyra es abiertamente bisexual, está fuertemente vinculada al activismo de los Derechos Humanos. También está a favor de la legalización de la marihuana y al activismo mapuche con objetivos de recuperar los territorios de aquellos pueblos originarios.

Comenzó su carrera artística a comienzos de 2008. En el año 2011, después de haber lanzado un EP "pirata", edita su primer material discográfico de estudio, titulado Alhaja, y realiza presentaciones en toda la Argentina, Europa y Latinoamérica. De este material sobresalen los éxitos "Jalame la tanga" y "Alta yama".

En octubre del 2013, lanza su segunda producción discográfica bajo el nombre Miau, que contiene doce canciones y fue editado por el sello Sony Music. De este disco salió como corte de difusión "Tomate el palo", a dúo con el cantautor Leo García, que rápidamente se convirtió en un éxito de ventas. También participan de este álbum Mimi Maura, Pocho La Pantera, y Shazalakazoo.

Durante todo 2014, la cantante realiza presentaciones recorriendo Argentina y visita Uruguay, Brasil y México. También fueron exitosos los sencillos "Tan distintos", "Menea" y "Bien warrior". Además contiene el éxito "Rap para las Madres", que fue incluido en la película de 2015 Focus, con Will Smith.

Con la llegada del 2017, Miss Bolivia lanza su nueva producción llamada Pantera, con 12 nuevas canciones y una versión de Gente que no de Todos tus muertos. También participan de este álbum Liliana Herrero, Ale Sergi, Hugo Lobo, Andrea Alvarez y Lito Vitale. Durante todo 2017, la cantante realiza presentaciones recorriendo Argentina y visita Uruguay, Brasil y México. De este álbum se destaca la canción Paren de Matarnos que fue utilizado por los colectivos de lucha por los derechos de las mujeres y Haciendo Lio dedicado al futbolista Lionel Messi. Además contiene el éxito "María María", que fue el tema principal en la exitosa tira La Leona, que se emitió por Telefe.

Realizó presentaciones en los escenarios más reconocidos del circuito musical argentino, como el Estadio Luna Park, Niceto Club, Ciudad Cultural Konex y el CC Recoleta, además de participar en festivales como el Quilmes Rock, Ciudad Emergente, Urban Music Fest, BAFICI y Trimarchi DG. En el año 2015 formó parte de la edición argentina del Lollapalooza.

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GUSTAVO CORDERA
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Nombre Completo: GUSTAVO EDGARDO CORDERASobrenombre: GUSTAVO CORDERANació el: 1961/09/01Lugar de nacimiento: DOCK SUD, AVELLANEDA, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE, MUSICO, COMPOSITOR Y AMBIENTALISTA

MEJOR CONOCIDO POR

Gustavo Edgardo Cordera nace a mediados de septiembre de 1961 en la localidad de Dock Sud, en el partido de Avellaneda, provincia de Buenos Aires. Sus estudios secundarios los cursó en la Escuela Normal Próspero Alemandri o mejor conocido como ENSPA, mientras que al finalizar, inicio varias carreras entre ellas las de Agronomía, Química e Ingeniería; hasta que se decidió por la de Comunicación social, en la Universidad Nacional de Lomas de Zamora. Cordera es zurdo, lo cual lo lleva a tocar la guitarra hacia el lado opuesto, tal como lo hace, por ejemplo, Paul McCartney. En su adolescencia, componía canciones que luego editaría en Bersuit Vergarabat, como "Mi caramelo", que la compuso alrededor de 1982, para una novia suya.
A partir de 1984, a la edad de veintidós años, comenzó a vivir una "segunda adolescencia", tras el retorno de la democracia tras la terminada dictadura que asoló a su país y a militar en varias agrupaciones políticas de la universidad como la Unión Cívica Radical, el Partido Comunista y el Peronismo, pero se desilusionó de todos ellos, diría él, años más tarde.
En el año 1987, Cordera cursaba las últimas materias de la carrera de comunicación social y vendía autos en su propia agencia, llamada "Cordera Hnos.". En el verano de 1988 y sin nada de dinero en sus bolsillos, se fue de vacaciones al carnaval de Río de Janeiro con primo suyo.
Militaba en la Franja Morada, tenía una novia, era un buen muchacho de la clase media argentina, hasta que fui al Brasil, primero, a Porto Alegre; después, a Bahía y ahí se metió la música en mi vida.
Tras pasar casi un año en ese país, decide volver a la Argentina. Durante su viaje por Brasil, descubre los ritmos y las costumbres de ese país, al mismo tiempo que encontró la necesidad de expresar alegría que transmitía los carnavales.
De regreso a su Avellaneda natal, sintió que quería ser músico; por lo que abandonó sus estudios universitarios. Por ese entonces, se le empezó a caer el cabello, y decide rapar la cabeza al ras; vendió su agencia de autos, regaló todos sus ahorros a sus amigos y comenzó a vivir solo, completamente en la ruina. Tras esto, se mudo al barrio de Barracas y se convenció firmemente de que quería ser cantante de rock, sin tener preparación musical previa.
A mediados de 1988, entró como cantante a un grupo que había conocido en "La Casa de las Artes de la Vieja Avellaneda", lugar de encuentro de músicos y artistas de diversas variedades, donde había conocido a Juan Subirá y Pepe Céspedes, con quienes había improvisado "Masturbación en masa" (inédito),"Hociquito de ratón" y "La Logia (Iambo Iombo)". Debuta con su banda en 1989, ya con Bersuit Vergarabat.
Un año más tarde el grupo se constituía con cinco miembros, teniendo a Gustavo Cordera en voz, Charly Bianco (guitarra), Carlos E. Martín (batería), Juan Subirá (teclados) y Pepe Céspedes (bajo). Así se dio origen al grupo que en un principio se llamó "Henry y la Palangana" y a partir de 1989 y con varios nombres como ejemplos como "Aparrata Vergi", "Ernios de Arcabio", "Seria Soneub" (Buenos Aires al revés); entre otros. Finalmente se decidieron por "Bersuit Vergarabat Van de Ir", quedándose luego solo con "Bersuit Vergarabat".
En 1990, se incorporan a la emergente agrupación Oscar Righi (guitarra), Rubén Sadrinas (voz) y Marcela Chediak (percusión). Con esta alineación, editán dos trabajos discográficos, Y punto (1992) y Asquerosa alegría (1993), ambos producidos de forma independiente y de moderado éxito.
A mediados de los 90, la banda entró en un período de inactividad, por lo que Cordera comenzó consumir drogas, llegó a vivir en una ferretería abandonada, de pedir prestado a sus amigos, vender sándwiches en la calle e incluso en un estado de desesperación, llegó a robar en supermercados, practicando lo que popularmente se conoce en Argentina como "mechero".
También trabajó en ese periodo, vendiendo planes de ahorro, para una empresa cuyos dueños resultaron ser unos estafadores, por lo que lo acusaron de ser participe de estos hechos, que años más tarde se comprobaría su inocencia. Tras estos hechos y la propuesta de grabar un tercer disco, Cordera retornaría a la banda y desde 1996, editaría con la banda, otros ocho trabajos discográficos.
Algunas de las canciones más difundidas de la banda son "El tiempo no para" (cover de Cazuza), "Yo tomo", "Se viene", "Sr. Cobranza" (compuesto por Las Manos de Filippi), "La argentinidad al palo", "La bolsa", "La soledad", "Mi caramelo", "Sencillamente", "Un pacto" y "Murguita del sur".
Pese a compromisos pactados que la banda tenía hasta diciembre de 2009, todo fue cancelado. "Cordera fue víctima de su egocentrismo y todo fue cancelado sin tomar dimensión de lo que ello acarrearía", afirmaron otros miembros del grupo.
Desde el año 2006 está radicado en La Paloma (Uruguay), donde luego de la separación de la banda, continuó su carrera solista.
Luego de su salida de Bersuit, dio nacimiento a su nuevo proyecto artístico, llamado "La Caravana Mágica". En este proyecto fusiona ritmos de cumbia, techno y rock, con letras y melodías que llevan su impronta personal.
Para dicho proyecto Cordera convoca un grupo heterogéneo de artistas que ensamblen sonidos electrónicos actuales con la música latinoamericana, la rioplatense y la cumbia; profundizando en las raíces populares y conservando la energía del rock. En su nueva etapa lanzó tres discos con el respaldo de Sony Music. Suelto (2009), En la Caravana Mágica (2010) que obtuvo el galardón de disco de Oro y En la Caravana Mágica Vol.2 (2012). De este último material, se destacan los sencillos "Soy mi soberano", "Hablándote" y "Canción para mi cabeza".
En el 2013, hizo una fusión de la cumbia y el rock con el grupo Tito y La Liga cantando el tema "Equivocarme y hacerlo".
El 8 de octubre de ese mismo año, fue invitado especial en el Luna Park de Tito y La Liga, haciendo una fiesta con su caravana mágica cantando "Asalto de Cumbia", "La bomba loca" y "Equivocarme y hacerlo".
La Caravana Mágica se compone por Gustavo Cordera en voz, su esposa Stella Céspedes en coros, Licina Picón en coros y teclado, Chacho Piriz en guitarra y coros, Schubert Rodríguez en teclado y coros, Lele Perdomo en guitarra y coros, Pepe Oreggioni en bajo y coros y Emiliano Pérez en batería.

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ELLA ES TAN CARGOSA
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Nosotros en datos
Nombre Completo: ELLA ES TAN CARGOSASobrenombre: ELLA ES TAN CARGOSNació el: 2000Lugar de nacimiento: CASTELAR, BUENOS AIRES, ARGENTINAOcupación: BANDA DE ROCK, ROCK ALTERNATIVO, POP

MEJOR CONOCIDO POR

Ella es tan cargosa se formó en el mes de mayo del 2000. Gracias a las gestiones del guitarrista Marcelo Puig, los hermanos Rodrigo (voz) y Mariano Manigot (guitarra y voz), (ex Corazones solitarios, ex Los mareados) se unieron los ex Demente caracol Ildo “el tano” Baccega (guitarra) y el “negro” Pablo Rojas (batería), y al ex Fandango Guillermo “el zorro” Salinas (bajo). Durante seis meses, Ella es tan cargosa ensayó en la pizzería que "el tano" Baccega tenía en Ituzaingó. El primer show fue en noviembre de 2000, en el pub Oveja negra de Ituzaingó, para unas 150 personas. Abren el recital con “Ya ni yiro”. Tocan nueve temas. El octavo se llama “Ni siquiera entre tus brazos”. En el noveno, “Chica de los ojos amarillos”, "el tano" solea y se lleva la ovación de la noche.
Durante el 2001 la banda toca con mayor asiduidad, tanto en pubs y bares de Castelar e Ituzaingó, como en lugares céntricos (San Telmo, Palermo). A fines de 2001 Ella es tan cargosa se presenta por primera vez en el festival La minga, para miles de personas, en Castelar. También a fines de ese año, la banda comienza a tocar en un bar de Castelar que sería un clásico de aquellos años: Deeper.
En el 2002, la crisis más grande en la historia del país impide pensar en grandes proyectos: por eso Ella es tan cargosa graba en forma casera una producción con once temas, en la casa de la abuela de los hermanos Manigot, Beba Suares, donde ensayaban. El cd, vendido en forma independiente, ya contenía canciones como “Ni siquiera entre tus brazos”, “Carmen”, o “Chica de los ojos amarillos”, y permitió que los temas circularan más, y que más gente se acercara a los shows. A comienzos de 2003, mientras seguía creciendo por el oeste, y con cero presupuesto, la banda probó suerte en la Costa Atlántica: en una semana, más de 10 shows en Villa Gesell ayudaron al crecimiento del público cargoso. En marzo, la banda pisó fuerte en Capital Federal. A mediados del 2003 llegó una prueba de fuego para Ella es tan cargosa: ser teloneros de León Gieco, en el Colegio Manuel Dorrego de Morón: esa noche La cargosa fue muy bien recibida por más de dos mil personas que aplaudieron y disfrutaron sus canciones. También los shows en el bar Tarzán de Castelar se convirtieron en otro clásico del oeste. La gira del verano de 2004 por Villa Gesell y Pinamar fue caótica: clausuras municipales, shows suspendidos por lluvia o por cuestiones ajenas a la banda. Sin embargo, La cargosa puede tocar frente a miles de personas en Villa Gesell, y al volver en febrero, más de 500 personas colman el bar Me vengo, en Ituzaingó. En abril, el bajista Guillermo Salinas deja la banda. Lo reemplaza el “pelado” Maxi Chercover quien viene con un pan bajo el brazo: y en junio, Ella es tan cargosa revienta La trastienda, para más de 700 personas. Los sellos multinacionales comienzan a merodear a la banda. La cargosa ya se instala en Capital Federal y a fines de 2004 repite otro "Trastiendazo" para festejar sus cuatro años de vida. Ese día estrenan una canción: “Llueve”. En 2005 la banda graba un nuevo demo casero en lo de Maxi Chercover, con canciones como "Exequias", "Ex noche", "Llueve", "Comodín". Los rumores sobre la grabación del cd crecen, pero nada se concreta. Ella es tan cargosa ya trasciende las barreras del oeste. En el año, realizan cinco actuaciones en El condado, de Palermo. Eso le permite ser elegida una de las bandas del año en el lugar, junto a Los tipitos. El 2006 parece ser el año de la firma del contrato discográfico. Sin embargo, dos sellos multinacionales deciden no editarlos. La banda empieza a juntar plata. La firma Weber los lleva a sus fiestas por todo el país. Tocan covers de The Beatles, Pink Floyd y The Rolling Stones para poder grabar su cd. Y en octubre de ese año, de la mano del pianista y productor Germán Wiedemer (ex Memphis, ex Ratones Paranoicos, ex Vicentico), graban en el estudio El Matadero records su primer cd, llamado Ella es tan cargosa. El disco se termina de mezclar en diciembre y a las pocas semanas, Tocka Discos firma por fin a Ella es tan cargosa. En febrero de 2007 “Ni siquiera entre tus brazos” comienza a sonar en las radios capitalinas y se transforma enseguida en un hit radial. Permanece durante 20 semanas seguidas entre los primeros 10 puestos de las canciones más difundidas en el país.
La cargosa comienza a girar por el interior. A fines de año, MTV Latinoamérica nomina a la banda como Mejor artista nuevo sur. El 2008 arranca con todo: la canción "Llueve" permanece 10 días seguidos como número uno y suena en toda la Argentina. Los lectores de la revista Rolling Stone premian a Ella es tan cargosa como banda revelación del 2007. En marzo, se llevan el premio Carlos Gardel como Mejor disco nuevo pop. Días después la banda es muy bien recibida en el estadio River Plate, como parte del Quilmes Rock. Su tercer corte, “Donde no van las melodías”, lentamente trepa en las radios del país.
Ya a fines del 2008, Tocka discos planea el lanzamiento del videoclip del cuarto corte del primer cd: el tema “Refugio”. A mediados del 2009, La cargosa lanza en La Trastienda su segundo cd, titulado como Botella al mar. En 2010, la banda realiza una gira por casi toda la Argentina celebrando sus diez años.
En mayo de 2011, mediante un mensaje en su página de Facebook, Rodrigo Manigot comunica que "de común acuerdo" Maxi Chercover dejó de ser el bajista de la banda y al poco tiempo es remplazado por Miguel Bassi.
En octubre de 2011 sale a la venta el tercer disco de La Cargosa titulado "11" en conmemoración a los 11 años de carrera de la banda. El corte difusión de este disco fue "Pretensiones". En marzo de 2012 sale el segundo corte de 11 titulado "Autorretrato", mientras que en octubre sale el tercer corte titulado "La Mano del Knout Out". El 30 de noviembre de 2012 Ella es tan Cargosa cierra el año con un show en el Teatro Maipo de Capital Federal. En abril de 2013 sale el cuarto corte de 11, "A trasluz", y a fines de octubre del mismo año sale el último corte llamado "Siete Acordes". El 15 de noviembre de 2013 La Cargosa cierra el año en el ND Teatro de Capital Federal y comienza una gira por varias ciudades del país.
En junio de 2014 sale a la venta el cuarto disco de Ella Es tan Cargosa llamado "Polos" que está compuesto por 12 canciones, grabado y mezclado en el estudio Roma and Romma en Pilar entre los meses de febrero 2013 y abril de 2014; la producción estuvo a cargo de Germán Wiedemer (actual pianista de Andrés Calamaro, ex Memphis La Blusera), quien produjo todos los discos de la banda así como con la colaboración de Martin Pomares. El disco es presentado el 5 de junio de 2014 mediante un show al aire libre en la ciudad de Castelar de donde es oriunda la banda. El corte de difusión de este disco es "En Redondel" y el vídeo oficial de este tema finalmente salió a fines del mes de julio de 2014. La presentación oficial de Polos se dio la noche del sábado 6 de septiembre de 2014 en Trastienda Club, de Capital Federal. A fines del mes de noviembre de 2014 sale el vídeo de "Ya ni yiro", grabado en la Trastienda Club.
El 1 de marzo de 2015 Ella es tan cargosa comparte escenario con Ringo Starr (ex baterista de The Beatles) en el Movistar Free Music realizado en el planetario de la Ciudad de Buenos Aires frente a 80.000 espectadores. El 15 de mayo de ese mismo año Ella Es Tan Cargosa llena nuevamente La Trastienda Club de Capital Federal, siguiendo presentando su disco y las canciones clásicas de la banda. A mediados del mes de julio se estrena el vídeo del segundo corte de Polos, la canción elegida en esta ocasión es "La banda de sonido de tu vida". Este tema enseguida empieza a rodar en las principales radios y programas televisivos argentinos.

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GUASONES
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Nombre Completo: GUASONESSobrenombre: GUASONESNació el: 1992Lugar de nacimiento: LA PLATA, BUENOS AIRESOcupación: BANDA DE ROCK

MEJOR CONOCIDO POR

Guasones es una banda de rock argentina, formada en 1992 en la ciudad de La Plata. Sus integrantes son Facundo Soto (voz y guitarra); Maximiliano Timczyszyn (guitarra líder); Esteban Monti (bajo) y Damián Celedón (batería).
Su estilo musical es similar al de la banda inglesa de rock The Rolling Stones, con melodías sencillas y estructuras simples.

Sinopsis

Comenzaron llamándose Nina´s Roll en homenaje a la tía abuela de Soto, pero adoptarían Guasones al poco tiempo. Luego del paso de distintos integrantes, la banda encuentra su formación definitiva siendo a la fecha, Facundo Soto, Maximiliano Timczyszyn y Damián "Starky" Celedón, los integrantes que permanecen desde su principio. A estos se le suma Esteban Monti en el bajo, quién se agregó unos pocos años después. En los comienzos grabaron un demo en 1991 con tres temas: El gato tarado, Súbete al coche y Jumpin' Jack Flash de los Rolling Stones. Al año siguiente grabaron una versión de El Rey.
De la mano de su actual cantante Facundo Soto y el ahora ex guitarrista José Tedesco, en el proceso de conformación del grupo recibieron el apoyo del legendario baterista Black Amaya (integrante de Pappo's Blues, Billy Bond y Pescado Rabioso entre otras bandas). La banda comenzó a dar sus primeros shows en algunos bares de la ciudad.
Al ganar algo de reconocimiento y apoyo salen de gira y comienzan a tocar como soportes de importantes bandas como Blues Motel, Caballeros de la Quema y Divididos. Tras aquella presentación del año 1998 en el Bosque con Divididos, comenzaron a organizar fechas en clubes como Sporting, Reconquista y Universal con el afán de juntar dinero para poder producir su primer disco, que seria editado en el año 2000 con el nombre de Guasones. Éste primer disco de la banda rioplatense grabado en Del Cielito Records, recibió duras críticas de parte de la prensa, en especial del crítico de rock Esteban Pintos de la revista Rolling Stone, a quién luego le dedicarían un verso en el próximo disco de la banda.
Un año más tarde, en el 2001, editan el disco "Con la casa en orden", el cual fue presentado en Cemento teniendo como invitados especiales a Juanse de Ratones Paranoicos y Black Amaya, en una noche inolvidable para la historia de la banda. Tiempo después es presentado en el Club Universal de La Plata. En el año 2003 la banda edita Cómo Animales que seria su tercer disco y con el cual realizarían presentaciones en Atenas, Universal, C-mento y El Teatro.
Luego del accidente que sufrieran cuando regresaban de Mendoza en la Autopista Buenos Aires – La Plata en marzo de 2004, meses después y mientras se encontraban en pleno proceso de producción del disco que sucedería a Como Animales, se sucede el alejamiento del guitarrista, José Tedesco, uno de los fundadores y pilares de la banda, situación que genero cierta incertidumbre entre sus seguidores. Pero el resto de la banda decidió seguir adelante con su proyecto y con sus sueños e invitaron al guitarrista “Pota” Saavedra a formar parte de la misma como músico invitado para cubrir la ausencia de José Tedesco. Al día de hoy siguen los conflictos y cruces entre Tedesco y la banda por la polémica desvinculación del guitarrista. Y aunque los seguidores de la banda más de una vez han intentado que José Tedesco regrese a Guasones, esto es prácticamente imposible según las declaraciones de Facundo Soto y del mismo Tedesco.
En el 2005 se produce el lanzamiento de su cuarta placa discográfica, la cual llevaría el nombre de Toro rojo, con la cual la banda lograría gran notoriedad a nivel nacional. De este material, se destacan los éxitos: «Reyes de la noche», «Flores negras», «100 años» y «Down». La participación del Pota Saavedra no duraría mucho tiempo y llegaría el tiempo de Martín Wrotniak para ocupar el lugar de segunda guitarra. El 2006, fue un año de gran suceso para la banda por la gran cantidad de shows que brindaron a lo largo y a lo ancho del país, destacándose los recitales de Atenas en La Plata y la llegada Obras “El Templo del Rock” donde se produciría la grabación de lo que seria su primer Dvd y su quinto Cd. Así fue como en el 2007 sale al mercado El Rock de mi vida, Cd / Dvd que reflejaría parte del show realizado el 18 de noviembre de 2006.
El 2007, fue otro año cargado de shows por todo el país, destacándose los recitales de Atenas del 21 de Abril (donde se produciría la presentación de Gonzalo Serodino en reemplazo de Martín Wrotniak) y el del Estadio Obras del 11 de Agosto. El 2 de julio de 2008 realizaron un show para la radio Mega en Niceto Bar, el cual resultaría ser el último recital de Fernando Muto en percusión, quien decidió abandonar el escenario y acompañar a la banda desde la producción. Veintiún días más tarde, más precisamente el 23 de julio, salió a la venta su nueva placa discográfica titulada Esclavo, bajo la producción de Alfredo Toth y Pablo Guyot, los mismos productores del disco "Toro Rojo".
En mayo de 2009, ofrecieron un concierto importante en el Luna Park de la Ciudad de Buenos Aires. También grabarían un CD-DVD del concierto de aquella noche. Ésta fue la primera de las cuatro presentaciones de la banda hasta el momento en el mítico estadio porteño. En 2010 salió a la venta su séptimo álbum de estudio, titulado "Vol. 7 - 1/2", que recopila los grandes éxitos de la banda hasta el momento.
En mayo de 2011, presentaron Parque de depresiones, álbum compuesto por 13 canciones, entre ellas "Heaven or hell" y una versión de «El forastero», en homenaje a Riff. Éste álbum en diferencia a los dos anteriores ("Toro Rojo" y "Esclavo"), fue producido íntegramente por la banda. En octubre de ese año actuaron como banda soporte de Eric Clapton en el estadio River Plate.
El 7 de noviembre de 2012, CM (el Canal de la Música) transmitió en vivo la 14° edición de los Premios Gardel a la Música. "Parque de depresiones" fue seleccionado como Mejor Álbum Grupo de Rock, junto a Babasónicos por "A propósito" y Catupecu Machu por "El mezcal y la cobra", disco que resultó ganador.
En el comienzo del año 2013, la banda se va de gira a España donde tocan en distintas ciudades de ése país, acompañando a la banda amiga "M-Clan".
A mediados de marzo de 2013 sale a la venta "Acústico Gran Rex", grabado durante el show que Guasones dio el 17 de noviembre de 2012 en el emblemático teatro de Buenos Aires con entradas agotadas a un mes antes de la función. El material incluye un CD con 16 canciones en vivo y un DVD filmado a 14 cámaras que registraron los 21 temas reversionados que más de 3 mil personas corearon esa noche.
El 26 de junio de 2014 salió a la venta "Locales Calientes" el cual es el décimo disco editado de la banda el 7.º de estudio. Contiene 12 canciones 11 canciones propias y un cover de Pappo. La producción del disco estuvo a cargo de Jimmy Rip. El disco fue prensetado en sociedad en El polideportivo de GELP y en la Ciudad de Buenos Aires con dos fechas en el teatro Vorterix.
El 8 de enero de 2016, la banda emitió un comunicado a través de la red social Facebook anunciando cambios en los integrantes y en el formato musical de la banda, abandonando tras diez años el formato big band y sumando a Matiás Sorokin como guitarrista. El comunicado fue el siguiente:

"Después de estos últimos años en los cuales pasaron muchos discos, shows y más importante las miles de horas de ensayo y ruta juntos, queremos agradecerles a todos los que nos acompañaron, músicos y técnicos que trabajaron con nosotros, especialmente a Yamil Salvador, Gonzalo Serodino y Diego Occipinti por bancar todas las idas y vueltas de los momentos compartidos. 2016 trae nuevo formato mas crudo, que es algo que artísticamente estamos buscando y necesitando para que lo que hacemos sea igual de placentero. Que sea Rock."

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ESTELARES
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Nombre Completo: ESTELARESNació el: 01/01/1996Lugar de nacimiento: LA PLATA, BUENOS AIRESOcupación: BANDA DE ROCK ALTERNATIVO

MEJOR CONOCIDO POR

Estelares es una banda argentina de rock alternativo integrada por Manuel Moretti (voz y guitarra) y Victor Bertamoni (guitarra) y Pali Silvera (bajo). Se formó en la ciudad de La Plata en el año 1996 y hasta la fecha publicaron oficialmente seis discos de estudio y un CD/DVD en vivo.
En 1995 Estelares se transforma en cuarteto con la incorporación del baterista Luciano Mutinelli. Al año siguiente el sello Del Cielito Records publica su debut discográfico: Extraño Lugar. Las canciones son precisas, la explotación de las características de cada instrumento es acorde a la propuesta musical y la expresiva voz de Manuel Moretti transmite pasionales sensaciones rioplatenses. Canciones pop estructuradas clásicamente, pero con interludios, cadencias, fraseos y ritmos propios de otras músicas populares (tango, valsecito criollo) y letras que narran sucesos universalmente singulares. Extraño Lugar también es editado en España, a través del sello Plan B. El librillo del disco fue diseñada por Rocambole (diseñador de la gráfica de Los Redondos) por lo que tiene muy buen estilo.
En 1998 Estelares reaparece en las bateas con Amantes Suicidas. El sonido es un tanto más crudo, con una notoria tensión entre el pop y el rock. El disco no tuvo mucha distribución, ni difusión popular, siendo uno de los problemas de ello, el cierre del estudio de grabación donde se había realizado el disco.
En el año 2000 Estelares graba un demo de 7 temas titulado íntimamente como Demo verde. Estas siete canciones son demos que la banda tenía pensado sacar a la venta en un disco a mediados del 2000, cosa que no pudo realizarse. Fue producido por Sebastian Escofet y Estelares en forma independiente y no se consigue en disquerías por no haber sido editado ni distribuido por ninguna compañía discográfica.
En Noviembre de 2003. Con Carlos Sánchez como nuevo baterista y luego de cinco años, Estelares edita su tercer LP "Ardimos" a través de Discos PopArt. Catorce temas propios y un cover ("Birds", de Neil Young, que cierra el disco).
Entre los músicos invitados figuran Andrés Calamaro en "Moneda corriente", un tema con destino de hit, Hilda Lizarazu que puso su voz limpísima en "I'm lucky man" y Gabriel Carámbula que aportó su guitarra en "Bienvenida", "Estrella", "Patinar" y "Birds".
Si en Amantes Suicidas ya estaban presentes las ganas de rockear, en Ardimos el planteo se plasma satisfactoriamente y sin tensiones. Y en esto tiene que ver su productor Juanchi Baleiron (guitarrista y vocalista de Los Pericos).
Ardimos llevó al grupo a presentarse en el escenario principal del Quilmes Rock y en la última edición del festival de Cosquín Rock y fue presentado oficialmente el en el Teatro ND Ateneo de Capital Federal.
En la primera mitad del 2007 Estelares consagra el hit "Aire" como el más representativo de su carrera llegando al número uno por 2 semanas consecutivas, sin duda un gran clásico de la temporada en el género pop latino. A finales de 2007, se conoce el segundo tema difusión, "Un día perfecto", con gran éxito también. Al año siguiente, se presenta "Ella dijo", tema que fue grabado con Jorge "Perro viejo" Serrano.
A mediados de 2009 se presentó el nuevo cd de Estelares titulado "Una temporada en el amor". Incluye 14 canciones, entre las cuales se encuentra "Cristal" (canción de la época de Peregrinos), "Melancolía", "Tanta gente" y "Las trémulas canciones" que son los singles de difusión de este disco.
El 25 de mayo de 2012 publicaron su sexto disco oficial denominado "El costado izquierdo" que incluye 13 temas, es el primer disco producido exclusivamente por el grupo y es una nueva apuesta en la que además proponen arreglos de cuerdas y vientos en varias canciones. Los temas de difusión son "Doce chicharras", "Rimbaud", "Aleluya" (a dúo con Enrique Bunbury) y "Solo por hoy (chica oriental)".
El 19 de abril de 2013 realizaron su primer recital en el Gran Rex, el cual editarán en formato DVD y CD en agosto de 2014. En él repasaron canciones de sus 6 discos de estudio, entre las cuales se destacan "20 de Noviembre" y "América", que son todo un clásico para los seguidores de la primera época de la banda. Los cortes de difusión son "El corazón sobre todo", "Melancolía" y "Moneda corriente".
El 28 de agosto de 2014 se pone a la venta "Vivo Gran Rex", un CD+DVD grabado durante el show que la banda realizó con motivo del festejo de sus 20 años de trayectoria el 19 de abril de 2013. Participaron como invitados: Juanchi Baleiron (Los Pericos), Palo Pandolfo y Ale Sergi (Miranda!). También participaron Los Súper Ratones y Alejandro Terán.
El 29 de julio de 2016 se lanza su álbum Las antenas, según Manuel Moretti llamado así porque «hace referencia a no dejar de estar conectado, a no perder contacto».

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LA FRANELA
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Nombre Completo: LA FRANELANació el: 26/11/2008Lugar de nacimiento: CASEROS, BUENOS AIRESOcupación: BANDA DE ROCK

MEJOR CONOCIDO POR

La Franela hizo su debut oficial el 26 de noviembre de 2008 en La Trastienda de la ciudad de Buenos Aires. Piti Fernández ya tenía este proyecto de forma paralela, con el cual ya había realizado presentaciones, pero dándole poca relevancia a las mismas, debido a su vinculación con Los Piojos. Al anunciar su alejamiento de Los Piojos, se dedicó completamente a sus proyectos musicales que se tradujeron en el inicio de La Franela.
La banda está integrada por Piti Fernández (voz y guitarra), Francisco Aguilar (guitarra y coros), José María de Diego (coros), Lucas Rocca (bajo), Diego Módica (batería), Martin Bosa (guitarra y teclados), Facundo Farías Gómez (percusión y coros) y Pablo Ávila (saxo).
En agosto 2009 se editó "Después de Ver" Contiene 10 canciones producidas por Piti junto a Martín Bosa, primer disco de estudio de La Franela. Entre sus canciones sonaron "Lo que me mata", "Todos los vientos", "Magia" y "Pasarás"
El nuevo disco llamado Hacer un puente salió a la luz el 28 de octubre del 2011 y fue producido por Martín Bosa. El álbum inicia con el tema "Lo nuevo", y finaliza con algo eterno: una breve pieza de bandoneón tocada por Gustavo Kupinski unos días antes de partir. El disco reúne doce canciones que hablan de encuentros y desencuentros, de viajes, de cambios, de orillas reales y metafóricas; transitando por el rock, el ska y los ritmos latinos.
Tras Después de ver (2009) y Hacer un puente (2011), la banda lanza su tercer disco titulado "Nada es tarde". El álbum fue lanzado en abril de 2014 y cuenta con 12 canciones registradas entre noviembre de 2013 y febrero de 2014 en los estudios Romaphonic, Machete, y Tucansoniq, a cargo de Martín Bosa guitarrista y tecladista de la banda. El primer corte de difusión fue “Siempre”. En el disco aparecen varios invitados: en el tema “Fue tan bueno” canta Emiliano Brancciari (NTVG), y en “Loco bien” participan entre otros “Piti” Fernández (Las pastillas del abuelo), Alejandro Kurz (El Bordo) Diego Rodríguez (Babasónicos), Sebastián Schachtel (Las Pelotas), Daniel Suárez y Carlos Sbarbati (Bersuit Vergarabat), Favio Posca y Juan Carr de Red Solidaria.

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LOS CALIGARIS
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Nombre Completo: LOS CALIGARISSobrenombre: CALIGARISNació el: 1997/06/01Lugar de nacimiento: CORDOBA, ARGENTINA

MEJOR CONOCIDO POR

Los Caligaris es una banda musical que fusiona el rock, el ska y el cuarteto (entre otros ritmos), formada en 1997 en Córdoba capital (Argentina). Sus shows suelen desarrollar rutinas circenses sobre el escenario. El nombre de la banda es sobre el circo al que varios familiares de los integrantes pertenecían, y según ellos, contaba la leyenda de un payaso llamado “Caligari”, que, mientras desarrollaba una rutina murió en el picadero, sobre el aserrín.

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NONPALIDECE
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Nombre Completo: NESTOR RAMLJAKSobrenombre: NONPALIDECENació el: 1996/01/01Lugar de nacimiento: TIGRE, BUENOS AIRESOcupación: CANTANTE-COMPOSITOR-INTÉRPRETE

MEJOR CONOCIDO POR

Nonpalidece (popularmente conocido como «Nonpa») es una agrupación musical argentina de reggae formada en 1996 en Tigre, Buenos Aires, con Néstor Ramljak, Diego Bravo, Facundo Cimas y Galo Llorente. La temática tiene una base espiritual muy marcada, están presentes en las letras el amor, la naturaleza y mensajes de optimismo.

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LUIS ALBERTO SPINETTA
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Nombre Completo: LUIS ALBERTO SPINETTASobrenombre: EL FLACONació el: 23/01/1950Lugar de nacimiento: BUENOS AIRESOcupación: cantante - guitarrista - poeta - escritor y compositor

MEJOR CONOCIDO POR

Es considerado uno de los padres del rock argentino. Fue líder de los grupos Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade y Spinetta y los Socios del Desierto. En su obra hay influencia de escritores, filósofos, psicólogos y artistas plásticos como Rimbaud, Van Gogh, Dalí, Escher, Lü Dongbin, Jung, Freud, Nietzsche, Foucault, Deleuze, Sartre, Castaneda y Artaud, así como de las culturas de los pueblos originarios americanos y de Oriente.

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Yo entiendo qué te pasa, si sos tan solo un niño Aunque te hagas el malo, te está faltando cariño Yo no tengo enemigos y no los necesito Y ven, vení, acercate, que te firmo la fotito
LALI - Fanático
Y aunque la tormenta llegue de repente. Y en algún momento no encontramos paz. A veces nadamos contra la corriente, porque sé que tú, al igual que yo, siempre vas a estar.
DIEGO TORRES - Amuleto
El día está pa’ bote y playa Y para pasarme de la raya En la arena sobre la toalla Ese plancito nunca falla
SHAKIRA - Soltera
Y vos que nunca me buscaste nI averiguaste qué pasó ahora no vengas a llorarme, mi amor hice lo que querías vos.
LOS CALIGARIS + KARINA - Tu infeliz
Pero hoy no me siento bien No quiero ni hablar con la gente Sentirse mal también está bien Porque no hay mal que dure pa’ siempre, y menos tú
ALEJANDRO SANZ - Hoy no me siento bien

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